头脑特工队观后感（通用26篇）
当认真看完一部影视作品后，这次观看让你有什么体会呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？下面是小编帮大家整理的头脑特工队观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
头脑特工队观后感 1
《头脑特工队》是一部有趣的电影。它把人的`五种情绪——快乐.忧伤.讨厌.愤怒.害怕分别以人物“乐乐”，“忧忧”，“厌厌”和“怕怕”来表现。
他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里，他们一起游戏.睡觉，形影不离。突然，有一天，乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。莱莉失去了快乐和忧伤之后，变得沉默寡言，而同时，乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。
看了这部电影，我明白遇到困难不能放弃，只要坚持就一定会成功。
头脑特工队观后感 2
今天下午，我们去看头脑特工队，我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声，一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界，随着她的出现，她身体里的控制她感情的细胞也相继出现，它们分别是：乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作，也控制着茉莉的感情。
可是有一天，乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅，面对不同的态度，她们的命运又会怎样呢?
就是从这开始，我对这电影有了深刻的感受。
1.要乐观不要悲观;
2.遇事要往这件事的'好处想;
3.要对自己有信心;
4.要多为别人着想;
5.不能小看别人，因为再弱小的人也能干出大事;
6.坚持不懈才能成功;
7.做事要细心。
好啦!我对这部电影的感受也就这些啦。当然，这部电影也很好看，我推荐大家去看哦!
头脑特工队观后感 3
如果要给小孩推荐一部动画片，那么这部一定是我推荐之一。
这部动画，主要讲的是小女孩莉莉从出生到长大后的一段过程。然而这部动画的重点不是莉莉，而是住在莉莉大脑里的五种情绪，它们分别是快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒。动画片通过拟人化的手法，把这些情绪变成了一个个生动的人物，依次是乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。
莉莉的脑中有一个控制台，这五个人物时不时的会操作下这个控制台，不同人物的操作，莉莉就会表现出不同的情绪。
大脑里面还有一些记忆岛，这些岛分别是一些核心记忆组成的，比如我们学会走路的第一天，父母帮我们过的某个生日，某场重要的比赛等。
这些人生里重要的记忆都会储存在不同的'小岛上。
莉莉的大脑，大部分时刻都是由乐乐控制着，优优时不时的也会无意的来控制下操作台，偶尔遇到一些不喜欢吃的食物，或碰到一些生气的事情，厌厌和努努也会跳出来争夺操作台控制权。
乐乐总是嫌弃忧忧，因为它总是无故的沮丧，做什么事都打不起精神，总是从不好的方面来分析问题。它觉得忧忧就是多余的，存在根本没有什么意义。
后面发生了一些事情，导致其中的一些记忆岛崩塌了，掉入永恒的虚无之渊，一旦掉入这个深渊，那么莉莉脑中的记忆就会永远的消失。
第一个崩塌的是“搞怪”之岛，也就是存储一些搞怪时刻的记忆。
那是莉莉在搬家后的一个晚上，她莫名的就不开心，她可能是怀念老地方的朋友，搬走后就不可能一直跟他们一起玩了。
爸爸看出了她的不开心，于是就模仿猴子的样子来逗她开心。小时候，每当莉莉不开心的时候，爸爸就是这样哄她，可是今晚却不灵了，可能是优优一直在操作控制台，莉莉看着爸爸的样子还是无法开心起来，甚至觉得有点幼稚，搞怪之岛崩塌了。
当我看到这一刻的时候，我的心突然咯咚了一下。
我在想，曾经小时候的我们，都是搞怪的，做着鬼脸，无忧无虑。长大些，这些搞怪的时刻忽然就离我们远去，我们一下子就变得正经起来。那些曾经搞怪的我们为什么就突然变了呢？
而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了？这好像是个很突然的过程，我们失去了童年，父母也失去了无忧无虑的我们。
再长大些，莉莉又失去了一些记忆之岛，同时又增加了一些其他记忆岛。
乐乐和忧忧经历了一场脑中事故之后，也不再嫌弃忧忧，她终于也发现了优优的好处。
我想成长就是这样的，我们总是会失去些什么，然后得到些什么。我们也不可能永远的快乐，懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵，背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
其实，更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量，悲伤让我们深刻，去学习和体验，去增加生命的分量。
头脑特工队观后感 4
最近，我和弟弟一起看了一部动画片，名叫头脑特工队。我和弟弟都看得津津有味，里面讲的是主人公莱莉的脑子里有五个奇特的情绪小人，分别是乐乐，忧忧，厌厌，怕怕，怒怒。你一定不知道在莱莉的大脑总部周围还分布着5座个性小岛，分别是家庭岛，诚实岛，冰球岛，友谊岛和淘气岛。
一天，莱莉的爸爸妈妈因为工作原因要搬家到旧金山，莱莉的生活开始变化，她不适应新的环境，新的学校，新的朋友，她开始变得不开心，开始逃避，不愿意与朋友父母交流，5个个性小岛慢慢地倒塌了。而乐乐和悠悠通过努力并在其他情绪小人的帮助下重新让莱莉积极乐观地适应这个新环境。
在成长过程中会有喜怒哀乐，会遇到各种各样的.问题，但是遇到问题要冷静，要想办法解决，而不是逃避或者被自己的负面情绪所控制。生活不可能任何时候都充满阳光，我们也不可能一种情绪打天下，七情六欲缺一不可，这也是为什么莱莉的记忆球，最后是彩色的，而不是单纯的快乐。她笑过，哭过，得到过，失去过，情绪五味杂陈，这才是人生真正该有的样子。失去过，方能明白得到的可贵，悲伤过才能了解快乐的真谛。
我快11岁了，和莱莉一样的年龄，我也会管理不好自己的情绪。有一次，我想妈妈陪我睡，妈妈没同意，于是我回怼道：“那我宁愿一个晚上做上百上千个噩梦，你们也别想睡好觉！”只见妈妈微微地抬抬眉毛，好像要发大火，把我烧着似的，但是她忍住了，说道：“回房间去思考思考后再跟我说！”这时姨妈看到我的白袜子丢在墙边，好心地问我：“这袜子用来干什么的？”正在气头上的我就不耐烦的说：“我去表演的时候用的，你别管！”一气之下姨妈走了。
