《雨霖铃》教案（通用15篇）
作为一位优秀的人民教师，时常需要用到教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的《雨霖铃》教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
《雨霖铃》教案 1
教学目标
1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。
2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。
教学时数
一课时。
教学步骤
1、课前准备：
⑴ 预习课文，过字词关。
⑵ 由学生推选的两队代表（每队三人）根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。
2、导入：
今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。
（请学生打开课本。）
柳永是一位多才多艺而且多情的诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。
（询问预习作业的完成程度。）
3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。
⑴ 学生听名家朗读《雨霖铃》。
⑵ 设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。
让学生来比较两队的优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。
4、根据词的故事情节归纳作品脉络。
学生按顺序回答故事脉络
明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说
5、根据故事脉络体会作者思想感情。
学生根据以上脉络体会感受作者的思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。（重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-）
让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。
明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的'方法就叫做情感体验法。
教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。
6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。
7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。
8、教学延伸。让学生举例（要求最好是学习过的名言名句），并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。
9、布置作业。
《雨霖铃》教案 2
教学目的：
1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。
2．感受词人撷取意象表述情感的方法。
3．理清思路，熟读成诵。
教学重点：
体味融情入景、叠字的艺术特点。
教学难点
品味诗词意象，体会作者感情。
教学安排：
两课时
教学步骤：
第一课时
主要内容：
了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。
一．导入：
前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。
除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。
今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。
二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。
1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”
《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。
李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。
但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（ 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。
《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。
三．听课文录音，整体感知。
提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。
２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。
四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。
……
《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。
《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。
教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。
五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。
（一）《雨霖铃》
1．找出主要意象：
寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 长亭 兰舟 泪眼 烟波 暮霭 楚天 杨柳 晓风 残月
2．说说这些意象给你什么样的联想
……
缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……
3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？
（1）长亭
长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。
明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。
（2）兰舟
兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。
明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）
（3）泪眼
泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。
如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。
（4）清秋
清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。
如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。
（5）杨柳 残月
1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的.频率是很高的。
例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。
《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”
残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。
杜甫：露从今夜白，月是故乡明。
明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。
本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。
（二）《声声慢》
1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象
……
酒 雁 黄花
2．酒
酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：
曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何 何以解忧 惟有杜康
李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散
《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。
3．雁
雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。
4．黄花
黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：
李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”
范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。
还有像“梧桐 细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。
六．小结。
婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。
以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。
第二课时
主要内容：
背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。
教学过程：
一．复习巩固。
我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：
……
《雨霖铃》柳永 《声声慢》李清照
二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》
……
指名背诵。
三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。
清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。
……
（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。
（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。
归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。
四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》， 此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。
……
寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。
冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。
凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。
点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。
课外举例：
（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。
（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。
还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。
五．小结。
《雨霖铃》教案 3
一、介绍柳永生平，导入新课
师：今天这节课我们学习柳永的《雨霖铃》。柳永的一生仕途坎坷。他两次进京赶考，均以失败而告终，所以他厌弃了官场，把主要的精力放在词的创作上，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，成为北宋第一个专力写词的词人。柳永的作品以言情为特色，语言柔婉，道尽了人生的悲欢离合。一年秋天，柳永离开汴京南下，时值傍晚，黄叶飘零，寒蝉低吟，骤雨初停，一对情深意长的朋友在长亭送别。下面请一位同学来读这首词。
二、学生初读
生１读词。
师：有请同桌来评点他读得怎么样。
生２：他没有读出词的感情来，声音太轻。
师：再请一位同学来补充。
生３：我觉得他读得不够好，没有把悲的味道读出来。
师：哦。我们读一首词不是看谁读得轻谁读得重，而是看谁更好地读出了词的感情。为什么要读得悲？先看，这首词主要抒发了哪一种思想感情？
