有关美术教案模板集锦10篇
作为一名教职工，时常需要编写教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编收集整理的美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教案 篇1
美术教案－《十二生肖》教案设计
一、教学目标：
的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖
联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
课后记：
课堂上教师注重讲授,在如何将知识，技能讲清楚上做,下功夫，学生只要全神贯注的听，就能完成学习任务,教师细致入微的讲解代替了
学生的感悟和认识。因此,学生始终处在被动接受的地位,倾听成为学生最重要的学习方法,学生还需要动脑筋思考吗？我们培养的是有终身学
习能力的人，必须让孩子善于发现问题，学会独立思考，解决问题，掌握科学的学习方法，这是最重要的。
用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖是本节课的教学内容，设计时先画后剪，画很重要，画时要抓住生肖动物的外形特征，类似剪影的
效果，然而光靠教师不断强调，教学效果不佳，于是我设计了这样的环节：
先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩下外
轮廓，有点象影子的效果，我再请学生观察黑板上的生肖动物还象吗？有的还象，有的却面目全非了，我趁势发问：“为什么擦去一部分
后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键
是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形
象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案，,
在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的制作要领，掌握的更迅速准确,教学成效更加显著。
我觉得教学中就应该让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程也许比结果更有意义，
《剪纸十二生肖》教学随笔
剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、
简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点
尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于
民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。
建议及做法：
1、?走进生活大课堂，我先学后教
2、?课堂上我怎样教，使学生被动接受?变成主动探究剪纸艺术的要领
探索过程：
预备课——我先向生活学
随着世界知识的交融和共通,人们都在追寻运用高科技表现的现代艺术形式,另类,前卫充斥着我们的眼球,传统的民间的工艺似乎成了落后、庸俗的象征，嗤之以鼻。现代和传统真的成了对立的吗？然而究竟何种艺术更具生命力呢？我个人认为,中国作为历史悠久,文化底蕴丰厚的文明古国,为何要舍弃自身的优势?俗话说,民族的才是世界的,只有具备自身的特色的艺术才能焕发生机和活力。?我喜欢传统艺术，大学时就选修了国画、书法、篆刻、版画、民间工艺等学科，总觉得那些独具东方魅力，民间特色的艺术形式传承着中国千年的文化底蕴,那样珍贵,值得继承发展。对于教学中有关传统民间艺术的篇幅更是情有独钟,如十二生肖（剪纸）、戏剧脸谱、彩灯、风筝等等我都渴望尽可能多的了解他们的渊源，艺术风格，并在生活中不断学习加深对传统文化的认识，记得一次外出旅游，我看到当地老人卖剪纸作品，那些形象生又满皱纹的手看不出任何特别之处，我心里甚至有些怀疑，她能剪吗？只见她一把剪刀在手，取来一张红纸，不需要什么构图，转眼一直啼鸣的公鸡就应运而生，真是神了，我好奇的问，“你学过绘画吗？”老人摇摇头，“那你怎么剪得这么像呢？”老人指着那只公鸡说，“鸡在心里，你看影子像就行！“影子”哦，我才醒悟过来原来老人说的是外形，她早已把鸡的外形熟记于心了。的确，看看周围的剪纸作品大多是些动物和花卉，它们的`外形都很生动，甚至夸张，在外轮廓形象的基础上，内部又进行了装饰和美化，虽然这些剪纸作品算不上高深有创意，但很适合小学生的*作和表现。看，花钱既买到了剪纸作品，又得到了些剪纸的窍门真是值得呀！
第一堂课——将剪纸艺术带进课堂——剪纸太难了
运用剪纸方法表现生肖动物是本节课的要求，首先要让孩子们喜欢这种方式，也就是感兴趣，我生动的描诉剪纸的历史渊源，告诉学生
这是咱们中国传统的艺术，别的国家可没有我们剪纸艺术这样高明哦，并让孩子们收集各式剪纸图案，从中激发他们的参与热情，我将自己的剪纸作品作为奖励赠送给学生，孩子们看到老师这样喜爱剪纸，亲其师信其道，对剪纸也更多了一份兴趣。
