关于美术教案模板集合八篇
作为一无名无私奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。教案应该怎么写才好呢？以下是小编为大家整理的美术教案8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
一、教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。
三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。
四、教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。
五、学具准备：收集来的资料、教科书等。
六、教学过程：教学内容教师活动学生活动
新课导入多媒体播放《武则天》影视片段。
引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题：
1、剧中讲述的是什么朝代的故事？
2、剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？
待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）
学习新内容播放课件的《捣练图》全图。
（一）这是典型的中国古代仕女画，
问题：什么是仕女画？
它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题：
1、什么是捣练？
1、什么是熨烫？
3、这幅画的作者是谁？
4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？
引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。
学生解答“仕女画”。
学生解答“捣练”、“熨烫”。
学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。
（二）共同探讨，解读《捣练图》。
1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？
2、画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）
主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。
3、人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。
请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。
学生发言后，教师归纳。
学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。
学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。
思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？
教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：
《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？
同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？
鼓励学生自主探究，如学生可能问：为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的？（教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。）
学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。
评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。
结课，布置作业，课下自己查找相关资料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文，要求：
1、要有自己的观点。
2、条理清楚，语句通顺。
3、字数不少于500字。
教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
第一课美术是人类文化的造型载体
一、教材分析
（一）、教学指导思想
通过教材突出体现出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。
（二）、教材版面分析
教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。
（三）、教学内容与目标
1、显性内容与目标
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解
和认识。
2、隐性内容与目标
通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
（四）、教学重难点
理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
（五）、学习材料
教材主要基于图例和文字的'学习，如果时间与条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进行教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。
二、教学设计
（一）教学活动的方式与方法
首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联系特定的时代文化，从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。
其次，在学习过程中，尤其要注意采用比较的方法，选取恰当的点进行比较，找到它们之间的差别。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的样式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。
在教学活动中，教师可以就某一个方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的思考和解答。教师应及时对学生进行恰当的诱导，对学生的回答也要及时的进行修正和补充。
（二）关于思考与讨论
１、银狐显然不是传统的中原样式，而是当时辽金游牧民族的盛水用具。
三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。
《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。
２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。
民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。
现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神面貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。
３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。
４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利发达，各种现代化车辆穿梭而行。通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。