那天晚上，如果我能冷静下来和妈妈好好地说明，这几天我在做噩梦，希望能陪我一下，我想妈妈会同意的。对于姨妈的好心帮助，我能耐心些，姨妈也不会生气了。看完这部动画片，在妈妈的引导下，我终于明白自己的错误，真诚地向她们道了歉。
头脑特工队观后感 5
这个周末，我弟弟说想看个电影。于是，我们全家坐在一起，看了去年没有看到的电影。
听说这是迪斯尼的一部大杰作，而且还被评为“人生中必看电影”之一，我一直很期待。
终于开始啦！他们这五个小精灵就是主人公Lily头脑里面的。Lily的感情就由他们决定。他们都想让Lily过上永远幸福快乐的生活，因此，他们认为忧忧并没有什么用处，觉得她只能让Lily变得伤心，悲伤。
有一天，乐乐与忧忧一起掉进了“记忆保藏所”。乐乐不幸掉进“遗弃的悬崖”。乐乐在那里遇到了Lily想象中的人物。于是，他们俩一起想着怎么样才能走上去。忽然，想象中的飞船映入眼帘。他们便坐上去，试图飞到上面。但是，由于那位想象中的人物太重，总是飞不上去。想象中的'人物意识到了这一点，在中途掉下去。乐乐上去便看到，他消失了。
乐乐决定与忧忧尽快回去，但是，只要忧忧跟着她，那些美好记忆就会变成伤心的记忆。乐乐决定自己独自一人回去。但是在中途，她意识到：快乐是由伤心带来的。没有伤心就没有美好记忆，就没有快乐。乐乐赶紧跑回，带着忧忧，经过千辛万苦，回到了大脑总部。
这部电影实在让人感动了。我看完便感到一股暖流流到我心里，竟忍不住抽抽噎噎哭起来。它让我懂得了：友情可以化为巨大的能量；没有经历前面的悲伤，便没有后面的甘甜。如果你们也想看一部有趣的电影，我想你们推荐这部。肯定会让你感慨万千的！
头脑特工队观后感 6
虽然产生于以商业为主的国度，盈利为目的的好莱坞，《头脑特工队》却仍然是一部逻辑缜密的具有教育意义的好的电影作品，对于各个年龄段的人的情绪管理应颇有助益。
快乐，悲伤，害怕，愤怒，厌恶等五种主要情感控制着人的情绪，任何一种情绪，占有主导权，就会产生特定的'外在表现，而且这情绪表现，不仅仅影响自己，也会影响身边的每一个人。
快乐是我们每一个人的追求，然而事实却是，真正快乐的人少之又少，为什么会这样？因为我们被其它情绪所左右了。
悲伤的时候，我们注定无法快乐！
快乐的时候不会害怕！
难道能够一边快乐一边愤怒？
厌恶一件事情，还能快乐吗？
不过，各种情绪都不可或缺，它们构建了一个完整的人性。任何情绪的缺失，都是不能被接受的。
头脑特工队观后感 7
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界;她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢？
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。
而不管头脑世界被处理得多么绚烂，这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐，莱莉释然了，然后，就没了。脑中所触及的深刻情绪，被明艳亮丽的画面裹挟着，最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐，必须好看，必须鸡汤，它终究高级不起来，终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的`小说《阿拉比》，也讲一个少年的“顿悟”，篇幅短小，却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的，《头脑特工队》太甜了，在娱乐效果和商业诉求的驱动下，它讲的成长，只能以莱莉的流泪开始，以她的微笑结束，而不可能倒装过来，像乔伊斯的小说一样，将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗，发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。
非要拔高理解的话，《头脑特工队》用无比复杂的技术，讲述了一个格外简单的故事，其实是在抽象地说明，让人开心是多么复杂的一项工程。还有，成长是艰难的。
头脑特工队观后感 8
第一遍，没看懂，第二遍，似懂非懂，第三遍，好像懂了，又好像还有些地方不太懂。
什么电影这么“烧脑”？一部儿童动画片而已，值得看三遍？太夸张了吧！
我与莱莉很像，都是十一岁的女孩，聪明却又调皮，懂事却时常任性，有时候控制不住自己的情绪，搞得全家鸡犬不宁。
我与莱莉也有不像的地方，莱莉最讨厌吃西兰花，我却喜欢吃西兰花，当然更喜欢吃牛排和巧克力。
莱莉经常为一些小事情而闹情绪，我更是一不顺心就发脾气，我发脾气时的表现与莱莉几乎一模一样：气冲冲地跑进自己的房间，“砰”的'一下把门关上，然后一个人在里面生闷气。
爸爸妈妈说，这是成长过程中“叛逆期”的表现，我不太明白为什么会“叛逆”？但是前几年我确实没有这么“叛逆”。
莱莉的爸爸妈妈很爱莱莉，我的爸爸妈妈也很爱我。莱莉的妈妈总是那么和蔼可亲，莱莉的爸爸偶尔也会发脾气。
我闹情绪发脾气时妈妈总是对我说：“要控制好自己的情绪！”，但是能够自己轻易控制好的情绪还是情绪吗？
妈妈有时候自己也控制不好她自己的情绪，这时候的妈妈就从一个“和蔼可亲的妈妈”变成“面目可憎的妈妈”。
即使我不闹情绪不发脾气时爸爸也总是唠叨：“应该这样，应该那样”，我问他：“为什么要这样？为什么要那样？”
爸爸说：“没有为什么，小孩就是应该听父母的”，我很不服气，我也没有见到爸爸什么事情都听爷爷奶奶的。
《头脑特工队》与其说是一部“故事片”其实更像一部“科普片”，它告诉我们，每个人都有“喜怒哀乐”的情绪，与其强行的“控制它”还不如自然的“顺应它”，遇到伤心难过的事，痛痛快快地哭出来；遇到开心高兴的事，敞开胸怀地笑出来。
影片的最后，莱莉调整了自己的情绪，成了一个充满朝气活泼开朗的女孩，我也一定会像莱莉一样，调控好自己的情绪，让父母不再为我操心。
头脑特工队观后感 9
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了？这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的`大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人JonasRivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵；背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队观后感 10
