音乐培训心得体会

时间:2023-05-04 12:05:06 心得体会 投诉 投稿

音乐培训心得体会(汇编15篇)

  当我们受到启发,对生活有了新的感悟时,将其记录在心得体会里,让自己铭记于心,这样有利于我们不断提升自我。怎样写好心得体会呢?下面是小编收集整理的音乐培训心得体会,仅供参考,大家一起来看看吧。

音乐培训心得体会(汇编15篇)

音乐培训心得体会1

  音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操,使用学生身心健康,提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究,结合我的教学经验,谈一下我的教学心得。

  第一,贯彻因材施教,分类施教。

  素质教育要求教学以教师为主导,学生为主体,引导学生自主学习,以注重培养学生的发展能力,创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同,同一个年级的班与班之间,同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略,分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范,这样既提高了好学生的情趣,对其他的学生也是个触动。对中等的学生,要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生,要帮他们降低难度,有选择的进行学习,能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了,不给他们施加太大的压力,循序渐进,逐步提高,以免他们对老师,对音乐课失去情趣。

  第二,要调动学生情感。

  小学生模仿能力强,喜欢游戏,作为一名音乐老师,我们应该大胆地放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时,要加强师生合作,强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动,只有学生主动参与学习之中,才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动,包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学,促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性,为学生创造一个宽松的课堂氛围,使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验,学会创新,充分调动好学生的情感,提高学生的学习热情。

  第三,要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

  多媒体技术作为一种全新的教育手段,正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的.限制,大大开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使学习内容变枯燥为形象,图文、视频、动画栩栩如生,犹如身临其境,激发学生对音乐学习的兴趣,引起感情上的共鸣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维。更好的调动了学生的积极性,使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中,我运用多媒体通过现场录音回放方式,提高学生对自己的声音的直观了解,把抽象的现象形成具体的东西,学生也就学的有趣,学的也用心了。

  第四,要及时点评,及时总结。

  每一节音乐课后,教师应采取综合评价方式,关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结,然后推选同学上台读感想、谈>收获。另一方面是教师要作好总结,整理本节课学习目标,鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标,对学生提出建议或希望,使学生记忆在心,并能在今后的学习中得到提高。

  总之,我们要善于总结,善于回顾,发扬好的,取长补短,结合实际情况,更好地实施教学任务,更好地开展音乐教学工作。

  音乐教育培训心得体会3

  1.一堂音乐课,音乐怎么能够形象化?应该做到基本美与辅助美的相结合。要使课堂活跃,首先情境创设要有新意,这样一开始就可以使学生融入到课堂中来。教学过程中的每一个环节要环环相扣,且过渡自然。回忆所听的几堂课,使我印象较深的是曲老师的那堂铃声叮叮当。她着重突出了以学生为中心,在教学实施过程中,通过肢体语言﹑节奏的对比﹑以及小钟和钟爸爸两个角色的巧妙结合,充分激发了学生浓郁的学习兴趣,使学生积极主动参与到音乐实践中来。

  2.作为一名专职音乐教师,自身要具备较好的音乐素质。俗话说得好,“要给学生一杯水,教师自身必须要有源源不断地活水。”所以只有自身有了更多的这方面的知识,才能更好地将知识灌输给每一个学生。音乐教师掌握的不仅仅是歌唱上的一些技能,还应具备各种乐器的演奏:于老师悦耳动听地嗓音,生动的模仿大自然中各种各样的声音,刘老师的古筝演示,李老师的小提琴伴奏使爱尔兰的.踢踏舞更具节奏感,更有感染力,以及叶老师对于简单乐器制作的简介……教师在学生心目中树立了美好的榜样,因此教师自身的素质也要不断地提高。

  3.音乐课堂又不同于其它课堂。一堂音乐课既要体现出同学们的活跃,又要做到动而不乱,这切切实实就要抓好常规。这六堂课下来,每一位老师都能做到这点,使我很佩服,这也是我所要学习的一个方面。学生的一举一动,一堂课下来老师应该时时刻刻关注,不能让学生空下来。老师的一个眼神,一个举动就能告诉学生该干什么?这些都是我们应该学习的。

  4.要上好一堂音乐课,并不是只要照本宣科,歌会唱就可以了,而是要教会学生更多的方法。除此之外,教师要准备一些课外资料。利用多媒体,优美的动画再加上动听的音乐,使学生更加有兴趣,使课堂充满更多的活力。

  经过这次的学习,我受益匪浅。有些方法是我们应该借鉴与学习的,但更多的还是要靠自己去摸索,去实践。以上只是我个人一点浅薄的体会,有不当之处请各位领导老师提出宝贵意见和建议。

音乐培训心得体会2

  10月22日,人教版小学音乐新教材培训在县少年宫举办,参加培训人员为县一线的小学音乐教师,我也有幸参加了此次培训。为了让一线音乐教师更好的实施和使用新教材,县教育局研训中心特别邀请了海南省教育研究培训院教研员欧阳涛为本次新教材培训进行讲解。