（三）、教学设计
（第一课时）
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
讲解:
大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）
２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。（15分钟）设问：
（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？
（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？
（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？
让学生自由发言后，教师进行归纳：
作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。
（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。
（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。
（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。
另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。
３、思考与讨论：（10分钟）
（１）《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？
（２）《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？
教师讲解：
（１）银壶不是中原样式，而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。
《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口径2.3厘米，银质。陕西省博物馆收藏。银壶形似皮囊，壶口位于扁圆形壶身的上部一角，口上覆有莲瓣形壶盖，盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。
皮囊式壶形多见于辽金，见于唐代还是首次。
（２）骆驼引颈直立，神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡，驼架上有乐舞俑五人；前三人为胡人（中国古代对西北方各民族的泛称），后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整，工艺精美。人物形象和动作都很生动。
《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。通高66.5厘米，陶质三彩釉，中国历史博物馆收藏。
（第二课时）
４、思考与讨论（10分钟)
请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？
５、思考与讨论（10分钟）
仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？６、思考与讨论（10分钟）
请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？（这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述，可以让他们举手自由发言，教师口头启发诱导并作适当补充。）
布置作业：
１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。
２、自学第７面的“名家论述”。
（四）解决重点与难点的要点
１、引导观察。
２、将观察结果向社会背景引伸和联系。
（五）学习中可能会出现的问题及解决方法
学生可能会对特定的历史不熟悉，可以简要的向学生适当提供。
三、教学评价
（一）教学评价方法：学生自我评价
（二）教学评价点
１、对学习活动参与程度。
２、对本课主要观点的认同程度。
３、引伸能力。（能否从其它美术作品中发现它们与特定文化的关系。）
三、板书设计：
第一课美术是人类文化的造型载体
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
美术教案 篇2
课时：1课时
课型: 表现
教学目标: 通过围绕在游乐园里的创作活动，使学生了解创作和学习的方法。体验游乐园这一娱乐天地的快乐和享受美的艺术活动。培养主动创作和探究的良好品质。
教学重点: 画面造型能力和对设施想象创作的能力。
教学难点: 画面组织能力，造型能力，
教学方法:自主学习和讲授相结合
教学准备:
1、学具:
2、教具: DV摄像作品、课件。
教学设计：
导入
一、猜猜
1） 点击课件。出现了什么？
2） 再点击，哪位同学猜猜从门缝里看到什么？
3） 揭示课题，点击大门打开出现“游乐园”
指导创作 1）、讨论画法：
A、写生法：
B、想象：这样的.画具有个性 领会艺术手法的多样性，使学生有自由独特个性的表现
2）哪位同学能画出不一样的游戏设施？
二、艺术贵在创新，而艺术的灵魂在于想象 让我们一起来感受艺术家的非凡想象 欣赏名家作品，提高审美能力，借鉴创作方法。
三、尝试想象 构想：外形、功能局部构想：座位、乘客箱 尝试构想，体会多角度的思考方式
四、欣赏学生作品 欣赏同龄作品，树立表现的信心，开阔思路
五、课堂评价 1自愿展示，谈自己的构思
2师选，你最喜欢哪幅作品？为什么？不喜欢的能说说吗？
3小结：我们都有创作的独特能力和设计能力。下节课我们表现小朋友活动的情景。
教学反思：学生能根据记忆和想象表现游乐场，游乐场的活动及人物。画面活泼美观。
大班美术活动——游乐园
活动准备：班上每人一份美术用品。游乐园的照片六张。
活动目标：用自己的画法体现游乐园的场景。通过画画提升画画的技巧能力。
活动过程
一、话题导入
师：小朋友你们都去过游乐园吧！里面是不是很好玩啊！有好多小朋友都愿意去玩，老师用画的画给你们展示出来。
二、学画画导入
1、让幼儿观察人物的动作。
2、人物的`动作有那些不同？
3、说一说，自己去游乐园玩的动态。
4、教师讲解，并教幼儿画她们所描述的动作。
三、画一画
1、老师已经画完了，你们也来画一画吧！
2、提醒幼儿一定要把人物的动态画出来。
3、幼儿画画时，教师要指导。
四、欣赏作品，并鼓励幼儿
大班美术教案：雨天里的游乐场
活动目标
1、让孩子们了解下雨的时候周围事物的变化。
2、利用各种工具表现出雨的声音和形状。
活动准备 蜡笔, 图画纸, 报纸. 豆子, 搓衣板, 染料, 酒精, 尖锐的东西
活动过程
[导入]
1、通过唱“下雨歌”这首歌提高孩子们的注意力。
-淅沥淅沥哗啦哗啦,雨下来了,
我的妈妈拿着伞来接我。
淅沥淅沥哗啦哗啦,啦啦啦啦。
[展开]
1、谈一谈在下雨天里你有什么经历
- 在下雨天里你有什么经历?
- 下雨的时候你干了什么事情?
- 下雨的时候你的心情怎么样?
2、听过下雨的声音后用各种方法模仿出雨滴的声音。
- 现在仔细地听下雨的声音。
- 下雨声音听起来怎么样?
- 用什么样的方法才能直接模仿出下雨的声音呢?
(用筷子划搓衣板制造出雨声, 往空瓶子里装豆子然后摇晃制造出雨声, 把报纸揉成一团然后撕碎制造出雨声。)
3、用擦,刮的方式表现出雨中的景色。
① 用各种颜色的蜡笔涂完之后,用黑色的蜡笔再重新涂一遍。
②用尖锐的东西刮刮涂有黑色蜡笔的.地方表现出下雨时的场景。
4. 用准备的材料表现出下雨天里的游乐场
- 如果要表现出雨天里的游乐场需要哪些材料呢?
- 利用这些染料要用什么方法画出雨天里的游乐场呢?