生（想了一想后）回答：离别之情。
师：这首词直接指明作者情感的是哪一句话？
生（找了一找）齐答：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
师：因为这句话直接道破了全词的主题，所以我们可以称之为……
生齐答：词眼。
（师板书清秋节伤离别词眼。）
师：既然这首词抒发的是离别之情，那么读词的感情基调是什么样呢？
生：悲切……
三、学生再读
师：知道了词的感情基调，下面请同学们用悲切低缓的语调来读词，尽可能读出词的感情来。
可以读给同桌听，讨论商量怎样才能把这首词读好。下面开始读。
全班学生读词。
师：下面请一位同学来读词。
生４读词。
师：请同桌来评点他的朗读。
生５：读得很有情感，把悲的感情读出来了。他的声音很好听。
师：再请一位同学来补充。
生６：我觉得他读这首词的时候一直是比较低的一个语调。我觉得如果读得有一点点起伏，会更好。其它，节奏方面还可以。
师（小结）：我们的同学具有一双聪耳，非常灵敏的耳朵，评得不错。读词不但要正确把握词的感情基调，还要读出词的起伏感，作者的思想情感是有变化的，我们要学习用轻重缓急的语音语调把感情读出来，也就是说读出词的起伏感。
四、学生品读
师：听了刚才同学的读，加上自己对这首词的感悟，请思考“你觉得最能打动你的是哪一句话？为什么？你是怎样来读好这一句的？为什么这样读？”我们以小组讨论的形式，四人一小组，待会儿小组代表发言。
学生热烈地讨论。（时间为４分钟。）
师：好，现在小组代表发言。
生７：我们小组讨论的结果是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”比较打动人。因为这句话写出了宁静、凄凉的意境，使人想起离人的思念，感觉眼前的孤单，情景交融。它抒发的是作者在酒醒之后，伊人不见，又不知自己身在何处的悲伤。这句话让人觉得非常悲。
师：那你怎样来读好这句话？并说说你为什么这样读？
生７读词。
生７：因为它写的是悲的感情，所以用悲的语调来读。
师：好。这句话写的是想像之景，写出的是酒后的`心境，运用了点染的手法，“今宵酒醒何处”点明了离别之情，“杨柳岸晓风残月”用写景渲染了人的离别后的思念之情，融情于景，又达到了情景交融的极致。因为这里用写景渲染出作者的离别之情，所以尽可能用悲的主调去读，前半句可读得稍重，后半句可读得稍轻，这里的轻读，也是对“离愁”的一种强调。
师：好，下面，第二小组发言。
生８：我们小组讨论的是“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”这句话最打动人。在词人眼前的“良辰好景”，因为没有朋友共同享受，所以是“虚设”的。他心中的“千种风情”，因为没有朋友可诉说，所以离愁更深。这句话表达的是一种对朋友的牵挂之情。
师：请你来读一读这个句子，并说说你为什么这样读。
生８读词。
生８：读的时候，“良辰好景”“千种风情”要扬上去，“虚设”和“更与何人说”可读得低一点。因为这样读可读出词人的心伤。
师：轻重处理很不错。这句写的是想像之景，是一种虚景。“良辰好景”本来营造的是一种欢乐愉快的氛围，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就将这种欢乐冲淡得无影无踪，所以，良辰好景无人共赏。再退一步，面对良辰好景，即使产生了一些感想，又无人可以诉说，万千情感无人共语，这不是更加让人觉得伤感吗？它把伤感之意刻画得淋漓尽致。我们在读的时候，首先要处理好停顿，“应是”“便”后面停一停，“更与何人说”这句语速要减慢，读出愁味来。
师：接下来，下面一个小组发言。
生９：我们小组讨论的是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。因为这句话写出了悲凉，集中抒发了作者的悲凉心情。
师：好，那请你来读一读，并说说你为什么这样读。
生９读。
生９：因为要读出悲味，所以前面读得重一点，后面的读得轻一点。
师：刚才有同学在小声发笑，可能是刚才同学的停顿稍显生硬，如果能柔婉一点，那会更好。他对轻重的处理，前轻后重，这也是可以的。这句话中的“自古”二字拓开一笔，把自己的感情赋予普遍的意义，意思是说，自古以来，多情的人都会因离别而伤心，可我的这次离别，又与一般人不同。一方面仕途失意，另一方面和朋友分别，这是双重的痛苦，再看到秋季的凄凉之景，所以“更那堪冷落清秋节”一句强调自己的痛苦比常人、古人更多。
师：下面，这边的小组。
生１０：我们小组最喜欢的是“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”。这句话的意境很好。因为它选取了很多意象。比如“酒”“柳”“风”“月”。酒在古代大多和“愁”相关，柳的谐音是“留”，写出了柳树还在，朋友难留的无奈。用“晓风”写出天气很冷。而“残月”则写出了人的“不团圆”。这句话给人很有意境的感觉。
师：说得很有条理。你来读一读这句话。
生１０读词句。（他边读边笑）
师：离别是件很伤心的事，我们同学用微笑着来读这句，感情把握得不对。你再试着读读看。
生１０读词句。
师：这次好多了。说说你为什么这样读？
生１０：因为我这样读比较有意境。
师：好，下面的小组发言。
生１１：我们小组最喜欢的是词的第一句。因为第一句话写的景是秋天之景，秋天之景给人的印象比较悲，而作者选取这么悲的意象是为了抒发自己悲的情感，景物起到烘托的作用，借景抒情。
生１１读词“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。
生１１：这么读的理由是：风景本身就比较悲了，再加上作者心情的悲，整首词的基调也悲，所以要读得这么悲。
师：言之有理。这句话主要在渲染一种悲凉的氛围。“寒蝉”“长亭”“骤雨”这些景象是为了抒发作者的凄凉心情作准备的。再看中间一句，“对长亭晚”不是二二结构，而是一二一结构，这种结构特别能尽顿挫之致。
师（小结）：刚才几个小组已经说了各自的看法，现在大家根据自己的理解，再读这首词。
学生读词。
师：好。现在我也来说说最打动我的一句。我们知道这次离别的时间背景是秋季傍晚，有一处白描写得很传神。大家说，是哪一句？
生：“杨柳岸”“执手相看”……
师：对了，是“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这句话刻画的是一对朋友难舍难分的情形。再看前面，“留恋处，兰舟催发”，一边是依依不舍，一边是阵阵催促，不想分别却又不得不别。一对朋友，只好紧握双手，泪眼相对，一句话也说不出来，这时候的“无语”恰恰是体现了离人心中难以言传的痛苦啊！
五、教师范读
师：听了刚才同学们的朗读，我也想来读一读这首词，等下请同学来评点。
师朗诵全词。
师：下面请同学来说一说感受。
生１２：老师把悲的感情读得很好。我有一处疑问，不知道老师为什么将“何人说”三个字分开读。
师：我先回答你的问题。把“何人说”三字分开读，这是一种拖音的读法，每个字的读音延长一会儿，这是一种强调，强调词的言尽而意不尽，这样读可以给听的人以回味。
生１３：老师读出了悲的味道，有些句子读出了颤抖、哽咽之感，很感人。
生１４：前面两位同学都说过了，我没有补充了。
师：我们读词可以分成三步走：第一步，确定好词的感情基调；第二步，要读出词的轻重缓急；最后，就是要读出词的神韵来。（板书：神韵）
因为词人在写词的过程中，把自己的感情内化在作品的语言之中。如果作为一个朗读者，能把词的感情读出来，能激发自己和听者的想像，达到遐思的状态，这是很不错的。当然，这个境界有一写难度，希望我们的同学在以后的朗读中学习和尝试，读出词的美感，读出作品的神韵来。
六、熟读成诵
师：听了同学的读，老师的读，还有自己的读，相信大家对这首词一定有了新的感悟，请大家带着新的感悟再读这首词，多读几次，最好能熟读成诵。
生读词。
师：下面我们试着来背诵这首词。先想像一下，秋天郊外的长亭、两个人依依送别。雨霖铃，柳永，开始……
生齐背。
七、读的迁移
在读词的过程中，我们领略了词中和谐的韵律，隽永的语言，还有凄美的意境，我们被伤怀怀的离愁别绪感染。其实，除了《雨霖铃》，柳永还创作了很多的慢词。我从柳永的词中挑出了四首，请大家把预习资料拿出来。从“柳永词四首”中任选一首，根据刚才的方法读出词的感情来。
生读词。
师：好。下面请一位同学来读词。
生１５读词：我读《蝶恋花》蝶恋花。伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
师：大家说她读得怎么样？
生：好。（都表示认可）
师：来点掌声。（教师带头鼓掌）。学生也鼓掌。
八、作业迁移
师：那好，现在我来布置作业。在“柳永词四首”中，任选一首，以“如何读出《 》的词味”为题目，写一篇４００字左右的短文。今天的课就上到这里，让我们在《雨霖铃》歌声中和柳永作别。这首歌是由今人邓丽君演唱的。下课。
《雨霖铃》教案 4
学习目标：
(一)知识与能力
1、了解作者，掌握诗词的诵读技巧。
2、品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境。
3、学习诗词中铺陈的表现手法
(二)过程与方法
反复吟咏，感受词的音律美;运用联想和想象，感悟词的意境美
(三)情感态度价值观
让学生感受词的魅力，感受宋初杭州物阜民丰的盛景，培养对祖国河山的热爱之情
教学重点
品味诗词富有表现力的语言，体会词中壮阔优美的意境;学习炼字方法
教学难点
领悟作者对杭州西湖的热爱之情;感受词的意境、情韵;学习诗中铺陈的表现手法
课时安排：一课时
学法指导：结合知识链接相关知识，反复诵读，品味鉴赏诗歌，完成“A、B类”部分。C类问题可能不好解答，但也要仔细思考，写出自己的思考结果，以备课上讨论。
知识链接：
作者介绍
词的有关知识
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
(3)词的分类
按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”)
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派 的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)
(4)柳永(约987——约1053)，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词 多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，是我国历史上第一个专业词人，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》，词作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等颇有名。
(5)背景介绍
宋真宗咸平末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江(今浙江杭州)。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。所以这是一首投赠词，目的是得到地方长官的召见和赏识。
教学过程
一、导入新课
江南胜景自古令人魂牵梦绕，展开柳永的望海潮满眼一派商似繁盛的承平气象，富有天堂美誉的杭州更有天赐美景，八月钱塘西湖秀色，钱塘大潮是晴空排浪怒涛卷霜雪的黄钟大吕，西湖美景则是三秋桂子十里荷花的丝竹管弦，美的`景致，美的画面，美的笔调，美的神韵，美的音律，柳永在这里告诉我们什么叫真正的美，脱俗的美。
二、知识积累
1、词牌介绍 2、作者介绍 3、背景介绍
二、整体感知.反复诵读
1、请同学听朗读录音2、初读课文扫清字词障碍感知大意 3 、再读课文
朗读指导：
①感情饱满，适度夸张。
②上片首句朗读在“繁华”处升调且顿为下文蓄势，写钱塘江潮的壮观，词句短小、如“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈的而有气势的词语，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧、不可阻挡之势。
③写西湖清幽的美景，文字优美，词曲变长，节奏要平和舒缓，读出心旷神怡之感。结尾祝愿之辞要读的恳切。
4、概括词上下片的内容
三、合作探究赏析(品味语言、鉴赏形象、感受意境)
以上就是小编分享的《雨霖铃》教案设计的全部内容。
《雨霖铃》教案 5
教学目标：
1、理解诗人在作品中抒发的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
3、体会词缠绵婉约的风格。
教学重点：
1、理解诗人在作品中表达的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
教学难点：
1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。
2、对“今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的赏析。
具体教学步骤：
第一课时
一、导入：
俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”今天我们要学习的词作《雨霖铃》就是一幅优美的画。现在让我们一起走进《雨霖铃》的世界，请同学们和我一起，用耳朵去听，用心去感受这首词吧!