  欧阳老师讲得细致、透彻,深入浅出,强调了新课标中的变化要点,针对新教材做了深入的分析和解答,并就新教材的几个教学案例与参加培训的教师们交流互动。通过此次培训让教师们快速、直观的学习并了解了新课标和新教材,及时跟上课改前进的步伐,并结合自己的教学经验进行整合与实践,更好的为今后的教育教学服务。让大家感觉到新课程标准和以前的.差别和优点,让大家明白在以后的教学工作中应该紧紧地抓住新课标进行教学。

  通过本次培训,我认真学习,积极思考,利用培训的机会不断给自己“充电”,不断学习与提高,不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

  在今后的教学与学习中,我要改变自己以往的教学模式,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

音乐培训心得体会3

  本次培训我最深刻的感受是要转变自己教育教学的方式。要注重学生实际,从学生的学习、生活实际出发,从学生的学习爱好、生活乐趣着手,为学生营造一个轻松愉快的学习气氛,寓乐于教。要不断反思和修正自己的教学行为并采取开放的教学姿态,教师之间、师生之间都应加强沟通和交流,共同探讨进步教学质量的途径。必须进步自身专业素质。新课程对学生提出了更高的综合语言运用能力的目标。教师的综合语言运用能力的高低,直接影响了学生相关的能力的进步和新课程目标的实现。必须不断进步自身的综合语言运用能力,学习新的知识,发展新的教学策略,研究如何帮助学生形成有效的学习策略和文化知识,通过英语课程促进学生积极的情感和价值观的形成。要树立新的学生观和教学观。新课程要求教师转变角色,重新熟悉师生关系,重视学生的发展,尊重学生的情感,鼓励学生的个性,以责任和爱心为学生的长大服务,以科学的教育方法赋予青年一代在未来社会的生存能力。

  课改让我感受到了它所带来的勃勃生机。在这样一种契机下,在不断地摸索探求之中,使我无论是在教学行为上还是在教学意识上都有了一定的提高,课程改革以来,我参加了几次培训,通过学习,使我对新课程标准有了进一步的理解,对新教材有了一个新的认识,获得了一些宝贵经验。通过学习与教学实验,慢慢理出一点头绪,下面谈谈自己的一点体会:

  一、转变教师角色,关注学生自主探究

  新课程首先要求每一位教师进行角色转换,教师不仅是教学活动的组织者,更是学生学习的引导者;学生不是仅是学习的参与者更是合作者。教师要把课堂的主动权交给学生,想法设法激起学生的学习兴趣和学习欲望,让他们积极主动地真正地参与到学习中来,要改教师教学生学为学生主动学习教师引导合作,努力创设民主、轻松、双边互动的教学方式,这样我们的教学才能使每一个学生感受到学习中的快乐。在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。为我在以后更好的搞好音乐教学打下了坚定的基础。

  课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。要积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”,改变教学观念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

  二、如何上好音乐课;

  如何上好音乐课?怎样才能把课程标准的理念贯彻到音乐课堂中去?音乐课堂该注意哪些问题。已是摆在我们面前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。

  首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。如罗文忠老师讲的电脑多媒体制作软件。

  其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好学生了,对与教学中的.深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我更加清楚了音乐课应该怎样教。我们以往的照本宣科确实很重要,但是要看到教材提供的内容与方法;要正确把握学生唱会与唱好的关系,唱会是目标,唱好则是过程;对于音乐作品,我们音乐老师要做出艺术化的设计与诠释;我们音乐教师要强化示范作用,音乐教学部需要捉迷藏;在对音乐的表现,往往教师的一手势更胜过于教师的说教;对于一首歌曲来说,旋律永远比歌词更重要;而我们平时的检测,不仅只在于期末进行;我们音乐老师一定要要教会学生聆听歌曲的方法。所以,在今后的教学与学习中,我要改变自己以往的教学模式,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  三、重视音乐实践,深化学生体验

  《标准》指出:“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此,在所有的音乐教学活动中,都应重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径”。音乐教师应该认真地贯彻上述原则,在教学中尽可能地为全体学生提供接触、表现音乐的机会。通过培训发现,音乐课若仅依靠每一节课有限的四十分钟时间,是很难达到音乐课程的教学目标的合唱团、舞蹈队只能使部分学生得到锻炼,校级歌咏比赛、艺术节虽然解决了这一问题,但时间较短,仍属短期性活动,不能满足多数学生对艺术的强烈需求。课堂教学,仅仅是引起学生喜欢,亲近音乐的动机,使此动机更积极地加以升华。而有助于我们的教育教学活动,变被动为主动。更应该让音乐走出教室,增加学生接触音乐的机会,促成更多的音乐氛围环境,寓教于乐。在课堂上给学生自我表现的机会,灵活而自然地发挥学生的无限潜能,激发学生的音乐兴趣,提升爱乐风,增加爱乐人口。让音乐走进各班教室。走进每个家庭。甚至走进社会。与生活结合,从而进入每个人的心灵。在教学上,能引导学生更多。更大的思考创作的空间,并赋予更多更大的弹性,让学生在自由生活中自我成长,懂得关怀自己。包容别人,培养学生良好的道德情操。