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
人们常说每个人都有自己的情绪，除了自己，没人可以帮他控制自己的情绪，这句话说的很对。美国迪士尼于2015年上映的新电影《头脑特工队》就以一种拟人化的方式对人体大脑内部的情绪进行了一个生动化的演绎。该部影片是美国的一位著名导演拍摄的，而影片的灵感来源则是他的小女儿，这部影片一经上映，便受到了广泛关注，不仅是因为该部影片是由美国迪士尼出品的，而且，导演选择以动画的、拟人化的形式进行拍摄创作，极大地引起了广大观众的兴趣，也在某种程度上引起了不少观众的共鸣，尤其是处在青春期的孩子及正在为孩子的事情头疼的家长们。
该部影片讲述了美国的女孩Riley的成长故事。
Riley出生在明尼苏达，长大后因为经济上的原因，一家三口不得不搬到美国的旧金山去生活，这一次搬家打乱了Riley原本平静的生活，也打乱了Riley大脑中情绪的安排。故事设定：每个人的大脑中的所有情绪由乐乐，忧忧，厌厌，怕怕和怒怒分别进行管理。乐乐，顾名思义，这是一个积极乐观的角色，她想了很多的办法来让Riley保持一个happy girl的状态；忧忧则恰好与乐乐相反，；厌厌的这个角色是一个具有两面性的角色，从外表看起来，她是一个用现在的话来说，有点做作的女生，但她的职责是帮助Riley远离生活中的一些危险；怕怕的职责和厌厌差不多；而怒怒，很容易解释，是一个比较冲动的.角色了。
Riley的搬家让她的生活彻底的乱了套。到达旧金山之后，搬家车的迷路、新家的杂乱无章、爸爸在生意上的困难以及新学校的不适应让Riley面临了前所未有的压力。在Riley大脑内部的情绪们也在想办法帮助她解决她的一系列消极情绪，她们让忧忧远离情绪控制台以此来让Riley远离内心的消极与悲伤。但是，事与愿违，由于忧忧的疏忽，忧忧和乐乐伴随着Riley的核心记忆球去到了长期记忆区。大脑总部只剩下了怕怕，厌厌和怒怒，也就是说Riley没有了快乐和忧伤。
车到山前必有路，在长期记忆区，乐乐意识到了忧忧的重要性，也明白人不能没有忧伤，因为快乐之前会有忧伤，忧伤之前也可能会有快乐，在面对的Riley所有情绪都要消失的节骨眼上，乐乐和忧忧回到了大脑总部。这一次乐乐选择让忧忧来操控控制台，Riley的情绪终于爆发了，在爸爸妈妈面前，她哭了，说出了自己搬到旧金山之后心里的压抑，一家人抱在一起，就在此时，Riley的大脑有了新的核心记忆球，和以往不同，这一次的记忆不是只有快乐，而是悲喜交加。
成长的路上不会一帆风顺，每个人都会经历一种看似难以承受的痛苦，承受住了就是辽阔平原，放弃了就是万丈深渊。在这部电影了，我很高兴Riley承受住了，也获得了成长，收获了新的友谊。电影里还有很多的内容和角色我并未在文章中写出来，长期记忆区里的一些有趣的地方，例如造梦工厂，抽象思维区，Riley的幻想男友和Riley儿时的幻想朋友：冰棒的结局是为了救乐乐，而跌落进了遗忘的深渊。这也意味着，有些童年的事情最终是会被遗忘的，也许在童年的时候，它们对我们很重要，但是最终抵不过时间的冲刷。
曾经有人对我说，不要总去想以前发生了什么事情，那都是过去，是回忆，人应该向前看，回想过去是一件十分没有意义的事情，到我不觉得，我记得小时候看的一些东西，甚至是一些很幼稚的益智的启蒙的动画片，我亦可以在现在和别人聊，我以前很喜欢看这些，因为真的很有意思，很好看。或许很多人会十分介意谈起自己的所谓黑历史，但是我一点都不那样觉得，因为人在变化，世界在变，这些所谓的黑历史只不过是人们茶余饭后的谈资而已，聊着聊着，也就过去了，人是要向前看，丹青不要忘了自己曾经有过的天真。电影中的一切其实都有人们青春期的反应，我第一次看的时候并没有什么很深的感触，但是现在，我只想写一篇文章来讲讲我对这部电影的看法以及感触，不知道其他的观众看完这部电影有什么看法，但是我，我想到我自己的青春。
头脑特工队观后感 11
10月13日晚上，我带着女儿和儿子去电影院观看了电影《头脑特工队》。
作为皮克斯的忠实影迷，该动画工作室出品的每部动画片我几乎都陪着孩子看过至少两遍。其中，《头脑特工队》几乎是皮克斯动画片中情节最简单的一部，然而，却让我几度流泪。
本片主人公是一个叫莱莉的11岁小女孩，一直过着无忧无虑的快乐童年生活，但随着父母从明尼苏达搬到旧金山，面对新学校的不适，面对旧闺蜜的疏远，面对父母因为工作忙碌导致的淡漠，她的情绪变得很负面，却一直压抑这种负面情绪，故意做出积极乐观正能量的样子，最后终于某个夜晚，在怒火中爆发，在噩梦中惊醒，偷了母亲的钱离家出走。走到半路上，突然醒悟，于是回家。
影片小主人公外在世界的经历非常简单，但小主人公内心世界的探索却极为复杂，细腻，微妙。莱莉大脑中有五个情绪小专员:喜乐(乐乐)、忧伤(忧忧)、愤怒(怒怒)、厌恶(厌厌)、恐惧(怕怕)，它们主导着莱莉对外部世界的反应，它们之间的冲突、和解、协作，演绎得既富有科学逻辑性的真实，又富有文学戏剧性的美善，实在是难得精品。
我留意观察到，此片之所以能以理服人、以情感人，与导演彼得·道格特的成长经历，以及导演女儿艾莉的成长经历息息相关。道格特读小学五年级时，他父母举家搬到丹麦住了一年，以方便他父亲学习卡尔·尼尔森的赞美诗音乐。道格特的两个妹妹当时都过的比较轻松，但他却掉队了。这种感觉一直持续到他上高中的最后阶段。
“那是我人生中最艰难的一段时光。”他说，“突然之间，砰地一声，你童年那种田园诗一样的肥皂泡就那么破了。你开始意识到，你做的每件事情，你的穿衣戴帽，你说的每一句话，别人都在品头论足……我一直觉得自己笨拙、羞涩，因此，我在某种程度上缩回了我自己的小世界。”
后来，道格特也为人父母，在2009年末，他注意到，自己11岁的女儿艾莉正在经历类似的转变。“她开始变得越来越安静，越来越内向。老实说，这种情况在我自己心里引起了很大的不安和恐惧……大家都知道，成长是一件不容易的事，而看到我女儿的成长，打开了我的记忆之门，让我会想到自己成长的过程是如此艰辛，所以，我希望这部电影能让大家都有共鸣，回想成长的经历……”
道格特的分享让我特别感动，难怪我在本片的很多情景中，看到了《飞屋环游记》式的温柔怀旧，看到了《玩具总动员》式的坚贞友情，看到了《怪兽电力公司》式的价值反思----如果说，《怪兽电力公司》指出真正的电力能量不是来自恐惧，而是来自欢乐，那么，《头脑特工队》就更甚一筹，指出真正的情感健康，不是来自营造肤浅的欢乐，而是直面深邃的悲伤。
不过，如果仅仅如大多影评所解读的，认为本片的主题是“鼓励孩子要敞开真实自我，要表达悲伤情绪，要坦然接受失丧……”，我觉得又失之片面和单薄。仅仅到此为止吗?