- 画出雨天里的游乐场。
① 在游乐场里涂上厚厚的染料。
② 在染料晾干之前,用棉布蘸上酒精涂在画上。
[结尾]
1、让孩子们把自己做的作品向朋友们介绍。
2、总结活动。
美术教案 篇3
重点难点
1， 学习用蜡笔画线条和圆圈
2， 学习用手指蘸颜料画线条和圆圈
3， 学习用印章在折纸上印完整的图画
4， 体验活动带来的快乐
活动准备
1， A4纸每人两张 2， 折纸每人一张
3， 4种颜色蜡笔（红、黄、蓝、绿）4筐
4， 水粉颜料，小碟4个
活动内容：
1，教师出示一张自己制作的糖纸，线条，图案简单，引导幼儿仔细观察糖纸图案。
教师：（1）今天老师带来了一张非常漂亮的糖纸，大家来看看它的花衣裳，好看吗？
——好看
（2）糖果的花衣裳上有些什么花纹呢？幼儿已经对圆有一定认识，会回答出有圆圈。
恩，那小朋友觉得老师画的漂亮吗？现在老师示范这些漂亮的图纸是怎么画的，好不好？
教师把A4纸用磁铁贴在黑板上，拿出一支蜡笔，可以询问小朋友是什么颜色的，巩固上节课幼儿对颜色的认识，然后在纸上示范怎么画线条和圆圈。示范好了以后请幼儿在A4纸上画线条和圆圈
教师：红蜡笔，画个圆圈真漂亮，绿蜡笔，绿绿的，画条波浪真美丽。。。。。。
2，教师出示水粉和小碟，
教师：小朋友还记得你们以前用颜料印过小手印吗？——记得。那我们现在用颜料来在纸上手指蘸颜料画一个漂亮的糖纸。
教师在台上示范用手指画线条和圆圈。
教师再发给幼儿每人一张A4纸，鼓励幼儿用手指蘸颜料在纸上画线条和圆圈，也可以画不同的花纹。发挥幼儿的想象力。
教师：小朋友你们也可以按照自己的'想法给糖果穿上更漂亮的花衣裳
3，教师出示印章
教师：小朋友，你们认识这些印章吗？
我们刚刚用蜡笔和颜料给糖果穿上了花衣裳，我们现在换另一种方法给糖果印上其他图案的花衣裳，好不好。
指导幼儿在折纸上印上图案
在活动之前说清楚规则（不能把印章印在桌子上和其他小朋友的衣服上）
5， 集体欣赏
教师鼓励幼儿说出自己画的糖纸的图案。
延伸活动
把幼儿画的糖纸放在区域角供幼儿欣赏
美术教案 篇4
学情分析：
在对一年级学生的学习习惯观察中我发现：他们比较喜欢自己独立完成美术作品，沉浸在自己的美术天地中，心理上对于同学之间的合作学习还不能很好的参与、接受。教材分析：本课是以船为载体，从感知、认知到思索、表现，多层面地拓展学生学习的时空。课文首先一提问方式引发学生主体的感知：你见过什么样的船呢？师生开始共同探索船的由来、发展、用处及类型。坐船的感觉是怎么样的呢
引入身临其境的记忆和感受。向同学介绍你感兴趣的船上有些什么。了解和交流他人的经历、见识和乐趣。启发性的文字语言很贴切地打开了探究性学习的局面。
教学目标：
1、通过学生的感知和对消息的捕捉，实践研究性的学习过程。
2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点形状的船，表达个性。
3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。
教学重难点：重点在于：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船；难点在于：探究过程中立意和构思，生动画出船的.状态。
教学准备：船的图片及图像资料，水彩笔、油画棒等。
教学过程：
一、组织教学：
检查学具准备情况，稳定学生情绪。
二、导入：
1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船
2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。教师提出问题：
（1）.你知道的船有哪些？
（2）.它们有什么用途呢？
（3）.请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？
设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的能力。）
三、讲授新课：
（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题：
1、它们的外形一样吗？
2、它们有什么相同的地方？
3、它们的功能特征有什么不同？
学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。