二、一进感觉：初步感受。
(一)听录音
(二)全班齐读
(三)初步感受：
刚才我们第一次共同走进这首词，听了录音，自己也读了一下，我想和大家分享一下对这首词的第一感觉，你们觉得这首词美吗?
——学生发言，言之成理即可。
我的感受这首词很美，它是一种凄美，不知道大家是否同意。
(三)介绍作者和写作背景：
是谁创作了这样一首凄美的词?
——柳永
柳永：(约987--约1053年)，北宋词人婉约词派创始人。原名三变，后改名永，字耆卿，福建崇安人。排行第七，又称柳七。他少年时代到汴京应试，屡试不中，后流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲，和她们生活在一起，放荡不羁。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，47岁考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
写作这首词的时候作者由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
(四)明确基调：
通过我对柳永生平以及这首词创作背景的介绍，结合同学们对这首词的第一感觉，我们朗读这首词，应该如何正确把握呢?换句话说，这首词的基调应该是 ?请几位同学谈一谈，读一读。
——基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。
三、二进文字：整体把握。
下面请同学们以这样的基调自己诵读这首词，再次共同走进这首词的世界。如果说第一次是走进这首词的第一感觉的话，这一次我们要走进这首词的文字，请同学们结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)
——上片写词人和他心爱的人分别的情景;
下片是词人想像别后羁旅生活的情状。
四、三进意境：体会情感。
到底词人和心爱的人是如何分别，他想象的别后生活到底是何种情状，让我们第三次走进这首词，去感受词的意境，体会诗人的情感。(齐读)
设问，串讲：
(一)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
1、我相信同学们的头脑中已经有了一幅爱人离别之图，那么你们头脑中的这个图景发生在什么时候，什么地点?
——时间：傍晚
地点：长亭(古人送别的地方)
2、怎样的一个傍晚?
——阵雨初停的傍晚
3、你们是从哪里获取这些信息的?
——第一句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
4、这里不能忽视一个小东西——寒蝉，这蝉鸣助添了悲凉，“凄切”一词一开始就为这个画面乃至这首词定了调子，展开了一个凄切的氛围。时当秋季，景已萧瑟，且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
(二)“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
1、这样的.情境下，叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别，虽然有酒相送，但是也无心饮用，因为心中有百般留恋，依依不舍，难舍难分。但是人要留，船却要开了“兰舟催发”。 “留恋处、兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?
2、正因为如此，后面迸发出：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这时应有千言万语，为何却无言了呢?
——学生言之成理即可。
当登舟分别之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”古往今来恋人离别都是一样的。
有人说这两句“当属离别之情的高潮”。
这里通过“兰舟催发”这个场景，抒发了作者不舍之情。
(三)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
1、除了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟，上阕里还有哪些景物?
——千里烟波，暮霭沉沉楚天阔
2、三种景物与词人离别的愁绪有何联系?
——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似;
傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;
楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
全句写景，又全句写情，诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。
通过上阕的学习，我们感受到了词人的依依不舍之情，请女同学带着这样的情感诵读上阕。
(四)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
下面我们就要进入词人想象的别后情景了。请男生一起诵读下阕，让我们感受一下别后的生活。
离别总是令人神伤。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了!下片紧承上片的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，“伤离别”点明这首词的主旨。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。离愁别绪不断涌上心头，只能借酒消愁，但是酒醒之后又会是何种景象呢?
(五)“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”被明代词评家贺赏称这一句是“千古俊句”，那么这句俊在哪里呢?(四人一组讨论，品读)提示：切入点——什么时候看到的景象?哪些景象?
——俊在：
(1)“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景，融情入景，意在言外。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”( 刘禹锡《杨柳枝词》)，“杨柳”成了送别的象征，古人往往于黎明时分踏上征程，送别也是在这个时候，韦庄就有“惆怅晓莺残月”(《荷叶杯》)的诗句，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤寂、落寞，并渴望再次团聚，言外之意无穷。
(2)这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉;一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!
(六)连绵不断的愁包围着词人，词人日后的生活将是“此去经年，应试良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”这两句历来被评为“余恨无穷，余味不尽”，你有没有体会到这不尽的余味?请谈谈你的感受。
——学生谈感受。
(1) 作者设想了以后什么样的情景?
——推想到离别之后惨不成欢的情景。
(2) 为什么会是这样一幅图景呢?