我思考的问题是:在怎样一种更深层面的人际互动下，才可以帮助孩子自由的敞开真实自我，勇敢的表达悲伤情绪?
每人都有“被忽略被遮蔽的内在小孩”
以小主人公莱莉为例，她为什么要离家出走?其实是方方面面孤独体验的叠加。我们能看到，莱莉在新学校新班级做自我介绍时，从强颜欢笑(象征“我情绪很好”)转到失声痛哭(象征“我情绪不好”)时，并非没有敞开真实的自我，也并非没有表达悲伤的.情绪。
但很可惜，当时没有任何同学(包括老师)走上去拥抱安慰她;集体活动午餐时，没有人搭理陪伴她;冰球比赛受挫时，没有人鼓励扶持她，再加上旧闺蜜有了新伙伴，对她没有任何嘘寒问暖;父母也因为工作忙碌琐事烦乱而忽略她，最后，她只能通过离家出走的方式来怀念从前——从前父母、从前同学、从前老师的爱。
那么，她为什么要半路回家?因为借助无数温馨美好的童年点滴回忆(情感账户)，她始终相信爸爸妈妈是爱她的。所以，她回家后才能勇敢而自由地敞开心扉:“我知道你们希望我开心，但我真的很想念明尼苏达……”这时，她的父母反应和新同学们完全不一样，他们紧紧将她揽入怀中，心有戚戚地说:“其实我们也和你一样，怀念美丽的森林，怀念自家的后院，怀念你溜冰的春湖……”
在相拥而泣的爱中，莱莉所有的怀旧悲伤都化作更深的成长喜乐。
但我们不妨设想一下，如果莱莉回到家，真实表达悲伤情绪后，换来的是父母的愤怒、讽刺、冷漠或道德批判的话，莱莉还会敞开心扉吗?
莱莉的这种离家出走经历，在我自己的童年和少年经历中反复出现。我们上一代父母是比较悲哀的，本来自身就积压了很多百孔千疮的负面情绪——比如我父亲，童年遭遇家庭变故、青春遭遇浩劫，前途遭遇他人排挤，信仰遭遇彻底破产，婚姻遭遇激烈冲突，既不懂得如何经营夫妻关系，更不懂得如何经营亲子关系，所以很多无处泄愤的怨气和怒气都转向了比自己更弱势的儿女。
大约也是在莱莉这个年龄，有一天中午，我父亲因为一件很小的事把我重重奚落了一番，平时遇到这种情况，我都是忍气吞声、忍辱负重，也就过去了。但那一次，面对那些辱骂嘲笑之语，我实在忍无可忍，哭着跑了出去。
我家附近300米处就是长江，我在长江码头上一边哭一边徘徊，最后情绪平静后才蹑手蹑脚地走回去，父亲只是冷眼看着我:“还敢跑!有本事你就别回来啊!”我心头一哆嗦，只得听着他的嘲讽继续唯唯诺诺，但却暗暗发誓:“这真是自取其辱，永远不要再哭，永远不要当弱者，眼泪没有任何价值!”
后来，在16岁那年夏天，和17岁那年夏天，我又分别有两次离家出走的残酷经历，一次是夜半坐车私逃，一次是夜半投江自杀，但这两次都未遂，而后果也更加惨烈，我也更加封闭。
所以，不难回答，为什么孩童(甚至包括成人)要隐藏真实的自我，回避悲伤情绪?因为比起喜乐，悲伤是内心最脆弱也最柔软的情感，也是最容易被伤得体无完肤的情感。一旦坦露后，如果不被接纳和理解，反而遭遇冷漠或嘲笑，自身就会不再轻易继续坦露，而是用很多的盔甲将自己严严实实武装起来，变得设防、强悍、冷峻、坚硬、过度独立孤傲……
所以，孩童敞开真实自我的程度，与他们父母(包括老师、同学、亲友)无条件接纳的程度是成正比的。从年龄差异角度，青少年比孩童更不容易敞开一些;而从性别差异角度，男孩比女孩，男人比女人又更不容易敞开一些。在这个看似不得不带着各种面具各种标签各种身份生存的时代，其实，每一个人心中，都有一个“被遮蔽被忽略的内在小孩”。
苏芮有一首极为风靡的歌，叫《亲爱的小孩》，歌词触动出了无数人的成长体验:“小小的小孩今天有没有哭/是否朋友都已经离去/留下了带不走的孤独/漂亮的小孩今天有没有哭/是否弄脏了美丽的衣服/却找不到别人倾诉/聪明的小孩今天有没有哭/是否遗失了心爱的礼物/在风中寻找从清晨到日暮/我亲爱的小孩/是否让风吹熄了蜡烛/在黑暗中独自漫步/亲爱的小孩快快擦干你的泪珠/我愿意陪伴你走上回家的路……”
其实，这首歌的词作者杨立德是一位，他说创作此歌是想提醒大家，每个人从小长到大，怎样才能一步步走向回家的路?我们从哪里来?要到哪里去?