  四、提升教学方法

  教学活动的新诠释,树立以生命为本的教学过程观、以研究为主体的教学方式观、以促进发展为目的的教学评价。

  xx教授曾经指出:“今日教学改革所要改变的不只是传统的教学理论,还要改变千百万教师的教学观念,改变他们每天都在进行着的、习以为常的教学行为。”作为学生生命成长的重要支柱,教师必须转变观念,认识到教学活动并不是围绕书本传授“符号”的过程,做教材的“奴隶”,而在于以课程为中介,通过师生之同的积极互动,将课程“动态化”,通过体验和发现去开发新的课程,能动地、个性地解读教材,去创建新的课程意义,使课程活起来,使教学活起来,力求达到生命的一次又一次的提升。

  以上就是我此次学习的一点心得体会,可能某些方面的认识还很肤浅,但我相信,用我对一颗对教育的执着追求的奉献之心,在以后的工作中会不断的提升自己,完善自己,时刻看到自己、认识自己、丰富自己。

音乐培训心得体会4

  20xx年9月,我有幸参加“国培计划”短期集中培训项目吉林省教育学院中小学音乐班。培训期间,有了很大的收获!特别是听了人民音乐出版社社长,教育部基础教育课程改革课标研制组副组长吴斌教授对新课标的解读,让我对新课标有了更全面、更深刻的理解。

  一、观念的转变

  音乐是文化的重要组成部分,是人类宝贵的精神文化遗产和智慧的'结晶。音乐本身就是文化即音响。以往的音乐课太过于追求形式,而忽略了音乐本身的要素。音乐课上所有的学习都要围绕音乐的风格展开,风格就是音乐的要素,包括调式、节奏、节拍、音色等等。

  二、努力实践,力求创新

  课标中强调音乐不具有语义的确定性和事物形态的具象性。因此,在课堂上,实践要占用30分钟才能体现和完成音乐的教学目标。在培训中看到很多国外的案例,其中有一节音乐上完成了五首歌曲的学习,而且每首歌曲都是在游戏实践活动中完成,有转圈、击掌、叠丝巾等等。

  就在这短短几天的培训中,让我感到每天都是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来,专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。

音乐培训心得体会5

  一、改变观念、推进教学改革

  通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师,我们不能墨守成规要不断创新,用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为,力求全面贯彻课改精神,让每一个学生在教师积极有效地引导下,都生动活泼地学习,促使他们全面发展,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单地呈现适合学生的接受,现代教师要跟上时代的步伐,跟上学生的心里成长,对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们旋律人生,享受人生旋律。

  二、以审美为核心,激发学习兴趣

  新的教学理念提出:要以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明:一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素,都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下,人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性,也就是说,只有课堂充满生动活泼的心理气氛时,学生的精神才会饱满,情绪才会高涨,兴趣才会浓厚,思维才会活跃,学习效率才能提高。因此,在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设,取得较好的效果。

  三、注重个性,培养能力

  在实际中注重学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信这次教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

  四、采用灵活的教学形式,面向全体学生

  新的教学理念提出:面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐,乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学,就违背了孩子的年龄特征与认知特点,时间长了,孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪,每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动,长此下去又怎能达到新课改的要求呢?为了避免这种现象的恶性循环,我在备课中注重备学生、备教法,采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学,为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。

  五、加强合作,鼓励创造。

  音乐学科是一门综合艺术,它不仅需要学生的各个感官都积极参与,而且更需要学生形成一股合力,用集体的.智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天,如何在课堂上给学生留点“交往”空间,引导他们充分发挥自己的个性优势,进行良好的交往与合作,共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识,我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计,抓住教材中生动有趣味性的学习情境,激发学生的探究欲望,鼓励学生大胆地合作创造,让每个学生都体验到集体学习的乐趣,都分享集体合作成功的喜悦。

  通过培训我重新审视了我的音乐教学历程,使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后,我要把所学的教学理念,咀嚼、消化,内化为自己的教学思想,指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息,学习教育理论,增长专业知识。课后经常撰写教学反思,对该堂课的得失有所记载,以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动,我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师,我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远,要想让自己成为一名合格的优秀教师。

音乐培训心得体会6

  12月11至12月30日,我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座,与专家及本省的同仁面对面的观点交流,经验分享,使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

  一、更新观念摆正心态

  这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座;5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课,都让人耳目一新,让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟,为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受,让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》,令我们受到一次教育的洗礼,精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动,从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

  二、专业知识,得以提高

  在转变观念,丰富理论知识的同时,老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手,主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课,把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们,让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程,通过观看片段教学的录像,让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

  三、同行交流,共同成长

  印象最深的`是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中,收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中,她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练,而是从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

  这些鲜活生动的教学课例,让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读,更是让我们教师深受启发,大开了眼界。最后,就是老师们高深独到的理论见解,丰富的实践经验和各具特色的授课风格,深深地吸引了我们学员。