——因为词人深沉地感到即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情、万种意又能向谁倾诉呢?以孤寂落寞之情收束全诗，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
五、归纳写作特色：
1、融情于景的写法：
2、虚实相济
六、课堂小结：
经过一堂课的学习，我们对这首词有了更深刻的理解，让我们和着录音一起诵读，去品味诗歌的意境，体会诗人的感情，欣赏这幅美丽的画。
七、布置作业：
1、完成《赢在课堂》中《雨霖铃》的内容。
2、准备字词默写
3、准备全词默写
4、预习《声声慢》
八、拓展：(时间允许的话)
读完这首词，让我想到了当代人写的一首歌——黄磊的《背影》。这首歌的意境与《雨霖铃》有几分相似。让我们在歌曲中，去体会去品味吧。
附一：板书设计：
雨霖铃
景 情
寒蝉 骤雨 长亭 悲戚 别时 兰舟 不舍
(实)
烟波 暮霭 楚天 愁 苦 别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞
(虚)
附二：课后小结：
《雨霖铃》教案 6
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！
作者简介：
柳永，北宋词人。原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
解题：
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条：“《明皇杂录》及《杨妃外传》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。’……今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”《词谱》卷三十一：“宋词盖借旧曲名，另倚新声也。调见柳永《乐章集》，属双调。“此词写别情，为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。
注释：
（1）[对长亭晚]面对着长亭，正是傍晚的时候。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。
（2）[都门帐饮]在京城门外设帐饯别。帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷帐。
（3）[无绪]没有心思，意思是心情不好。
（4）[兰舟]木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。
（5）[凝噎]因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。
（6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。
（7）[暮霭（ai）]傍晚的云气。
（8）[沉沉]深沉。
（9）[楚天]楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。
（10）[经年]一年。
（11）[便纵有千种风情]就算是有多少风情。风情，深情密意。
鉴赏文章：
这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。
这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。
开首三句，如果简单看成叙事，好象只从送别的时间、地点说起，而其实，既没有象后面的“清秋节”明确指出时间，也没有象后面的“都门”明确指出地点。如果简单看成写景，也好象只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的“冒头”（开端）。柳永的词中象这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是：
虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。
接着才是：
背都门，动消黯，西风片帆轻举。
《卜算子》的开头是：
江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。
接着才是：
楚客登临，正是暮秋天气。
或者写出有人在“对”，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的“长亭”也不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”，两首诗里的“长亭”和这首诗里的“长亭”，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的“都门”看，这词里的“长亭”应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到“长亭”，往往和杨柳联系起来说（这词下面的“杨柳岸”和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明）。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的“蝉嘶柳败”和《少年游》的“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”看来，柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！
“都门帐饮无绪”两句是实写不忍别又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年（960）起就建都在汴京，即东京。“帐饮”是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。“留恋处”，《花庵词选》作“方留恋处”，意更明显。“兰舟”是用木兰刻成的船。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪是已经达到了“黯然魂销”的程度。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：“此时黛与虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害。听了宝玉这些话，心中提起万句言语，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罢！’”虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会“无语凝噎”的道理。就这首词的思想感情的活动过程来说，这样集中的刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不防拿来对照说明一下：
“届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。
次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉？但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处？
这首词和《雨霖铃》一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，《雨霖铃》写的是水程；这里写单身匹马赴征程，没有人催发，《雨霖铃》有“兰舟催发”。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半片提到别后的去处，《雨霖铃》所写的，上半片结尾已经提到别后的去处了，下半片完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得《雨霖铃》的上半片。两首的创做思想已有所不同，表现手法不能不和他相适应。这首词可以曲折详尽的写临别时的情景，《雨霖铃》就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某中情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。
以上都是实写当时的情景。
“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字一直贯注到下半片别后心情的描写。“去去”是越去越远的意思。“烟波”是波面象轻烟笼罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”。这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入境、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景色模糊了，而离别的情绪也是黯淡的。作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前程？于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，复加以必要的扩张，说“千里”，说“沉沉楚天阔”。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。
下半片的“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”两句是特提，是说道理，是把一时的、特殊的情况说成永恒的`、普遍的情况。词学批评家刘体仁曾这么说过：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明粘。”我们从这两句词中可以体会出这种道理。说全脱吗？不是。分明是说“伤离别”，又是“清秋节”，和这词的表现是一致的。说全粘吗？也不是。分明是说“自古”怎样怎样，不限于这个场合。这样的写法，用文艺理论上惯用的话来说，那就是作者有意识的把自己的私情作为具有典型意义的问题提出来了，说明在冷落的清秋的时候这种难堪的离情，凡是多情得人都会具有的。这种把个别的特殊的现象提高到一般的合情合理的现象，也就扩大了这首词的意义。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是历来为人所称诵的句子。就词义看，是顶接上面“念去去千里烟波”两句而来，是深一层的想念，想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢？这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西来表现他这次的愁怀。怎么说呢？离人饮酒，是作为麻醉剂来削减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况。这是一。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，难以感受。古代要赶远程的行人也往往在这个时候动身，因而也常常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这是二。至于杨柳和别情有关，自灞桥折柳的故事产生以后，历来都是这样看法，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已成为具有必然性的联系了。这是三。两句词里集中写了那么多最能触动离愁的东西，又写的异常鲜明生动。应该说，这是它感动了许多人的主要原因（柳永这次离别虽然是傍晚，但他这两句接触到了一般的情况，是可以这样理解的，不能认为他自相矛盾）。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从“良辰好景”和“千种风情”这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难捱就更不消说了。这是一种简练的写法，在意（内容）不在笔（字句）。“良辰好景”是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这“良辰美景”不是等于虚设吗？作者在《慢卷轴》里说：
对好景良辰，皱着眉儿，成甚滋味？
说明没和欢爱的人在一起，对着“良辰美景”的苦处。又在《应天长》里说：
把酒与君说：恁好景佳辰，怎忍虚设？
说明与欢爱的人在一起时，须及时行乐。这两种说法正可和《雨霖铃》的说法互相印证。“风情”是指男女风流一类的情事，和一般的情事不同。这样的情事就只有和欢爱的人可以尽情的说。现在已经离开欢爱的人了，即使有许多许多的风情，又能跟什么人仔细倾谈呢？这样地结束就蕴含了无限的意义。我们从这里联想得到，作者和他欢爱的人平日里是有说不完欢乐情事的，因而这次的离别才会感到这么痛苦。
诗歌比较：
黯然销魂者，唯别而已矣！——[南北朝·梁]江淹《别赋》
苏幕遮[北宋]范仲淹
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。——[北宋]苏轼《水调歌头》
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》
年年柳色，霸陵伤别。——[唐]李白《忆秦娥》
江城子·乙卯正月十二日记梦[北宋]苏轼
十年生死两茫茫！不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。
醉花阴[宋]李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西风，人比黄花瘦。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁复愁。——[唐]李白
凤栖梧[宋]柳永
伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？
拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
相见欢[南唐]李煜
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
——[北宋]苏轼《卜算子》
鹧鸪天[北宋]贺铸
重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初唏，旧萋新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！
天净沙·秋思[元]马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
总结：
通过以上的比较，体会本词一大艺术特点，即以景衬情，以景达情，“景中见情，以情带景，状难状之景，达难达之情”。从而了解“一切景语皆情语”之特点。进而体会到在艺术创作中本着“文似看山不喜平”的原则应尽量让事实、让景物说话，表情达意，而尽量避免幼稚做作的直抒胸臆。
迁移训练：