头脑特工队观后感 12
故事讲述的是一个名叫莱莉（Riley）的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内：在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里，摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆，蓝色的是忧郁的，而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容，比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙：“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长，控制着她的情绪与记忆。
慢慢地，随着大脑的发育，情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪，当我们看到新奇事物的时候，乐乐蹦蹦跳跳地出现了，于是我们感受到了快乐，快乐可以为我们带来积极的想法，使我们更具创造性。当面临危险的时候，怕怕打了个冷战走来了，于是我们会害怕，害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候，厌厌带着嫌恶的表情现身，于是我们会感到讨厌，厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候，怒怒也不甘示弱地跑出来，让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下，反映了茉莉以及我们的生活，并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球，储藏在我们脑海里。慢慢地，我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候，乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里，很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它，把它限制在一个小圈子里面不让它出现，正像我们企图压抑自己的感情，让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生，乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心，在返回大脑控制中心的路上，她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴，一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了，已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里，乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦，用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊，面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁，在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌，她正在计划离家出走，回到她心心念念的故乡明尼苏达，去缔造新的快乐的记忆。与此同时，乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了，在最后关头，冰棒纵身一跃，跳入谷底，目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散，还喃喃自语，“乐乐，你替我带她去月球好吗？” 冰棒真是一个煽情的.大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来，乐乐终于发现，悲伤和快乐其实是分不开的，我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福，但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈，甚至会出现抑郁（depression）。如果再极端一点，我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤，但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕，厌恶和愤怒在一起，就是焦虑，我们就会体验到焦虑障碍（anxiety disorder）。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的，就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候，忧忧提醒过乐乐那离很危险，但是由于乐乐太积极不够谨慎，所以遇到了危险；还有就是，故事的最后，忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去，得到了父母的理解，并最终和解了。我们经常说我们应该积极，并不是说我们不能有消极情绪，只是让积极占主导而已。我们要知道，消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹，是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧，并让茉莉倾诉苦闷一样，接受偶尔的消极情绪，并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后，茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的，不再像小孩子一样是单调的黄色了，而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪，使之成为我们的一个整体的时候，或许就是我们慢慢成长了。
头脑特工队观后感 13
为什么我们在面对一个人时心里会问：TA到底在想什么？为什么有时候我们感觉脑袋里有好几个声音在吵架？为什么“长大”似乎是一件很突然的事？这些问题，就是彼特—道格特和他的制作班底打算在《头脑特工队》里一探究竟的问题。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的.成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。
然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。静静地坐到片尾，屏幕上打出一行字“献给我们的孩子，愿永不长大”，我看在眼里，却觉得这话像是说给我心里的那个孩子听的。走出影院，看见那令人毫无兴致的海报，没想到自己会被这九十年代像素游戏风格的人设以及孩子脑海中的那点事儿感动得热泪盈眶。在故事里，五个情绪小人主宰着大脑司令部，他们产出的五色记忆球构成了庞大的记忆仓库和脑海之城......
头脑特工队观后感 14
《头脑特工队》这部影片在我看来是一部温情且可爱的动画电影，这是它很可贵的一点，值得肯定。但是从一名大学生观影者的角度客观的来分析，《头脑特工队》内容过于简单，情节并不紧凑反而有堆砌之嫌，适合少年儿童年龄阶段。花费早晨两节课的时间让大学生集体观看并写出深刻的感悟，这部影片不足以胜任。站在心理素质课老师的角度考虑，这部影片还是有让大家观看的必要的。首先，《头脑特工队》用几个情绪小人很生动形象的表现了一个孩子的内在心理活动，符合我们的课堂主题。其次，心理科目结业考试在即，考前最后一节课不妨让同学们放松放松。
我相信任何一部影片都有它的价值，只要你认真体会。《头脑特工队》也不例外。影片主人公是一个小女孩茉莉，不，准确的说应该是那五个情绪小人，他们分别是乐乐，厌厌，忧忧，怕怕，和怒怒。茉莉的喜怒哀乐忧就由他们来控制。影片着重描述了茉莉11岁12岁这两年的成长经历和情感波动，在这段期间里，乐乐和忧忧却经历了一场大冒险。导演极具匠心且满怀童心的刻画了处于青春期孩子的任性又有点叛逆的心理变化，茉莉搬家后经历各种想家，怀念老朋友，冰球比赛失利等等各种心理困扰后贸然决定偷妈妈钱独自搭乘公交车位于明尼苏达州的老家，此时头脑控制的总部炸开了锅，因为他们无法阻止茉莉的行为。在最后的紧要关头，乐乐和忧忧终于千辛万苦把茉莉的核心带基因回了总部，阻止了茉莉的激进行为。影片末尾茉莉迷途知返，重新玩起了冰球，交起了新朋友，过上了新生活。一切又是那么美好。
这部影片其中有几个值得注意的细节。Bing bang作为茉莉儿时幻想出来的好伙伴，为了让茉莉成功返回头脑控制总部，放弃了乘坐月球车一起回去，最终牺牲了自己，在记忆废物区消逝了。我想导演想通过这个细节暗示我们一切美好的东西都值得我们倍加珍惜，因为我们稍一疏忽或变得更成熟时，它们就很容易被遗失。