学生归纳总结：回答问题。
设计意图：（扩大学生视野，使学生了解不同的船用途不同。发散学生思维，开发创造力。）
（二）教师示范讲解画船及构图的方法:
1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。
2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。
3、局部结构的表现：体现船的种类。
4、装饰船：体现船的功能。
5、添加背景：画水中与天空的景物。
设计意图：（让学生直观了解画船的方法，学会画船及构图。）
（三）欣赏交流。
1、欣赏学生的作品，有童话故事里的船，生活中的船，卡通船。
2、学生交流，自己准备画一艘什么样的船。
设计意图：（启发学生构思，会用有特性的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。）
（四）学生作画练习，教师巡回指导。
（五）评价小结。
给自己的船命名，讲讲船的功能，描述人与自然、人与船之间的故事。
（六）课后延伸与拓展。
1、结合史实和现实中的有关船的故事，研究船的种类和功能。最大的船有多大？有什么最先进的船？将来的船是什么样的？
2、世界各国有哪些远洋史和航海家，他们为人类作出了什么贡献？（哥伦布、麦哲伦、郑和）
板书设计：1、船
步骤：1、画波浪线船
2、画船身
3、局部结构的表现
4、装饰船
5、添加背景
四、课后反思：
本课我通过展示大量的图片，同时结合讲解，让学生带着问题欣赏，了解各种船的功能与特点，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面，同时激发学生的学习兴趣。通过我自己的示范与讲解让学生学会画船的方法。欣赏童话故事里的船，生活中的船，卡通船等学生作品，让学生交流自己最喜欢的作品，并说一说自己准备画一艘什么样的船，发散学生的思维。
存在问题：在欣赏穿的过程中我应该给学生更充分的时间进行区别比较，使学生真正地了解船的功能与特征。在示范的过程中应引导学生，使用夸张的手法来突出船的特征，打破学生对船存在的固有模式。在评价这一环节，因为时间有些紧张所以学生不能充分地展示、交流自己的作品。
美术教案 篇5
活动目标：
通过观察和模仿掌握手掌印画的基本方法并大胆创作。
尝试改变手型的方向和手的形状，印出想象中的图案，并进行简单的添画。
爱护作品，愉快的完成作品，并能向同伴介绍自己的作品，保持桌面和衣物的干净。
活动准备：
白纸和棉签等人手一份、红、黄、篮、绿水粉颜料和盘子每组一份、抹布和桌布每组一块、教师手掌印画范画数张。
活动过程：
1.教师出示手掌印画的范画，激发幼儿对作画的兴趣
（1）教师：宝宝们，瞧瞧今天老师带来了什么画？画上画的是什么？大树的叶子是用什么画出来的呢？小天使的翅膀用什么画出来的呢？（引导幼儿发现画上用手掌印出的`部分）
（2）教师和小朋友们玩手影游戏，发现改变的手掌形状可以变成许多不同的事物
2.教师示范制作印画的方法
（1）教师改变手型想象自己想要印的事物，并蘸取颜料印出各种形状展现在白纸上。
（2）教师引导幼儿用棉签蘸取适当的别的颜色，为自己的手掌印象加上需要的线条，让它看上去更像自己想要的事物。
3．幼儿自己尝试手掌印画，教师强调作画时候需要注意的问题
（1）教师将各种有趣的范画展示在幼儿的面前，供幼儿参考和模仿，并强调注意颜料的使用，不能弄脏衣物和桌子，印的时候要轻轻的，印好后赶紧去洗手，擦干了手上的水再用棉签加工作品，让画变得更漂亮。
（2）幼儿选择自己喜欢的范画进行模仿
（3）鼓励幼儿大胆想想，尝试自己创作，印出自己喜欢的作品。
4.展示作品，并互相欣赏作品
幼儿将自己的作品展示出来，乐于向同伴介绍自己的作品，并学会欣赏他人的作品。感受创作的乐趣。
美术教案 篇6
设计意图： 日常生活中，孩子对桥已有了一定的认识，所以在这基础上通过让幼儿想象、创作出自己喜欢的桥。让幼儿运用基本的折纸技巧等方法，使平面纸变成立体桥，从中获得乐趣和成功感。
活动目标： 1、体验经过自己的想象、创作，把平面的纸变成立体物品的乐趣和成功的喜悦。2、学习综合地运用揉、搓、团、捆扎、编织等技巧，把纸变成立体的纸桥。
活动准备： 各种颜色的纸张，彩纸，胶水，乳胶，透明胶，剪刀等。