  学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中,我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习,我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》,这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练,我们不断的交流,真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中,学员们畅所欲言,提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题,这些问题得到了与会老师们的重视,他们的回答给了我们很好的启示,对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

  培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师,我们要努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。

音乐培训心得体会7

  xx年x月x日至x月x日,我有幸在xxxx参加了山东省小学音乐骨干教师培训。这次培训的内容丰富,形式多样。其中采取了集中培训和分散研修相结合的培训方式。有专家讲座引领,也有学员间的互动交流。在这二十天里,不但学到了很多知识,还结识了来自全省各地的朋友,在这里,我们共同学习,在聆听中感悟,在交流中成长,接受了一次心灵的洗礼。

  这次培训,让我深刻认识到作为一个音乐教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。

  本次培训是以音乐专业方面的知识居多,比如声乐演唱的技巧和提高、钢琴演奏的技巧、民族民间舞的排练、以及如何上好小学音乐课等专业水平的知识都不同程度的涉及。通过张幼文教授的《声乐演唱技巧提高的训练》,使我深刻认识到作为一名音乐教师肩上所肩负的责任,张教授指出,在声乐教学中不仅要教会学生唱歌,而且还要遵循声乐教学的四个基本原则:第一,在教学中要贯彻美育教育的原则;第二,在教学中要遵循循序渐进的原则;第三,在教学中要贯彻因材施教的原则;第四,教学中要采用启发式教学的原则。他还指出,声乐要学什么,怎样学好声乐,以及怎样把声乐教学和小学音乐课结合起来等等,使我们从中汲取了很多的知识,受益匪浅。而且他还一对一的教我们如何发声,怎样把自己的声音条件发挥到极致,这样的课堂实在难得!

  通过留铷铜教授的《以实用的各种伴奏型为主的即兴伴奏与曲式分析》,我们了解了钢琴演奏的基本技术和要素,以及钢琴初学者应该从哪些方面开始练习和注意的事项,留教授指出,钢琴演奏的过程中,手腕和手臂的放松是很重要的。在音乐作品的处理上,她还强调,乐曲强弱的变化,旋律的突出变化都可以通过乐曲培养出来,她一边讲解一边在钢琴上当堂为我们示范,老师们在下面听得是津津有味,边做笔记边讨论,不时还向留教授询问在实际教学中所遇到的问题,以及解决的办法。我不时地为我们这群老师感动着,有的老师已经四十多岁了,仍然抱着一种虔诚的态度来学习,我们年轻的何尝不好好学习呢?细细想来,学习是不分年龄高低的,只是一个态度的问题,一切从心从真出发!潍坊学院的舞蹈教师单玮的授课让我心中充盈着感动,她那一丝不苟的教风和治学严谨的态度,让我心怀敬仰,笔耕感赞。她曾经荣获全国“桃李杯”舞蹈比赛大奖,舞蹈教学成绩斐然。满怀仰慕之情,我们参加了舞蹈课的学习,享受了单玮老师给我们带来的一份文化大餐古典舞和民间舞蹈的基本技巧和编创。

  课堂上,单老师就从专业的角度提出来舞蹈课应该注意的基本要领,对我们的学习提出了严格要求。她亲切中带着威严,热情中带着真诚,扎实的教学态度和丰实的课堂教学成果,深深折服了我们,让我们每一个学员都为收获满盈而快慰。

  课堂上,中国古典舞的基本手位组合和民族民间舞蹈的组合在她循循善诱、细心讲解和示范感召下,全体学员都学得特别认真,特别用心。单老师的教学方法规范合理,遵循着循序渐进的原则,先是示范分解每个动作要领,然后带领大家一招一式地慢速学习,在大家基本掌握之后,她让我们各自分散练习,解决每个人不熟练甚至是没掌握的.地方。然后她又让大家静下心来,完整欣赏她的示范表演,接着又带领大家集体练习和分组表演,最后播放着音乐让我们跟着她一起翩翩起舞。值得一说的是单老师的示范表演太美了,一举手,一投足,一个眼神,一个微笑,尽情舒展着舞蹈艺术的魅力和韵味,那真是赏心悦目,美不胜收,每次示范之后都赢得大家热烈的掌声。

  课堂上,单老师爱心无边,辅导耐心。由于学员们舞蹈基础不一,有的学得快,有的学习稍微吃力,但单老师对每个人都是笑脸鼓励,不厌其烦地规范着我们的动作,热情鼓舞着学员们的学习动力。我们几位男音乐老师大多舞蹈基础薄弱,单老师就一遍遍地给我们示范引领,耐心讲解动作的要领和舞蹈韵味的展现,让我们心中溢满了感动。

  课堂上,我们在单老师的耐心指导下,学习氛围浓郁,热情异常高涨,大家互相鼓励,互教互学,一遍遍地喊着拍子规范、记忆着动作,在单老师播放的音乐中,跟着音乐表演,在一次次的练习中动作更加娴熟,不断得到单老师肯定的鼓励。