与某些影片刻画青春带来的.阵痛不同的是，迪斯尼动画更多的是想传递一些美好的，童心的，温馨的“暖能量”。如今我们的青春已接进入了倒计时，开始披上了成人的外衣，学会如何控制自己的情绪，不再任性，避免不小心伤害身边的人已然成了我们的必修课。对了，还有最重要的一点，成长的过程中一定要尽全力保有自己的童心。
因为正如小王子的作者圣埃克苏佩里所说的“拥有一颗童心是幸运的”
头脑特工队观后感 15
《头脑特工队》这部影片我几乎是含着泪水看完的，虽然是一部动画片，但是它绝对是一部成年人才能看懂的影片。只有长大之后，反观自己的成长经历才会懂得这部影片到底说了些什么。
故事一开始，主人公莱利内心中代表快乐，悲伤，愤怒，讨厌，害怕的五个情绪小人中的乐乐和忧忧就不小心离开了主控制台，致使小姑娘莱利失去了这两种情绪。莱利实际生活中也遇到了爸爸工作不顺，搬离从小生活的优越环境等烦恼。在这个故事中，表面看是在讲成长的烦恼，而我觉得他想要告诉我们的东西远远不止这些。
首先，为什么是乐乐和悲伤同时离开了主控台？而不是其他的情绪？其次，我们成长的伤痛到底是什么？能避免吗？
每个人来到这个世界的时候，感觉都是完满而美好的，我们认为和妈妈不分你我，和整个世界融为一体。然后随着我们慢慢长大，我们开始在妈妈的眼中找到自我，开始学着独立，慢慢丰富了自己的情绪，然后我们就开始了自我成长，最终我们发现我们每个人都需要且只能孤独地自己面对这个让人觉得悲惨和不如意的世界，世界抛弃我们也就是分分钟的事情，地震海啸就不用说了，就算没有天灾，老天爷也是个无情的家伙，我们除了靠自己，还是靠自己。别人的帮助只能感激而不能指望的。我们只要长大，早晚会发现生命的底色就是悲伤的，不能避免。
随着长大，随着我们越来越懂得这个世界的无情，我们失去了快乐，并且拒绝着悲伤，乐乐和忧忧丢失了。然后就像莱利一样，我们失去了幸福快乐的能力，甚至偏执的去做一些很危险的'傻事。
解决之道是什么呢？影片中给了我们一个很好的答案：让忧忧触碰那些快乐美好的核心记忆球，让他们掺杂进忧伤的蓝色。当我们接受了生命的底色，不再抗拒忧伤，我们也又有了重新获得快乐的能力，并重建自己的各种个性之岛。
翻到了武志红对盖茨比解读的那篇文章，里面也谈到了对魔咒的解决之道就是：接受失去，学会哀伤。“ 如果你曾有相对悲惨的往事，那么，请承认它并为它哀伤。这几乎是告别悲惨往事的唯一途径。 相反，假若你心有不甘，拒绝承认自己的不幸，拒绝承认失败或失去，拒绝哀伤，甚至还强装笑脸。那么，不管你看似多么成功和快乐，你其实仍是在继续遭受它的诅咒。 ”这跟《头脑特工队》里强调悲伤的作用好像是一回事。拒绝悲伤，就无法接受真正的快乐。除了经历过悲伤事件，只要作为人类，都会因为生命的孤独而悲伤的吧。
真正的成长可能就是承认你儿时的美好回忆终将一去不返，并且能够在心中真实的面对自己，进行哀悼。不然总纠结为什么快乐一去不复返，拒绝悲伤，就掉进了自己给自己设置的陷阱，无法自拔，也丧失了重新获得快乐的能力。从某种角度看，我们一切对外的表现，都是内在情绪的反应。所以观察自己的内心，保持觉知，照顾内心五个情绪小人是我们成长的必修课。
如果你是父母，你肯定会像我一样对影片又多了一些感触。陪伴孩子成长，其实就是帮助他慢慢明白这个世界的真相。面对这个很不美好的真相，父母能做的不过在他小的时候多制造些快乐的核心记忆。在他们长大后，能够独自面对这个有诸多不如意，不以自己意志为转移的世界。在儿时美好记忆都变成蓝色后，也能将快乐作为底色，有幸福快乐的能力，搭建自己的个性之岛，没有任何挫折能够打垮他们。
头脑特工队观后感 16
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题，然而这回不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪挟持，我们为何会遗忘，甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长的过程不再限于Riley克服了17种植皇拭娑孕律活，也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实17
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤，赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类，然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央，带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候，是生命中的那些“负面情绪”给我们力量：悲伤让我们深刻，去学习和体验，去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪，小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格，阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好，但很多时候，盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星，绚烂耀目，然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是，在最开始的设计中，制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险，然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟，去做一些从前不会去做的事，但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现，只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样，不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力，并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻，任你看一千遍滑稽电影也无法度过，而这个时候找个安静的角落大哭一场，却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路，明白悲伤也是生命的一部分，很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的`肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队观后感 17
这是一部以“成长”为主题的动画片，讲述了小女孩莱莉因为爸爸的工作变动，而不得不离开她生活了11年的家乡“明尼苏达”，离开了好朋友和冰球队，离开了原本的生活，跟随家人搬到旧金山，她的生活从此发生了改变。最吸引人注目的是这部影片采用了心理元素，比如影片中的莱利被“快乐、忧伤、害怕、愤怒、恐惧”这五种情绪所掌控，这五个小人之间发生的事件构成了莱利大脑内情绪的多彩世界。
3年前和儿子一起第一次看这部影片，感觉到故事有趣。三年后再次观看这部影片，感触很深刻。我不由自主地就把影片与家庭教育联系到了一起。家庭重大事件对莱利成长的影响是深远的，处于11-12岁的莱利正在从童年期向青春期过渡，情绪上的变化也反映出她的成长变化，矛盾的心理逐步开始展现，莱利渴望被新的老师和同学接纳，但现实的差距又让她总是怀念童年的伙伴;爸爸妈妈工作和生活上遭遇的麻烦也总是困扰着莱利，她被情绪所引导着，大脑中的五个小人控制着一台机器，控制着莱利，直到机器出现了故障，一座座城市岛、家庭岛、冰球岛等倒塌，其实就是莱利内心世界的真实反映。这是一个幻想的故事，也是一个天马行空的记忆冒险，更是人生成长一段不可磨灭的印记。
情绪对于大人如此，对于孩子也是一样。如果我们不能控制好自己的情绪，就会被情绪所左右。我们应该认识到所有的情绪都有用处。就像故事中的“忧忧”总是被大家所排挤，认为他一旦控制莱利，就会变得闷闷不乐。事实上最后让莱利重新回归自我的还是忧忧。许多人把忧伤看成是不好的东西，或者是软弱的象征，有的时候当悲伤来临时，孩子表现出最真实的一面，而大人往往故作虚荣，影片中莱利回忆起自己曾经的学校和同学时，班级内鸦雀无声，大家都愿意成为和莱利交朋友。而其他的情绪如“怕怕”让莱利能够躲避危险，“厌厌”让莱利远离中毒，“乐乐”总是想方设法让莱利得到快乐。每一种情绪都不可或缺，他们之间的平衡保障了莱利的健康和平安。
每个人都会有情绪的波动，我们要学会适时地释放自己的情绪，因为压抑自己的情绪是不利于健康的。快乐不会一直伴随着你，所以学会调节自己的情绪，选择合适的时机释放它，才能保证能量的守恒。莱利不喜欢吃花菜，但是在她的记忆力却存储着花菜，尽管是排斥的恐惧的，那也是存在于她的记忆深处。莱利参加冰球队的选拔，比赛中的失利让他放弃了冰球，她很气愤，对于妈妈的劝慰无动于衷，冰球岛倒了，最后还是靠莱利自己重新建立冰球岛。情绪也伴随着失去，莱利的记忆里“冰棒”就是一个典型的.人物，他曾经是莱利最好的朋友，他们幻想着一起去月球，但最后冰棒被遗忘，他多么希望时间永远定格在那个瞬间，但是成长是不可阻越的。所以说一段记忆里不仅仅是愤怒和悲伤，还有快乐，这就是成长!