民间的剪纸艺术家几乎不用画稿，只凭心中的记忆就能剪成作品，喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一把剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……于是我放手让学生设计，孩子们多数喜欢造型复杂，*真的形象，有的还特意运用了拟人的方法，看身穿美丽衣服的小兔多美呀，老牛的眼睛多么有神呀，看起来真不错，可是运用剪纸的方法表现就成了问题，再生动的五官，再美观内部花纹，对于初学剪纸的孩子来说都是难以把握的，满心欢喜的设计出生肖形象，可剪刀只能在外形上打转转，那细致的内轮廓只能望而兴叹了，忙碌了半天，效果不佳，“剪纸太难了”?孩子们都有些唉声叹气……
第二堂课：改变教法——剪纸真有趣
看着学生交上来的一张张不成样的剪纸作业，我陷入沉思，问题出在哪？剪纸的要领对于初学的儿童来说先把握好造型这一关，民间艺
术家门已有了深厚的形象积累，所以他们随心所欲，而学生在现有阶段还做不到，用剪纸的方法，有主题的来表现十二生肖，设计时必须先画后剪，画很重要，画时更要抓住生肖动物的外形特征,?我忽然想到了那位剪纸老艺人的话“影子像”，对!类似剪影的效果，可是如何将这一要领传给孩子们呢，是直白的讲述，还是……于是我设计了这样的环节：
先让学生自由的画出动物的外形，请几位学生在黑板上绘画，接着我来进行修改，我轻轻擦去所有生肖动物的五官、身上的花纹，只剩分后，有的生肖动物还能那么明显，而有的却看不出来了呢？”学生开始思考起来，经过激烈的讨论，达成了共识：剪纸生肖动物绘制的关键是五官、花纹，而是外形，要想剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征如，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……不需要教师将答案直接呈现给学生，而是给他们自主探究的空间，通过思考和讨论，他们自己就能发现问题，并找到答案,在接下来的教学中，学生也就格外注意得之不易的剪纸要领，掌握的更迅速准确,当孩子们看到亲手做出的美丽的剪纸作品时，都不由得说：
“剪纸真有趣”！那种快乐感、成就感将鼓舞孩子们更加热爱剪纸艺术，热爱美术学习。
教学反思：
教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：
首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传
统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。
其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。
当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。
美术教案 篇2
洋洋八千兵马俑
一、三维目标：
1、了解秦代兵马俑的来源和基本艺术特征，产生对中国文化和艺术的兴趣；学习观赏兵马俑中有代表性的塑像，尤其是通过对具体人物形象的塑造，人物身份的展现和衣饰、车马等的刻画。
2、认识作为写实雕塑的秦佣与我们人类生死观念、丧葬习俗、宗教信仰的密切关系。
3、在对兵马俑的观察和探索中，初步掌握制作面具的手法，学习一些与兵马俑有关的简单的表演动作，并以此激发他们的民族自豪感。
二、教学重点：
感受的体验“秦”文化的博大。
三、教学难点：
秦兵马俑头像的的观察方法，及学生动手能力的提高。 四：教学准备：
查找兵马俑的相关知识，卡纸、剪刀、画笔、颜料。
五、教学过程：
前言：本课是由美术切入的艺术课。通过对兵马俑艺术造型的欣赏和文化背景的探索，学生产生模仿、表演和创作的兴趣和愿望，
在教学和创作实践中，学生将美术、观赏、表演融合为一体，获得艺术的综合能力。
1、观察：
学生根据教师出示的`“兵马俑”一词和教师预先准备好的一组兵马俑图片，以及自己所知道的有关兵马俑的知识和信息，对秦俑的特点进行细致的观察和有关动作的模仿等。
2、掌握：
（1）、展示一系列有关兵马俑及其发掘地的照片和影视资料片段，使学生充分领略世界八大奇迹之一的风采。
（2）观察秦俑人物性格、动态及服饰的特点学会采用由宏观到微观，以点带面的基本表现方法。
3、结合中国“古代画论”对秦俑的脸型极其特征进行总结归纳（秦俑“人物”头像表现方法归纳）：
国：上（上额）下（下颌）同宽，五官紧凑。
申：两端略窄，中间（颧骨较高）稍宽。
根据脸型可分为： 用：上下同宽，面庞宽阔。
甲：上宽下窄
由：上窄下宽
目：上下同宽，五官比例匀称。
4、引导学生进行秦俑头像的“对号入座”游戏，在游戏中提高
学生的观察能力。
5、学生练习：
（1）根据观察和理解对秦俑头像进行临摹。
（2）利用身边的废弃物，如用纸壳等材料制作兵马俑的面具，并可以自己的身体为媒介，创编关于兵马俑的多种动作雕塑和阵形进行表演以增强学生的记忆观察和理解能力。
六、1、举行学生绘画作品的小画展
2、师生共同参与表演的创编和彩排，并进行欣赏。