  音乐教学不仅仅是要教会学生唱几首歌、跳几只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系,小学的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的教育人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了,但网上远程学习还在继续,我相信骨干教师培训带给我们的将是不断探究,不断发展,不断完善自我的永远的研修平台。

音乐培训心得体会8

  音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科,音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和研究,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

  一、 把音乐教学摆正位置

  以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。

  二、 贯彻因材施教

  由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的'学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

  三、 合理利用各种资源提高音乐教学

  校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

  总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务,心得体会 。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐培训心得体会9

  xxxx年10月8日至10日,我非常荣幸参加了由xx教育培训学院组织的(小学音乐)省级骨干教师培训,本次培训共持续时间3天,时间虽然短暂但内容丰富,从我报到拿到提纲的时候,我感触颇深。因为本次培训内容的安排凝结了培训部门以及培训老师太多的心血,本次培训内容分为三个模块:教育素质与技术模块、学科知识与技能模块、学科研究、技能展示及阶段总结模块。培训内容不仅有专家的精彩讲座,有学员的课堂教学展示,有学员间的互动交流,而且还有参观实践听课、评课活动。回首短暂时间的培训,在思想上受到很大的震动,既有观念上的洗礼,也有理论上的提高,既有知识上的积淀,也有教学技艺的增长,更有教育观念上的更新。下面,我从以下三点来跟大家交流,敬请指导。

  一、感受专家风采,聆听出色讲座。

  通过本次培训学习,使我深深体会到培训院校的专家、名师的风采,感受到学员集体大家庭的温暖。有幸聆听了xx教育培训院周积匀老师的《如何做四有教师》;吴益老师的《怎样策划与实施课题研究》;关心风老师的《课堂观察与诊断分析技巧》、李立新老师的《岗位研修方案解读》等专家的精彩讲座。专家们兢兢业业、严谨治学的敬业精神令我钦佩;他们热情开明、平易近人的`态度让我倍感亲和;幽默的语言深深吸引着我。这些讲座,或深刻、或睿智、或沉稳、或思辨,无不滋润着我的心田。同时,专家们还以鲜活的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,不仅让我了解到了前沿的音乐教育教学改革动态,而且还接受了先进的音乐教学理念的洗礼,让我进一步从理论的层面上来解释自己在今后音乐教育教学中碰到的实际问题。

  二、观摩教学展示,引领教学实践。

  培训活动中,有幸地欣赏了由学科带头人王春斐老师执教的校本课《跳菜歌》、省级骨干杨波老师执教的《哆来咪》。这些老师独具特色的教学风格,在展示中充分体现了音乐新课程的教学理念,展示或由浅入深,层层深入,注重引导学生从个人的生活经验出发进行思考;或结构清晰、语言生动,自然朴实的教学风格给我留下了深刻的印象;或体现师生互动和生生互动,让更多的学生参与体验让人难忘。在这些老师的身上我都能感受到他们对学生的细心关注,对音乐这门课程的热爱,对音乐新课标的深刻领悟,对音乐课堂教学的熟练驾驭,这些都引起我的深刻反思。

  三、心怀感恩之情,激励自身成长。

  虽然培训是短暂的,但收获是丰富的。通过培训,让我能站在一个崭新的平台上领悟当前音乐课程教学改革,让我进一步明确了自己今后音乐教学工作的方向。这一次培训活动结束后,我将继续不断地学习先进的音乐教育理论,增长音乐专业知识。感谢培训班给我提供一个学习的平台,来提高自身的教育理论水平和教学实践能力。

音乐培训心得体会10

  通过这一周的培训,真得让我学到了很多东西;首先,对奥尔夫音乐有了更深入的了解与学习,从奥尔夫音乐的特点、教育理念、教学态度、奥尔夫的教育原则,对奥尔夫其人以及最重要的奥尔夫音乐教法都有了了解;同时,通过学习奥尔夫音乐也让我感受到了除了蒙氏教育外,又一种特别的教育方式,他不会刻意的要求孩子做什么,也不会去教孩子该怎么做,而是让孩子自己在玩中学,让孩子自主的去探索,研究,最后“发现新大陆”,他不会注重结果,他在乎的是孩子在过程中的每一个小细节,从而分析孩子的'身心发展,让孩子亲自去体验音乐带来的快乐;

  其次,让我从每一位老师身上看到了不少优点和值得学习的地方;起初,我还想这次培训的老师都是各园很优秀的老师,我有很大的压力,可后来转变一想,这不正是我学习的好机会吗?孔子曰:三人行,必有我师焉;是的,我认真的听每一位老师的每一节课,我都会从每位老师身上学到很多东西,如:老师的教态,教育方法,甚至到他们课前做的小律动,每一位老师身上都有值得我学习的地方。

  再次,经过对奥尔夫的培训,我也看到了我自己有很多不足的地方,从一节奥尔夫音乐课就可以看出,也许我的思路很清晰,很好,可是,总会少一些实际操作上的执行力,当面对孩子的时候,自己的一些想法还是没有发挥出来看到了,导致一节课的教育目标就没有达到;我想,以后我还要多花一些时间来学习,把自己不足的地方补好,争取给孩子的每一节,都是最完美的,我会努力的,加油!