尽管情绪控制一个人的言行，但是它并不是最后的定夺者，说到底，控制权和发言权还是自己，是自己在为自己做决定，你的情绪不能控制你，除非你让情绪控制自己。有的时候我们的情绪也会影响到别人，就像莱利在餐桌上和爸爸争吵，爸爸因工作和生活情绪变得急躁，但他万万没有想到一向可爱乖巧的莱利会对爸爸发脾气，会推桌子瞪眼，所以情绪也是会被影响的，由一个人影响到一家人。
影片结束了，我的内心久久不能平静。你的情绪其实就是你自己，不管喜欢与否，它都将赋予你多彩的人生。让我们以客观的心态拥抱每一种情绪，并以积极的心态去影响身边的每一个人。
头脑特工队观后感 18
今天由本院职员团队KimYejin来推荐有意思的电影。听说她看了我也很想看一部电影。我觉得大家也看完她的观后感就会想看的。
今天要介绍留下印象最深刻的'一部动漫电影。
我本来不喜欢国外电影，是因为很讨厌看字幕。但是，我对电影的题材感兴趣，评价也很不错，所以为了看这部电影，我就和男朋友一起去。
电影内容是在人的脑袋里控制情绪的乐乐(Joy)、忧忧(Sadness)、怒怒(Anger)、厌厌(Disgust)、怕怕(Fear)这五个情绪的故事。电影的主角‘莱莉’出生的时候这些情绪跟着他一起存在，它们起到保护‘莱莉’情绪的作用。
莱莉搬家后为了适应新的环境，情绪们也忙活，但是不小心忧忧(Sadness)和乐乐(Joy)脱离情绪控制本部，
因此在莱莉的情绪上发生很大的变化。对莱莉来说，没有乐乐(Joy)，就不会开心，没有忧忧(Sadness)，也不会悲伤，
所以脱离的两个情绪为能够快速回到本部保护莱莉而努力。
看着电影想出现很多想法。有意思是有意思，但到结尾使我很悲伤。在评价上很多人说以前的动漫电影都强调笑、乐、福，但这部电影却强调可以哭。我觉得这个评价最贴切。
这部电影是不仅下次有机会，还想再看，也想给很多人推荐。有些人看着看着就睡觉，但是我从头到尾集中看了。因为播放时间不长，所以更好看。
还有，莱莉想象中的朋友‘BingBong’因为他，我有时候笑，也有时候哭。
头脑特工队观后感 19
情绪是一幅五颜六色的水彩画，需要我们去用心描绘每一笔。现在的我们已经成年，迈入了神圣的大学殿堂，以后的路需要我们一步一步的闯荡，一笔一划的书写，而控制情绪，管理情绪无疑是这条崎岖小道上的得力助手，这也是我们应该从这部影片中学习的，这部影片用视觉呈现了最不可能视觉化的东西——思维，从设定来说，整个片子从头到尾简直可以算是心理学读本，包含了各种心理学的最新共识，但那里面的人文关怀和里面充满的，对那种造物或者存在的崇敬却是胜过任何言语表达，谁能想到，我们的大脑中有那么多的彩色记忆，我们的内心有那么多纠结与冲突，而又有谁能想到，记忆中的朋友，记忆的回收，概念的抽象，还有成长的忘却是这么的让人痛心，缺少了任何一个环节都不行；谁能想象，我们头脑中的控制台是从一个按钮，最后升级成了各种复杂的操纵杆，甚至还有各种话语字典，如果不是这部影片，我真的难以想象人在这个世界上生活的有多么艰难，以至于人的头脑，必须要用这么复杂的机制才能让我们在这个世界生存下去。
而就算是这样，我们自己在生活中都感到挣扎，让人不得不感叹造物或者进化的伟大，每天你睡着的时候，头脑中有各种颜色的球在整理，同时我们在尝试着记住一些事情，忘记一些事情，坚固我们脑中的'岛屿，抛弃掉那些有可能非常珍贵，但是和现在生存无关的Bingbong们，我们的记忆是如此珍贵，每一个人都是，每一个人的内心都是，谁能想象，我们的一句话可能摧毁身边人头脑中的一座岛屿，可能一个漠视的眼神，就会把一个快乐的核心记忆球变蓝。
感谢这部影片给我们带来的珍贵体会，在即将到来的大学生活中，我们会结识很多的新朋友，认识很棒的新老师，学习很有趣的新知识，毕竟，我们才十八岁，谁又知道未来会发生什么。
头脑特工队观后感 20
电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪，分别代表着五个小人。这五个小人各司其职，但唯独忧忧“无用”，没有人知道她能干什么，忧忧自己也想让莱莉开心，但她自己很难保持正面情绪。
这部电影的主题就是接纳自己的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光，都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐，抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻，但很多时候是“负面情绪”给我们力量。试问，有谁的成功不历经坎坷?谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过?哭过，我们深刻铭记教训，同一道坎儿，不会再跌第二次;怕过，人心都有恐惧，它使我们未雨绸缪;怒过，那是一种发泄，同时也警告他人我是有底线的`;厌过，世间百态，我们不可能都去欣然接受，人是有个性的。
我们不可能一种情绪打天下。七情六欲，喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶;见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲，缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的而不是单纯的快乐呢?因为她笑过，哭过，得到过，失去过。这情绪五味杂陈，这才是人生真正该有的样子。失去过，方能明白得到的可贵，悲伤过才能了解快乐的真谛!
无论快乐与否，都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩!人生的本味是什么?我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自己，很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生，真心为你加油!
头脑特工队观后感 21
最近，我看了一部电影叫《头脑特工队》，主人公是乐乐、忧忧、怒怒、安安、厌厌五个拟人的情绪角色。
这部电影是讲一个孩子成长过程中的思想成长。从开始婴儿时期无忧无虑，头脑特工队中只有“乐乐”，后面随着主人公的慢慢长大，她的头脑中成员中增加了“厌厌”、“忧忧”、“怒怒”、“安安”。
电影的开头还比较的顺利，电影高潮是主人公遇到了不高兴的事情，就想离家出走，头脑特工队中各成员展开拯救主人公的行动。乐乐和忧忧因抢核心记忆通过管道来到头脑世界，她们在头脑世界里的记忆迷宫转了好久也没走出迷宫，回到大脑总部，幸亏一只叫冰棒的幻想大象给他们带路，找到了往总部开的火车的'站台。但是，火车快到总部的时候，冰桥断了，乐乐和冰棒掉进记忆垃圾桶里，他们利用冰棒的火箭回到记忆迷宫的地面上，最后，乐乐成功的回到地面，而冰棒还在下面，乐乐和忧忧就回到了总部。
这个电影我明白了成长过程中会有喜怒哀乐，会遇到各种各样的问题，但是遇到问题还是要想办法解决，而不是逃避。
头脑特工队观后感 22
《头脑特工队》是一部有趣的`电影。它把人的五种情绪——快乐。忧伤。讨厌。愤怒。害怕分别以人物“乐乐”，“忧忧”，“厌厌”和“怕怕”来表现。
他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里，他们一起游戏。睡觉，形影不离。突然，有一天，乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。莱莉失去了快乐和忧伤之后，变得沉默寡言，而同时，乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。
看了这部电影，我明白遇到困难不能放弃，只要坚持就一定会成功。
头脑特工队观后感 23
今天下午，我们去看头脑特工队，我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声，一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界，随着她的出现，她身体里的控制她感情的细胞也相继出现，它们分别是：乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作，也控制着茉莉的感情。
可是有一天，乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅，面对不同的态度，她们的命运又会怎样呢?