1．通过以上的学习，相信每位同学已经对全词有了初步的了解。接下来，教师就必须引导学生回忆刚学过的另一首词，即苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。
同时引用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士（苏东坡）词须关东大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”体会词学两大宗——豪放派、婉约派的特点。
豪放派——纵横捭阖，气魄宏大，豪放不羁。
婉约派——缠绵悱恻，婉丽多姿，音调谐婉。
2．引导学生总结出简单诗歌鉴赏的初步办法：
文题相连细品味，走马观花抓关键，多方联系明真情。
《雨霖铃》教案 7
教学时数：
1课时
教学目标：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
教学难点：
1.感受词的意境，情韵；
2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学重点 ：
1.柳永词的特点
2.写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学设备：教材《雨霖铃》、朗诵视频 教学方法 诵读法
教学思路：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美
教学过程
一、导入
在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。
词的基本知识： 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。
柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。
寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。
多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。
二、内容讲解
这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。
上片写离别时的情景
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
“寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的.意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。
“都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。”
这三句正面描写离别时的心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
“执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。
“念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。”
“楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”
人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。
“今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。”
如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？
“此去经年，应是良辰好景虚设。”
“经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答 。
“便纵有千种风情，更与何人说？”
“良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。
作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。
下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。
三、课后作业
背诵这首词
课堂小结：
《雨霖铃》教案 8
教学目标
（一） 情感目标：
借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。
（二） 知识目标：
（1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；
（2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；
（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点；
（三） 能力目标
引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。
教学重、难点
1、 理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。
2、体会理解的基础上背诵《雨霖铃》
课时安排
一课时
教学过程
导入：
诗话故事： 《历代诗余》卷一百十五引俞文豹《吹剑录》：“东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。东坡为之绝倒。
1、柳七所指何人？
2、从答话中说明了诗歌鉴赏的那方面问题？
一 、作者简介
北宋词人柳永，字耆卿，原名三变。在家中排行第七，所以后世也有人称他为“柳七”。后来他官至屯田员外郎，故也被称作“柳屯田”。柳永年轻时到卞京应试，常常和歌妓们一起生活，为人狂放不羁。当时的皇帝宋仁宗听到柳永这个人之后，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令士宦！”所以柳永落地了。到了景佑元年，也就是柳永在47岁左右的时候，他才进士及第。柳永终生潦倒，据说在他死后，家中没有多余的钱来安葬他，只能由几个歌妓一起出钱葬在了南门外。柳永的词作音律谐婉，词意妥帖；多描绘城市风光和歌妓生活，尤其擅长抒写羁旅行役之情。词作中铺叙刻画，情景交融，语言通俗，在当时流传很广，对宋词的发展也有一定的影响。后人对柳词的评价也较高。
二、题目和背景解说
n 《雨霖铃》这一词调，又名“雨霖铃慢”，唐教坊曲名，后用为词牌。相传，唐安史之乱中，玄宗西逃入蜀。杨贵妃在马嵬坡被赐死后，玄宗日夜思念。入斜谷后，遇上连日霖雨，在栈道中，又听见铃声阵阵，倍感凄凉哀婉，于是作《雨霖铃曲》，寄托思念之情，调极哀怨。前人称“一曲霖铃泪数行”，可见一斑。宋代成为词牌名。在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，便是柳永的这首词。而当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开汴京（河南开封）到外地去。但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万状。这首词就反映了柳永当时的这种复杂心情。下面请大家听一听课文的朗读。
三、指导朗读
1、教师范读或播放录音，学生感受词的感情基调。
2、听完了词大之后，同学们感觉这首词的感情基调，应该是怎样的？
明确：凄切低沉（从文章中找依据：凄切、伤离别）
3、明确了词的感情基调之后，我们来齐读一遍，看看同学们对这首词的感情基调把握的怎么样。
（过渡：我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。
如果你感动了，你又不妨用声音把它表达出来。
实际上，在很多时候我们不防用我们的`声音来表达文学作品所包含的情思，那个时候，你将会惊喜地发现，你获得了一种另辟蹊径的愉悦和享受。）
5、下面我们先把上阕一起来读一下。
（我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。让我们一起进入到这首词的血肉和肌理中去。）
四、词的鉴赏
1、上下两阕各描绘了一幅怎样的画面？用自己的语言把它表述出来。并说说表达了作者怎样的感情？
明确：
上阕: 离别时难分难舍的情景
(离别难)
下阕: 离别后孤寂凄清的情景
(思念苦)
2、既然是写离别时难设难分，就会有抒情，同学们看看上阕是不是都是全部是直接抒情啊？还有间接抒情，间接抒情，就要涉及到景物了，开篇三句描写了什么样的景象？表现了什么情？
节令：寒蝉
地点：长亭
时间：晚
天气：骤雨初歇
渲染气氛：萧瑟凄凉
表达感情：词人与恋人将别未别时的痛苦心情
3、“都门”三句展现了什么场景？
明确：京城门外，情人设宴饯行，离别的愁苦使这对情人对佳肴美酒也兴味索然。正在难舍难分之际，船家催促出发，此时此刻，离别的痛苦达到顶点。
4、怎样理解“执手相看泪眼，竟无语凝噎”？
明确：两手紧紧拉在一起，两眼被酸楚的泪水模糊，便纵有千言万语，也难以一一倾吐，只好无言以对，泪眼相看。这两句用白描的手法，把彼此的眷恋之情、又无可奈何之心写的非常深刻.
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，以浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，衬托出词人前途的广阔。你认为这样的说法对吗？
明确：不对。作者选用三种景物来表达心情。用“千里”形容“烟波”，表明烟波的浩淼，去程的遥远；用“沉沉”形容“暮霭”，表明暮霭的浓厚，天地的苍茫；用“阔”形容“楚天”表明楚天的辽远无边。作者正是用如此广阔辽远的空间，以及如此浓密深重的雾霭，来表现离情之深之痛和自己前途的渺茫。
5、自由讨论
同学们自己鉴赏下阕，你喜欢下阕中的哪一句，为什么？
（由学生自己讨论）
“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”
明确：在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。
教师明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。 喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》） 哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》） 愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》） 王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）
关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
关于风： 古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。
小结：“一切景语皆情语”，柳永以清秋之萧瑟，写离别之凄恻，即景抒情，融情入景，达到了情景交融的境界。
课后作业
1．比较鉴赏：将柳词与苏词作比较
体会其风格的差异
2．熟读并背诵诗篇
附：上阕朗读指导
解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”
这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？
师问：为什么？
学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。
解读“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”
随便抽一个同学。
（让他想象）现在，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。
让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”
（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。
我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。
女生朗读。
解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
我想这样来读这句话，大家看行不行。
师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。
（学生对此反映极强烈，议论纷纷，均表示这样来读这句话不妥。）
在你们陈述你们的意见之前，我先来说一说我这样来处理的原因。此句景象阔大。大凡阔大之象，即有气势。我这样来处理就是为了表现一种气势。
我读出这种气势没有？
生答：读出来了。
那么这样处理好不好呢？
生答：不好。
我读出这句话的味道没有？
生答：没有。
那我们这里该读出什么味道来？
学生举手发言，他们认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写之景象仍是饱含愁绪的。
继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪？（提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题）
学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。
教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。
这句话由男生来读比较合适。
全体男生读此句。
好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。
生齐读。
下一阕，我把它交给大家。你们喜欢那一句或那几句就去读那一句或那几句，不过你得告诉我你为什么要这样来读它，你要表达什么样的情绪？
分组讨论，每组选派两个同学代表发言。一个同学负责朗读，一个同学负责解说他们这样来朗读的原因，他们要表达什么样的情绪。
学生讨论。
结束语：送大家一句话：学会声情并茂地品读文学作品，学会声情并茂地品读生活，你定会受益匪浅。
《雨霖铃》教案 9
(一)读中感悟
展示配有音乐、词文的画面，先请2个学生分别朗读，接着播放多媒体课件范读共同感受这首词的魅力后，再认真欣赏节选的“离别”动漫画面，最后要求学生用自己的语言生动形象地描绘上下片的`情景
(二)思中感悟
1这三个令人潸然泪下的写景离愁句都抓住什么景来写?
明确：长亭别离：寒蝉、长亭、都门、烟波、暮霭、楚天(实景)
羁旅长愁：杨柳、晓风、残月(虚景)
2离愁句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”渲染了什么样的氛围?仅仅是写景吗?