音乐培训心得体会11

  光阴似箭,日月如梭。转眼间,为期3天的钢琴培训已接近尾声。很幸运,我参加了今年校外骨干音乐教师省级培训,接到培训的通知,有一种向往,非常喜欢这种学习的方式,为自我提高创造了一个好的平台,3天的培训虽然短暂,但是学到了很多知识,也结识了很多朋友。从开始的相聚、相识、再到相知,逐渐让我们深刻的记住,我很珍惜这一次的培训机会,因为这是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。

  本次安排在西安音乐学院培训,涉及了大师课、观摩课和聆听课。通过任抒真教授、郑青老师的大师课及音教系的观摩课和聆听蒋志华等青年演奏家的音乐会我总结了一下几点体会:

  1、不要忽视基本功的练习。基本功的好坏直接关系到音乐的表现。我们在学习钢琴的过程中,要始终跟随指导老师的要求,有计划、有方法、有针对性地、循序渐进地训练钢琴技术基本功。如果基本功练得不扎实,弹奏时不能把乐曲所要表达的感情体现出来,就会导致“嘴里谈得出音乐,手上弹不出音乐”的情况。

  2、养成良好的读谱习惯,拿到一首新曲子,先不要着急练习,要先读谱,熟悉曲谱后再动手练习。这就要求我们要会唱谱。在唱的过程中需要认清谱号、拍号、调号、临时变音记号,认准各种音符以及休止符,找准拍点,唱出正确节奏的音符,搞清楚谱上各种标示记号,如指法及奏法,这样才能熟悉旋律,做到心中有数。

  3、弹奏乐曲时要注意节奏。节奏是乐曲表现最根本、最重要的前提。没有节奏就没有音乐。节奏不好,音乐肯定不会是好听的音乐。所以从第一个音符开始,我们就要重视节奏的问题。刚开始弹琴时,我的节奏感并不好。为了锻炼我的节奏感,老师要求我在弹奏前,先一边熟悉琴谱一边打出拍子。找准拍点,一边认音,一边唱(休止符一定要唱出来),一边找拍点,一边作记号。理清了每一拍,对这首曲子的节奏也就有了大概的认识,同时也潜移默化音乐在内心的感觉——乐感。接下来,就要对这首曲子进行反复的练习。先分手、分节练,再合手练,合手之后再分手练。要从慢到快、由浅入深,弹不顺的地方,如此一再反复,才能使曲子变得流畅通顺。另外,还要注意强弱拍,该强的地方要强,该弱的地方要弱,声音不能含糊不清。手指用力要均匀,这样,这首曲子才会节奏鲜明、更加动听。我觉得在初学阶段时,在对节奏都没有完全地把握情况下,可以适当地运用节拍器,检查自己的节奏是否真的准确。

  4、培养乐感,注重听力的训练。练习的过程就是听的过程。学习钢琴可以提高耳朵的灵敏度,分辨力,要想学好钢琴,不仅要会听音,还要会辨音。它们之间是相辅相成的,在平时练习中,要边打拍子边唱,锻炼听音能力。培养乐感,还常常听一些钢琴曲CD,感受那些钢琴演奏家们对乐曲的理解和处理。有了一个良好的.音乐氛围,弹奏着弹出来的曲子才不会干巴巴的、没有任何感情色彩。同时,通过不断听,知道什么是好的音色,也促使弹奏着在弹琴时弹出和谐、自然、稳定的音色。

  通过本次的学习使我深刻认识到作为一名一线的老师,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的接受,现代教师更要跟上时代的步伐,跟上学生的心理成长,对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合。教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生弹几首曲子,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才,启蒙的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识。深知自己身上的压力,更要加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  非常感谢各位教授,教育前辈的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,才有我现在的提高。学到的东西很多,要想表达的很多,总之,只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行,此次的培训让我切实体会到了这点,期待自己的进步!

音乐培训心得体会12

  怀着激动地心情来到了北京,开始了五天的奥尔夫音乐教师的培训。这让我又想起高三时,为了考大学而选择独自外出学习的那半年,虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方,但是在那半年里,我成熟了许多,见识了许多,更加懂得了亲情的无价。只有自己变得强大了,才能打破“人在屋檐下,不得不低头”这句话,不好听却很现实。

  “忠孝安邦,礼乐治国”是儒家所推崇的思想,六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐,由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的发展,小升初艺术特长生的实施,让我对音乐教学的道路,看到了一道曙光。来学习来充电是正确的选择。

  再来说说这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的内容,还是值得的。简单的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧。

  现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。

  奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫(CarlOrff,1895—1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为,元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动,加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。

  奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。奥尔夫认为,即兴是最古老、最自然的音乐表现形式,是情感表露最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践,以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试音乐创造的能力。

  奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的`追求。奥尔夫的家乡是德国,因此,许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为基础教材的。奥尔夫认为,每个不同的民族和地区都应采用这种方式。