就是从这开始，我对这电影有了深刻的感受。1.要乐观不要悲观;2.遇事要往这件事的.好处想;3.要对自己有信心;4.要多为别人着想;5.不能小看别人，因为再弱小的人也能干出大事;6.坚持不懈才能成功;7.做事要细心。
好啦!我对这部电影的感受也就这些啦。当然，这部电影也很好看，我推荐大家去看哦!
头脑特工队观后感 24
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片，以儿童为主要的消费对象，具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同，没有改编经典故事，《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事，相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知，更易为人接受，票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是，《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说，脑洞大开，简直打开了新世界的大门，令人眼前一亮。天哪，他们脑子里都在想些什么？
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线，然而《头脑特工队》却并没有走这条路线，主角并不是美女帅哥的造型，而是五个造型各异却性格鲜明的人物，在主流动画片中，皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上，迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式，在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化，使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首著名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类，在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中，却并没有出现这种载歌载舞的形式，非要说的话，电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得，正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力，使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画，高额的`投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难，回到大脑控制中心，忧忧也找到了自己存在的价值，莱娜最终也并没有离家出走，回到家中，在搬家所带来的一系列的变化中，完成了一次蜕变，从而步入青春期，告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种种，快乐，忧伤，愤怒，恐惧，厌恶，这些情感共同铺就了我们成长的道路 ，苦辣酸甜，缺一不可，这就是成长。正如影片当中，莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同，《头脑特工队》中没有正派与反派的对立，没有王子救公主，没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战，是他们自身，是成长本身。没有正派与反派的对立，不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措，友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌，莱娜的离家出走，乐乐的 回归之路越来越紧迫，影片的紧张感也逐渐被调动起来，足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时，皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场，令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中，我们收获了各种各样情感的同时，我们也在不知不觉中失了很多，在得到与失之间，不知不觉，我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的，只有经历了成长种种的成年人，在冰棒自我牺牲之时，才会切身体会，动容，感慨。一般认为，主流动画的对象是儿童。这显然不错，儿童们都喜欢动画片。但是，主流动画在更严格的意义上来说，对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同，没有他们经济上的付出，绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影，更不用说自己选择电影作品了。所以说，儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象，主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好，皮克斯也罢，他们的作品总会如此老少咸宜，孩子们在开的开心的同时，成人们也同样可以被动画所吸引。我想，这一点，是值得国人们深思的，这样才会在将来的一天，我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余，不妨影院坐坐，看看我们大脑中的世界！哈哈，不知道此时此刻在写这些文字的同时，我脑袋里那五个小人在做些什么呢？你脑袋里那五个小人在做什么呢？
头脑特工队观后感 25
今天和孩子一起看动画电影《头脑特工队》时，被里面好几个镜头感动的一塌糊涂。故事大概是一位从小居住在明尼苏达州幼年、童年都非常快乐、开心的11岁小女孩，后来随父母搬迁到旧金山居住，因为不适应学校新环境、不能快速融入新冰球队，和父母吵架离家出走，最后又和好如初的故事。当然这个故事全部是由小女孩大脑中的“乐乐”“忧忧”“怨怨”“怕怕”“怒怒”五个情绪“小人”来给我们讲的。
感受其一，人虽受情绪的控制，但可通过努力去调整。在成长、工作的过程中，可能会遇到自己并不熟悉的`陌生环境、并不擅长的工作安排，有时仅仅是简单调整自己的状态，学会尝试着去融入到新环境中，尝试着去学习新知识就会有所改变。如果任由自己的情绪左右，抱怨新的工作环境，害怕新的工作安排，受点委屈就怒气冲天，这样的状态真需要我们去慢慢培养、慢慢调整。
感受其二，成长过程中，即使童年美好的回忆也需要更新、替换。在成长的过程中，不仅有快乐相伴，也要有害怕、忧伤、愤怒，我们要通过不断的学习成长自己，要学会更新自己的认知，让自己不断尝试去学习新鲜的知识、接触新鲜事物，让自己始终保持良好的状态去开展工作。只要不断努力，留给自己的肯定都是美好的回忆。
头脑特工队观后感 26
今天傍晚，妈妈带着我去欧尚的“横店电影城”看电影。排了一条长龙似的队伍，才拿到了电影门票。等了好一阵子，终于轮到我们进电影院了。
我兴奋地拿起3D眼镜直往里冲，很快就准确地找到了自己的坐位后，我们便静静地等待着电影开始。这可是一部迪士尼公司的动画大片，“头脑特工队”，是全英文的，我很是期待。五分钟之后，电影终于拉了序幕。
电影将我们带到主人公小女孩“莱莉”的记忆球中。影片中有乐乐（Joy）、怒怒（Anger）、怕怕（Fear）、厌厌（Disgust）、忧忧（Sadness）五个人分别代表人类的五种情感，他们共同控制着莱莉的大脑情绪。莱莉一家从米尼苏达州换到了洛山机。乐乐（Joy）、怒怒（Anger）、怕怕（Fear）、厌厌（Disgust）、忧忧（Sadness）在大脑控制中心争着控制她的情绪，导致她碰到问题的'时候，时而愤怒、时而厌恶、时而害怕、时而快乐、时而忧伤。一场争战之后，还是乐乐占了上风，莱莉最终悔改认错，喜乐从此伴随她。
我联想到我自己，事实上，我有时碰到难处的时候也象莱莉一样，时而愤怒、时而厌恶、时而害怕、时而快乐、时而忧伤。在我以后的生活和学习当中，不管遇到什么困难，都要以乐观向上的态度面对，让愤怒、厌恶、害怕和忧伤的情绪从此不再缠绕我！今天的电影对我的一生具有重要的意义。
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