活动过程：1、引导幼儿讨论，激发创作兴趣。启发幼儿说说自己所见过的桥的特征，它的形状怎样，相互启发议论。2、引导幼儿制作纸制品，解决几个问题。A、学习把一张平面的纸变成立体可用的方法。B、将纸折成扇状（一反一正折）C、用什么方法能把不同造型的'纸固定？（可用粘贴，承托的方法。）3、幼儿自由制作，教师巡视指导。启发幼儿选取适当的材料，引导他们运用已有的知识，经验和技能进行制作，鼓励他们大胆想象，创作出与别人不一样的作品。4、评价活动：引导幼儿互相观察、欣赏他人的作品，说素自己喜欢哪些作品，有什么好建议？启迪幼儿想想可学习别人的长处，进一步修改，完善自己的作品。
美术教案 篇7
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过表现拟人化的卡通形象，进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力，增加艺术作品情趣的造型能力。
2、通过欣赏、设计等学习实践活动，提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品
教学难点：卡通形象的塑造与表现。
教学准备：关于卡通的图片、创作过程的资料等。
教学过程
一、组织教学
二、探究拟人化卡通的.造型：
1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。
2、研究文具或其他用品的形状、功能。
3、研究拟人化的卡通形象的色彩。
4、师生交流资料。
三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。
小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品，引导学生产生关爱他人的情感，树立爱护学习及生活用品的好习惯。
四、实践活动：
1、提示：我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同？设计卡通文具及其他用品时应注意什么？怎样设计才更巧妙？
2、倡议：个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。
3、教师巡回指导
五、讲评作业
引导学生对作业进行评述，充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护环境的教育
通过师生共同研讨，帮助学生掌握创作规律（多向思维、求异思维、逆向思维、联想等）。
借助多种媒体展示卡通形象与学生日常用品外形特征的相互关系，开阔学生思路。
美术教案 篇8
教学目的：
1、引导学生用多种感官认识与感受泥土；
2、培养学生的艺术观察能力和创造想象力；
3、在自由造型中探索塑形的方法；
教学重点难点：
尝试用泥表现生活，塑造形象
掌握团、捏、揉、和、接、插等手法的运用。
教学准备：器皿、各种不同质地、颜色的土、水、泥（橡皮泥）
教学过程：
一、导入： 老师带来几只瓶子，请小朋友闻一闻是什么味道？你认为这是什么东西？
（泥土）-----------揭题
二、辨别：
出示几杯不同质地、不同颜色的土：沙土、营养土、黏土、山泥等，请小
朋友辨别一下这些泥的区别：
让小朋友出示自己找到的泥土，你的泥土是从什么地方找到的？在找土的过程中看到了什么？想到了什么？
闻一闻：为什么有不同的气味？（有水，有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁）
看一看：是什么颜色的？（黑、棕、土黄、红等，用视觉感受色彩是美术欣赏的要素）
捻一捻：有什么感觉？（软、硬、松散、黏湿，触觉感受培养敏锐的艺术感受能力）
三、交流：
泥土有什么用途呢？引导学生从自己的生活感受中交流：种花、种粮食
做瓷器（china的来历），做工艺品等，从中了解泥土对我们人类的'重要性。
四、尝试：
泥与土有没有区别？（土较硬，泥较软。）用什么样的土可以制成可以造
型的泥？（自由发表意见）请几位同学做实验，引导学生区别土质。
实验证明用黏土较好。
五、玩泥：
每位小朋友准备好一块黏土，设法做出自己想要表现的东西，体验塑形的 各种方法：捏、搓、团、压、印、揉、拉等。
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