明确：气氛——凄清，目的不仅是写景，更多的是烘托情感，情景交融
为加深体会情景交融诗句的写法，分别展示课内和课外例子……
3离愁句：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”写出了什么样的愁绪?用了什么修辞手法?有什么好处?学生答后展示答案
明确：愁绪——像浩渺无际烟波般的绵长，像沉沉傍晚云雾般的浓重，像楚地天空般的空阔辽远
好处：这种比喻手法的运用，具有把无形的愁绪化为有形的事物，产生生动形象的作用
请学生举例，并展示相关例子，体会这种写法：
问君能有几多愁?恰似一江春水向东流(李煜《虞美人》)
胭脂泪，相留醉几时重?自是人生长恨水长东(李煜《相见欢》)
4从离愁句：“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”中，请学生举出有关酒、杨柳、月的名句，并展示相关例子
酒：醉不成欢惨将别，别时茫茫将浸月(白居易《琵琶行》)
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁(李白《宣州谢肮楼饯别校书叔云》)
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯(杜甫《登高》)
柳：昔我往矣，杨柳依依今我来思，雨雪霏霏(《诗经》)
渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新(王维《送元二使安西》)
月：举头望明月，低头思故乡(李白《静夜思》)
明月几时有，把酒问青天(苏东坡《水调歌头·明月几时有》)
春风又绿江南岸，明月何时照我还?(王安石《泊船瓜洲》)
5作者把最能触动离愁的几个景物放在一起，构成一个凄凉的意境，表达作者什么样的情感世界?
明确：伤感、凄美的离愁
(三)唱中感悟
在欣赏并学唱多媒体课件中的古词新唱的音乐声中结束这节课，强化背诵记忆
《雨霖铃》教案 10
教学目标：
1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点）
2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点）
教学过程：
一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。
1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。
豪放派，壮美。 婉约派，优美。
2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。
老师朗读指导：
A 、读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。
① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)
② 念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。
③ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
B、要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。
寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。
更/那堪/冷落/清秋节。
便/纵有/千种/风情。
3、学生初步把握文章基调及主题。
二、赏析，理解《雨霖铃》的语言美。
（一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。
1、学生个别读。
2、同座讨论：
①找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。）
明确：寒蝉 晚 长亭 骤雨 兰舟 烟波（烟雾笼罩的江湖水面） 暮霭 楚天
作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨）
作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。
寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。
②“都门”一句是什么意思？（齐答）
③学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。
师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？
④念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （虚写，想象，借景抒情）
问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？
问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。
问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？
（二）下阕：
①学生齐读下阕。概括大意：设想别离后的凄清，是虚写。
②学生逐句品读下阕。
1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。
2、从“今宵”开始到词的结束，按什么顺序写，分几层？（按时间顺序，分两层）
3、讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（哀景写哀情的写法。）
学生用自己的'语言来表达，对比体会名句的美。
4、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
点明与上文的呼应关系，写法：呼应，虚写，以乐景写哀，倍增其哀。
听录音小声读。学生然后大声齐读。
（三）师生共同归结小结：
这首词，句句、层层写的都是离情别绪，但手法多样，章法谨严，毫无拖沓、重复之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。
柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的色彩较浓，但这首词的思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。
（四）小组交流讨论:
你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。
三、迁移，评析《雨霖铃》的特色美。
1，运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。
江南柳 张先
隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。
斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。
明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。
都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。
异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。
张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。
2，学生齐读课文。
四、课后作业：
1 、背诵《雨霖铃》。
2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。
附：教学流程图：
一，诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。
二，赏析，理解《雨霖铃》的语言美。
三，迁移，评析《雨霖铃》的特色美。
教学反思：
这堂课，我按照教学目标，通过三个教学环节，让学生较好地感受到了《雨霖铃》的音乐美、语言美、特色美。
在诵读指导上，我指出韵脚要读得鲜明，尾音读长能抒情，注意拖音、词句中短暂的停顿，从重音、节奏、语速、感情方面读《雨霖铃》，指导得较细致，学生能较好地读出这首词婉约哀怨的情感。当然，在时间允许的情况下，可以多安排两分钟。
在对《雨霖铃》语言美的理解方面，我运用了讲解、问答、联想、讨论探究、朗读等方法，学生扣住了字、词、句，能品尝到词中饱含的离愁别恨，与作者产生了共鸣。
采用对比阅读的方法，学生进一步掌握了《雨霖铃》细腻含蓄、婉丽多姿、缠绵哀怨的风格。
延伸：以上是由小编为大家整理的柳永雨霖铃的优秀教案，希望可以帮助到大家！
《雨霖铃》教案 11
教学目标：
1、体会本词的感情
2、欣赏本词的艺术风格
3、学会比较鉴别
教学重点难点：
学习作者融情于景，善用点染的艺术手法。
教学时数：
一课时
教学方法：
诵读法、讨论法
教学步骤：
一、导入新课
回忆李商隐《无题》中的首句，引出本课的主题——离别。并与学生一道回忆关于“离别”的诗句，如：“挥手自兹去，萧萧班马鸣“，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“无为在歧路，儿女共沾巾”，“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”……以江淹《别赋》中的“黯然消魂者惟别而已矣”作结，产生共鸣，烘托气氛。
二、简介作者
柳永，原名三变，字耆卿，排行第七，世称柳七。本热心功名事业，但仕途坎坷，曾以词诣宰相晏殊，却不为晏殊所喜，失意无聊流连坊曲，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名换了浅斟低唱！”宋仁宗闻而使之落榜，曰：“何要浮名，且去填词。”由是自称“奉旨填词”以白衣卿相自居。改名后方中进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。
他是北宋时代大量制作慢词的第一个词人，通晓音律又善于运用民间生动活泼的语言和铺叙手法，使慢词发展成为与小令双峰并峙的成熟的文学样式。著有《乐章集》，时人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”
三、词调简介
“雨霖铃”一作“雨淋铃”相传唐玄宗入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声勾起往事，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时柳永由于仕途失意，心情郁闷，决定离开京城到外地去，于是与恋人痛别。本词正是他当时心境的体现。
四、阐析全词
1、齐声诵读注：找出词中的入声字，解析入声字短促急迫容易传递悲切痛楚的情绪。
2、讲解上阕
首句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
问：本句交代了哪些背景？时令、地点、景物。深秋暮色中离别在即，秋雨虽停而寒意难消。离别的.环境与内心的悲苦合二为一。
第二句“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”由别境转入直接抒发别情。设想在京都城外，设帐幕饮酒作别，但两人哪有心思宴饮，心乱如麻正难舍难分，不解风情的舟子又频频催发，不想离别却不得不别，正是这一矛盾把别情推向了高潮。
第三句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”——纯粹白描，感情坦率直露，一双泪眼胜过千言万语，这种无声的啜泣更觉深沉哀痛。
延伸：白居易有“此时无声胜有声”苏轼有“相顾无言，惟有泪千行”
第四句“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”——遥想开船后的景象，为下阕设想别后相思之苦先开前奏。这一去山水迢迢，烟波浩淼，暮色沉沉，天地苍茫，诗人空望浩瀚无边的楚天，却不知下一程在哪，真如沧海一粟，诗人那种荒凉、无望、彷徨、孤寂的复杂心理跃然纸上，令我们读者也随之怅惘。
：上阕正面刻画别境别情，似已说尽心中无限凄凉。然而下阕荡开一笔，虚写别后情思，诗人无望的未来不难料想。
3、讲解下阕
首句“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”紧承上阕，直抒离情，点出伤离恨别自古皆然。更呼应上阕，点出时令，所谓触景伤情。
重点赏析第二句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”
点拨：此句未叹一声，未见一人，却正应了“一切景语皆情语”。问：你从此句中看到了什么？
讨论作结：诗人睁开眼，不见佳人，只见一些勾人离愁之物，深秋的晓风，寒意彻骨，微拂的柳枝，又让人想起执柳相送的苦痛，空中的一轮残月更叫人感慨人月两难全，世事无常，聚散离合皆无度，此时诗人心中的离愁可谓达到了顶点。
而且这样的景况于诗人而言恐怕是常事常景。
一叶孤舟，夹岸杨柳，天边残月，这样的一幅画面，疏落有致，呈现出烟水凄迷的阴柔之美，淋漓尽致地体现出作者婉约的风格，创造出“凄美清丽”的境界和美感。而“晓风残月”、《雨霖铃》和柳永这三者也已融为一体了。