  奥尔夫还强调,音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验,这正是和专业音乐教育的区别所在。在音乐创造性活动中没有对错,而是能够使体验者体验到发现、探索的乐趣,成功的喜悦,表达了自己的独创、个性,丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我们发现,凡事能够自由地表达、表现自己,情感得到充分宣泄的孩子,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力,而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。

音乐培训心得体会13

  广西幼儿师范大学余雅斌老师的讲座从专业标准制定的背景、指导思想、基本特点、基本理念、结构与内容等方面对《幼儿园教师专业标准》进行了科学、细致的解读,使我对幼儿教师及幼儿园教育工作有了全新的认识。

  《幼儿园教师专业标准》是对合格幼儿园教师专业素质的基本要求,是幼儿园教师开展保教活动的基本规范,是引领幼儿园教师专业发展的基本准则。通过认真学习,我来谈谈自己的一些心得体会:

  1、热爱理解幼儿。

  我认为对一名幼儿园教师来说,首先要爱孩子,就要给他需要的帮助和指引,关注幼儿的不同需要,给予及时的回应与帮助。爱不是包办代替,也不是强行给予。

  2、尊重幼儿人格。

  教师要尊重信任幼儿,与幼儿平等交往。由居高临下的权威者转化为幼儿学习活动的合作者与支持者。我们要扮演好幼儿学习活动的合作者,首先应该尊重幼儿,从心底去关怀、接纳每一位幼儿,尊重他们的生存权、发展权,把幼儿看成是真正意义上的“人”,与自己平等的“人”;教师要倾听幼儿的心灵之音,了解幼儿的需要,及时地给予应答;另外我们要作为一个合作者参与幼儿的学习活动,和幼儿一起去探索,一起去体验,师生共同为完成学习任务而努力。

  3、严于律己,言传身教。

  幼儿的可塑性、模仿性强,老师也是他们学习模仿的对象,一言一行都对孩子有着潜移默化的作用,孩子身上都会有老师的影子。因此,在一日生活的各个环节,我们都要时刻的要求自己,能注意自己的言行举止,做好孩子们的榜样。因此,我们要努力提高自身修养,为孩子做好表率。

  4、不断学习,提高自身素质。

  幼儿教师专业化发展是一个漫长的,永无止境的完善过程,我认为,提高自身专业素质的主要途径是对幼儿教育教学实践进行不断的反思。找出自己工作中的优缺点,发扬优点,改正缺点,多思考自己该怎样做更好。树立反思的意识,养成反思的习惯,使自己的工作做得更好。

  我也深知,要当好幼儿教师,更不是一件容易的事儿,它既要有严父的教诲,更要有慈母般的温柔、耐性、爱心,要时刻注意观察生活,发现生活中的每一个闪光点,然后用自己的感悟,胆大心细地去雕刻每一块璞玉,用爱的阳光雨露伴随孩子一起成长……

  身为洪利幼儿园的教师,我有幸参加了这次的培训活动,本次活动让我们近距离的领略了教学能手上课的风采,更深层次的了解并学习。虽然只有短短的两个小时,但收获颇丰,现把自己的学习感受与大家分享一下。

  一、语言活动与表达

  语言能力是在运用的过程中逐渐发展起来的。发展幼儿语言的关键是创造一个能使他们先说、敢说、喜欢说并得到积极应答的环境。

  我们的生活日新月异,随着社会的不断发展,教育理念也在不断更新。从早以前简单得不能再简单的语言活动,发展为现在更适合幼儿接受的、由七个类型组成的语言表达——故事、儿歌、谈话、听说游戏、文字故事、早期阅读。

  二、数学活动

  数学是思维的体操,幼儿数学学习,必须在直面问题解决问题当中去学,必须在事件当中学,这个事件,既可以是真实的事件,也可以是虚拟的事件(比如故事、情景等)。在此基础上,再辅佐有趣的操作、丰富的游戏和练习,这样,孩子的数学学习,才可以摆脱为了学数学而学数学尴尬的局面,才可以使数学学习变得很有意义;另外,孩子在操作、游戏及练习当中去学数学,孩子才可以完成“感知、表象、概念”这样一个认知过程。

  三、音乐教育活动

  音乐是快乐的催化剂,让幼儿通过音乐活动能够感到快乐,是我们最终的.目的。所以我们可以选择多种活动方式,丰富活动内容。让幼儿在多种多样的方式中激发兴趣、快乐学习、便于记忆。

  四、科学领域

  科学领域一般是一些自然知识,实验为主要活动形式,需要幼儿亲身操作,并在体验、发现中主动学习。

  五、社会活动

  幼儿社会领域的学习与发展过程是幼儿社会性不断完善并奠定健全人格基础的过程,主要包括人际交往与社会适应。幼儿阶段是社会性发展的关键时期,良好的人际关系和社会适应能力对幼儿身心健康发展以及知识、能力和智慧作用的发挥具有重要影响。幼儿在与成人和同伴交往的过程中,不仅学习如何与人友好相处,也在学习如何看待自己、对待他人,不断发展适应社会生活的能力。

  家庭、幼儿园和社会应共同努力,为幼儿创设温暖关爱的家庭和集体生活氛围,建立良好的亲子关系和师生关系,让幼儿在积极健康的人际关系中建立安全感和信任感,发展自信和自尊,在良好的社会环境及文化的熏陶中学会遵守规则,建立基本的认同感和归属感。

  幼儿社会性是在日常生活和游戏中通过观察和模仿学习发展起来的,成人应注重自己的言行对幼儿的潜移默化影响。

  虽然培训已结束。但我们却意犹未尽,期望今后有更多这样的学习机会,引领我们更好、更快的发展!

音乐培训心得体会14

  今天陈教授来为我们进行排练,运用了别出心裁的教学方法,寓教于乐,真是受益匪浅!为了能更好的运用于实践,我把今天的教学内容进行整理。

  陈老师的排练分为四个部分:合唱技巧(连音、跳音等)训练、音阶训练、和声训练、识谱能力训练。

  第一项是合唱技巧,和往常相同都是用u来练习发声,时间比往日要长,先练习了出声整齐:合唱团同时发声,出声一个字,短促且整齐,字头清晰,紧接着连续发四分音符、前八后十六以及长音。所有的'练习都是同时出声,有一个人和大家不一样将会重新开始,要求精神高度集中。

  第二项是音阶训练。先从最基础的c大调开始,不用钢琴,从上往下一气呵成,中间可以偷偷换气,要求声音统一、连贯、音准确。同时陈老师采用了新的形式,合唱团员分为两排,从第一个人开始,一次往下进行音阶接龙,这样可以检验每个人的音准,锻炼大家的独立演唱能力。很有意思,大家很喜欢。

  第三项是和声训练。此次的和声训练难度增加。除了大三和弦练习以外,陈老师还为我们编制了九个组,每一组是前后四人。点着哪一组,哪一组人演唱七个基本音阶中的一个音,依次类推,九个组,九个音,随时会终止其中的任何一组,要求团员看老师手势,同时心里有音高概念。出来的和声效果多彩而且特别好听。

  第四项是识谱能力训练。识谱很重要,陈老师在整个发声练习训练完后,直接让我们拿出一份新作品,每个声部都开始演唱各自声部旋律。先是用a来演唱,基本上三遍过后不用钢琴直接演唱,纠正音准,紧接着填词,最后三个声部进行合排。大大提高了开谱效率及演唱能力。

  陈老师的这些排练方法很实用,相信在教学当中会更受孩子的欢迎。

音乐培训心得体会15

  来参加培训十五天了,听了专家,教授以及和我们一样的来自一线的音乐教师的课,心里有着无数的感概记得刚得到消息要来参加国培的时候,心里有着无数的感概,自己到底能学到些什么,没想到来到这里,带给我的是无数的收获

  作为一名中学普通的音乐老师,有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动,我感到十分荣幸,首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会,学校给我们提供了优越的学习条件,这种培训模式,为教师专业成长开创了新的基地,特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习,为我们提供了学习的方便因此,在培训期间,每天的感觉是紧张而又充实,忙碌而又愉快,在不知不觉中,将近十五天的学习即将结束了,回味十五天的培训,感触甚深国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历

  一、 改变观念

  敬业精神与科学的教学法相结合,必定是成功的保障而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常抱怨学校教学条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不好学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的通过此次学习,彻底改变了我的这种“寄生虫”思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出出色的学生

  二、 以名师为榜样,以城市孩子的素养为培养目标

  有幸参加了这次“国培”,在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂教学艺术,给我留下了深刻的印象名师之所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系

  三、 努力实践,力创特色

  这次培训,我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识,在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,以节奏为核心要素在音乐教学中,我们可以不断地创编新颖的游戏,这些方式来源于生活,取材于大自然,学生当然会感兴趣,结果就不言而喻了

  通过国培行动,在以后的工作中我要做到以下几点:

  一、不断学习

  “活到老,学到老,知识也有保质期”,因此,知识更新是必要的,我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识不断学习读万卷书,行万里路,读书是提高自我素养的良好基奠一桶水早已不能满足学生的需求了,我要不断学习,成为长流水

  二、自我反思

  在教学中不断进行反思,从以往的教学实践中找出“得”与“失”,转“败”为“胜”,吸取教训,总结经验,吃一堑,长一智,日积月累,形成自己的教学风格,不断提高教学成绩

  三、相互交流

  虚心同同事相互交流,相互学习,虚心听取同事们直言不讳的真言,久而久之,一定会大有进步和发展的

  这次培训的时间虽然很短暂,但是每天的感觉是幸福而又充实的因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受一路走来,专家、名师的.讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心

  这十五天的培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径在这里,我突然感到自己身上的压力变大了要想最终成为一名合格的优秀教师,就要不断更新自己,努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等这一次培训虽然结束了,但思考没有结束,行动更是没有结束我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在自己的教学岗位上锐意创新,创造出属于自己的一片天地.

  总之,这次培训仅说“收获大”是不够的,我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点,让自己快速成长起来

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