关于第三句“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说”用一句通俗诗句解释，“你不在，这座城市便空了。”可见词人的心内百转千回，痛彻肺腑。
4、本词特色
善用点染，点，直抒胸臆（明朗精当）；染，融情入景，以景写情（隐约委婉）。齐诵相关诗句。
五、布置作业
背诵全诗，并且把“晓风残月”一句写成一段字数不少于字的想象短文。
《雨霖铃》教案 12
教学目标：
1、巩固诗歌鉴赏的方法。
2、培养感知意境的审美能力。
3、通过情景合一的意境引起共鸣，熏陶情趣 。
教学重难点：
1、通过训练巩固诗歌鉴赏的能力，掌握诗歌鉴赏的简单方法。
2、通过朗读品味情感，分析作者用通过景物塑造意境表现情感的借景抒情、虚实结合艺术手法。
教学方法：
综合导读法，点拨法，讨论法，情景教学法， 课时：一课时
教学过程：
一 情景导入
古代曾有人生四大喜事：久旱逢甘霖，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时的说法。但生活是现实的，人的一生中不可能都是顺境总要经历一些磨难与坎坷，悲伤与离别，尤其是离别，南朝的江淹在他的《别赋》中写道：“黯然销魂者，惟别而已矣。”家人团聚是幸福的，情人相会是甜蜜的，朋友相逢是欣喜的，然而一旦这些顷刻间就要离你远去的时候，你会怎么样呢？我们今天要学习的柳永的《雨霖铃》就是一首写离别的词，下面让我们一起走进他的情感世界。
二 了解作者、创作背景和词牌
1作者：柳永（约987——约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿。排行第七，官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他的词语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。词集有《乐章集》。
2创作背景：柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
3词牌：《雨霖铃》,唐太宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，霖雨弥旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”这也就是词牌《雨霖铃》的来历。
三 整体感知诗歌，把握主旨。
1教师朗诵，学生感受
2 学生朗读，把握生字词
3思考讨论以下三个小题：
（1）本词写于哪个季节的哪个时间段，当时的氛围是如何的？
季节：秋季 地点：长亭 时间：晚上
全词凄凉的意境透出浓浓的.别离之情
(2) 在脑海中勾勒一下当时的画面。
找出实写和虚写的景物，分析上下阕的主要内容。
上片：离别时难分难舍的心情（融情入景，虚实相生）
下片：想象中的别后情景（以情带景，情景交融）
上阙写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下阙紧承上阙是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人想到这一别后自己的万千风情竟无人可说不禁感慨万分。
四 名句欣赏：
1多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
要点：“自古”二字把自己的感情赋予普遍的意义，自古以来多情的人为离别而伤心，江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣”。下句又推进一层，更何况我在这冷落凄凉的秋季，要和恋人痛苦分别，所以说“更那堪冷落清秋节”。
2 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。
要点：
①选取杨柳、风、月这三件最能触动离愁，象征离别的典型景物，集中在一起，构成为一幅凄清的画面，最能勾起离人对往事的回忆，让人倍感孤单，产生共鸣。
“杨柳岸 ” 古人有折柳送行的习惯。柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。“昔我往矣，杨柳依依”。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。
“晓风” 古人出行多在黎明时分登程送别，晓风意味着离别。清秋的晓风是凉的，和人凄凉冷落的心境相吻合。
“残月” 圆月象征团圆，而残月相对而言就是离别了。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
②特定情境
画面出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已经无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，昨晚“执手相看泪眼”的情景尚历历在目，而自己却在“千里烟波”之外，离爱人越来越远，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”。
交流互动：
生活中我们也遇到过别离，结合学习本词的感受谈谈你对别离的看法。
五：写作方法：
融情入景的写法
例：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 。
“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。
虚实相济
词的上阙除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下阙对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！
总结：这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，词韵谐婉，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美，不愧为宋代词坛上的一件精品。
六 板书设计：略
七 拓展阅读，送别名句：
1 柳条折尽花飞尽， 借问行人归不归。（《送别诗》 [隋]无名氏 ）
2 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。（《送元二使安西》 [唐]王维）
3 莫愁前路无知己， 天下谁人不识君。（《别董大》 [唐]高适 ）
4 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 [唐]李白 ）
八 课后要求：
一背诵全词并写篇读后感。
二比较阅读《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》（南宋俞文豹《吹剑录》中云“东坡在玉堂日有幕士善歌，因问‘我词何如柳七？’对曰‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，’歌‘杨柳岸晓风残月。’学士词须关西大汉。（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。” ）,尝试归纳出豪放派与婉约派的不同特点。
《雨霖铃》教案 13
一、教学目的
1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。 2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。 3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。
二、教学重、难点
1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。 2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。
三、教学方法
以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。
四、教学课时：1课时。
五、教学过程 ：
（一）导入 新课 宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。
（二）简介作者
1、从名句入手，激发学生的求知欲。 提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。 王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏 殊：《蝶恋花》 艰苦探索 （2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 柳 永：《凤栖梧》 执着追求 （3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》
2、明确三点，简要介绍写作背景（略） （1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。 （2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。 （3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。
（三）整体点拨 《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考： 1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？ 2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？ 板书： （线索） （重点） 离别前： 勾勒环境 离别时： 描写情态 离别后： 刻画心理
（四）重点分析（边朗读边进行） 第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。 第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟） 第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。 第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的.烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。
【提问】此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？
【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍） 第5句：点题。用 “伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。 第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后） 第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）
【小结归纳】写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融）
（五）难点讨论（小黑板） “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？ 古人：折柳相赠，暗“留”之意 杨“柳”—“留”的谐音 离人：见柳思人，离愁又生。 眼前景 晓 风 —“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。 别后情 （明） （暗） “残”月— 不团圆，透出凄凉冷落之感。 景中有情
（六）朗读、背诵 要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成） 方式：检查学生、教师示范。
（七）课外作业 充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。
[附：板书设计 ]
寒蝉凄切 骤雨初歇 别前：勾勒环境 凄清、萧瑟
雨 霖 铃 柳永 （线索） 帐饮无绪 兰舟催发 相看泪眼 无语凝噎 情景 伤离别 别时：描写情态 留恋、难舍 交融 （主题） 望空凝思 情意绵绵 （特点） 良辰美景 如同虚设 别后：刻画心理 伤感、苦涩 千种风情 无人诉说
《雨霖铃》教案 14
教学目标：
1.体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。
2.能够背诵其中的句子。
教学重点：
体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。
教学难点：
1.体味意境
2.赏析名句。
教学设想：
充分贯穿诱思探究法思想，以学生为主体，教师为主导，训练为主线，思维为主攻。在教学过程中，始终遵循两个贯穿要素和三个层次要素。通过阅读想象完成教学重点，通过点拨讨论完成教学难点。
教学时数：一课时
教学工具：多媒体
教学过程：
渲染气氛创设情境激发情意
一、课前播放小提琴协奏曲《梁祝》渲染气氛。
二、导入
1.展示图片
2.师生活动：
师：这些图片展现的是什么场面?
生：送别的场面。
师：是的，在现实生活中，别离是一件常事，在诗词中更是一种历写不衰的主题。请你说出写送别的名句。
生：说名句。
师：展示名句。送别人与被送人之间是什么关系?
生：朋友。
师：请大家想象一下夫妻间.情人间离别的.情景。
生：表述。
师：今天我们来欣赏柳永描写的情人离别情景——《雨霖铃》。
三、展示目标：(略)
认真观察整体感知初步研读
四、展示全词
1.观察该词，回答以下问题：
⑴从段落上看，本词是( )(答案：双调)
⑵从字数上看，本词是( )(答案：长调)
五、简介作者
1.学生说出自己了解的柳永
2.展示作者简介
六、了解写作背景
1.让学生从书中找
2.教师补充
七、研读本词
1.学生看书
2.做练习：选出对词中部分词语解释错误的一项( )
A.骤雨：急雨。歇：停。
B.都门：京城门外。帐饮：“帐”通“畅”，痛快地喝。
C.无绪：没有心思。风情：深情密意。
D.沉沉：深沉。经年：一年。
(答案：B)
3.配乐范读
积极探索活跃思维深入研读
4.本词描绘了哪几幅画面?请概括(学生答)这两幅画面都是实景吗?
5.教师引导学生从画面入手借助想象和联想体味意境。
(为了帮助大家更好地体味意境，下面我们转换一下角色，我是一名导演，你们是演员，我要选五名演员演一部巨作，希望你们抓住机会，积极表现。考题是进入柳永描绘的画面体会作者的思想感情。注意：一、要尽情感受。二、不要打扰主人公。三、要积极回答我的问题。)问题：①你现在进入了一个什么样的环境：什么季节?什么时间?什么地点?②请描述一下周围的环境。③主人公在干什么?他的情态怎样?④第一幅画面定格在主人公身上，他这时的情态怎样?⑤第二幅画面是作者想象的，你们要想方设法进入他的思想，看看他想了些什么?(考试结束，到底谁能被选上呢?请注意收听明天的新闻播报。请回到现实中来。)
6.分别找出描写景物和情感的词句。
7.第一幅画面无论写景还是写情，都是为了突出什么?第二幅呢?
8.体味意境美的方法(点拨：1.抓画面;2.抓情感。)
9.归纳表现手法：1.情景交融;2.虚实结合。
10.找出主旨句：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
11.名句赏析：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。(点拨：1.分析意像;2.联系环境。)
12.体味婉约风格(点拨：1.从题材上看;2.从情感上看;3.从基调上看。)
运用迁移及时反馈促进同化
13.做练习：对《雨霖铃》意境理解有误的一项是( )
A.起首三句写别时之景，点明了时间.地点.环境。
B.“留恋处兰舟催发”这七个字是虚实结合，刻画了人物的语言和动作。
C.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”二句意思是说伤离惜别自古都这样，更何况在这冷落凄凉的秋季。
D.“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“二句是想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，词人酒醒，习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。
(答案：B)
14.检查背诵
15.教师小结：这节课的教学重点是体味意境和情景交融.虚实结合的写法。其中体味意境也是教学难点，因而掌握体味意境的方法非常重要。今天我为大家提供的主要方法是一要抓画面，二要抓情感。赏析名句也是教学难点，主要方法一要分析意象，二要联系情景。但愿这些方法对你们以后鉴赏诗词有所帮助。
八、布置作业：请运用今天学习的赏析意境的方法欣赏下面这首词。
如梦令
李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。
九、继续播放《梁祝》，在优美的乐曲声中结束。
《雨霖铃》教案 15
教学目标
1、知识目标：
（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（教学难点）
（2）鉴赏意象和意境，掌握婉约派词的风格特点。（教学难点）
（3）深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。（教学重点）
2、能力目标：
通过掌握文句，分析意境，提高学生掌握和鉴赏词的能力。（教学重点）
3、情感目标：
引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。
教学步骤
一、导入新课
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》）
今天我们就来学习这首《雨霖铃》 （板书）
二、整体感知。
1、范读《雨霖铃》。
（让学生感受词的感情基调）
师：能感受到这首诗的感情基调吗？
生：能。哀婉、悲伤、凄清。 （板书）
2、指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；引导学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……（“行行重行行”）。
应是：即便是。
三、赏析
1、听录音，注意正音和节奏
2、指读，注意诗歌基调。这一首词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。
3、结合注释掌握词意，描述诗意：
《雨霖铃》
秋蝉的鸣叫凄凉急切，面对着暮色中的长亭，一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别，却没有好心情，正当难舍难分之时，行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望，哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去，舟行千里，水上雾霭朦胧，夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。
自古以来多情的人无不悲伤地离别，偏偏又在这冷落凄清的深秋时节，叫人怎能承受？今晚酒醒我身在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。这一去经年累月，就算遇到美好的日子、美好的景物，也形同虚设。即使有千般情意，又能跟谁诉说！
4、整体把握：
1）全诗写了什么内容？抒发什么情感？
“多情自古伤离别”， 词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。
2）锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节（可结合背景，知人论世）
该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤（见下）——多情更伤——秋更伤（见下）——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感，表达细腻，情感凄苦，感人至深！
自古：离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。
清秋：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉，情感的表达更加沉重。
抒情手法：直抒胸臆。
3）围绕诗眼，体会全诗的基本结构：
上片：别时（实写） 晚（黄昏） 长亭（饯别——催发——执手——念）
下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节
别后 （虚写） 今宵 杨柳岸
经年 未卜
四、合作探究赏析
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
分析角度提示：
１、 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析）
开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的`序曲：
元代的卢挚在《沉醉东风》：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”
宋代词人晏几道在《采桑子》：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”
长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。
李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”
李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”
骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷的环境中，人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋，让人黯然销魂！首句借景抒情，营造了凄清惨淡的画面，奠定全诗低沉伤感的情感基调。
２、都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。（注意从离人心理的矛盾现实的无情入手）
3、执手相看泪眼，竟无语凝噎。（注意抓离人的动作分析人物的心理）
4、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” （注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情感）
5、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（注意从白描手法、想象虚写、景语皆情语、意象的特征等等的特色体会）明确：杨柳离，晓风冷，残月缺，更酒醒。
６、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？（注意抓想象、反问、虚词等体会情感中的无限怅恨！）
五、朗诵，总结
柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长 亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别 的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今 宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉； “杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“ 千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与 何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难” 的不尽愁思。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，情景交融，虚实相生。
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