教学小结：本课重在学生的理解和感悟，把欣赏能力、观察能力以及动手创造能力、人物造型能力等集于一体。使学生在学习中既有深度的知识挖掘又能涉及广度的知识层面，同时又由于本课的特性，教师易于授课，把握重点，从而使课堂教学达到既定的预期效果，并给学生留下深刻的印象。
美术教案 篇3
教学目标 ：
1、 知识目标：通过作品欣赏与评析，美术教案－感受春天理解自然美艺术美及其相互间的关系。
2、 能力目标：引导学生用不同的方式去畅想春天，抒发自己对春天的感受。并能以小组合作的方式评析不同作品中艺术家对春天赞美的角度与形式的不同。美术教案－感受春天
3、 情感目标：激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。
教学重点：
理解自然美、艺术美的相关知识及其间的关系。
教学难点 ：
学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家春天赞美的角度与形式。
课前准备：
教师准备教具：有关春天的文学作品，描与春天的图片资料、与春天相关的录音带。板书设计 纸条。
学生准备学具：水彩、画笔、草稿纸。
教学方法：
讲授法、谈话法、讨论法、分组竞赛法。
教学流程设计：
1、 织教学：按常规。
2、 课堂教学：美术教案－感受春天
（一）引导阶段：
1、 设教学情境，导入 课题。
请学生闭上眼睛，用心来聆听下面的声音。（播放有关于春天的信息声音及音乐的录音）然后提问：
（1）同学们听到了哪些声音？
（2）判断这些声音应该是哪个季节的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入 课题。
（设计目的：用让学生闭上眼睛聆听声音再分析回答问题的方式导入 课题，可以在课的开始就激发起学生的好奇心和学习兴趣，为整堂课的教学创设一个良好的教学情境。）
2、 刚才我们聆听了春的声音，现在让我们走下座位，把目光投向窗外，亲眼去看一看春天，观察哪些征候或现象传达了春的信息。（学生观察）
（设计目的：让学生走下座位观察，可以通过适当的活动活跃课堂氛围，激发起学生的学习热情，同时也培养学生的观察力）。美术教案－感受春天
3、 将学生分成四组进行竞赛。以组为单位用语言去描绘自己观察到的春天。用学生的掌声作标准评出优胜组。
（设计目的：通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神）
（二）发展阶段：
1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析，同时将问题布置到各组，要求根据赏析集体讨论后回答。
（1） 可以用哪些形式来表现春天？
（2） 结合作品回答不同的作品中艺术家对春天赞美的角度与形式有什么不同？
（3） 运用大胆的想象和联想，抒发自己对春天的感受。
（4） 通过学习，总结自然美、艺术美的不同与联系。
肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。（板书自然美与艺术美）。
（设计目的：让学生独立赏析作品，自己分析并解决问题，可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。）
2、 示此图片（见板书设计 ），命名为《春》。要求学生大胆的联想，用颜色填充出具有自己个性的春的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。（可以个人独立完成，也可以合作完成）。美术教案－感受春天
（在学生练习中将有关的`色彩知识进行简要讲解）
（设计目的：培养和发展学生的个性，提高学生审美能力，锻炼学生的口语表达能力）。
（三）课堂小结：
春是四季之首，是生命的开始，是一年中最美的一个季节。就如现在的同学们，你们在也是一个春天——生命的春天。所不同的是：自然界的春天可以循环再来，而生命中的春天却只有一次。希望同学们能象欣赏美好的春天一样珍视自己生命中的春天，不让她虚度。同时也能象爱惜自己的春天一样去爱惜大自然中的春天，爱惜春天中的每一个生命。
（四）课后拓展：
布置学生总结本课所学知识，为下节课的绘画春天收集素材。
课后回忆：
附：板书设计
课题 感受春光 了解春天 美术教案－感受春天
一、自然美与艺术美：
1、 自然美——客观世界中自然物自然现象的美。
2、 艺术美——艺术作品呈现出来的美。
3、 二者关系：艺术美来源于现实美又高于现实美。
二、用春的色彩填充此图
说明：板书可事先在纸上写好，贴在黑板上，或用幻灯片播放。
美术教案 篇4
教学目标：
认知目标：感知版面设计在生活中的实用意义，初步了解版面设计的基本原理。
技能目标：通过欣赏、思考、分析、实践等系列化的学习，知晓版面设计的方法和步骤，并运用形式美等法则，使之设计的版面主题突出、个性鲜明、图文并茂。。
情感目标：在版面设计过程中，培养学生积极参与集体活动的'意识，锻炼动手实践的能力，提高个体的审美和创新能力。
教学过程：
一、合作布展、初浅体验
1、出示上一节课《学学构图》的学生作品，邀请6位学生分别把这些作品陈列在黑板上，
做一个简易的“学学构图习作展”的版面布置。
2、大家一起赏析，交流感受。
3、再次邀请其他学生，对版面设计进行细微调整和完善。
4、小结
5、揭示课题《版面设计》
二、欣赏讨论、渗入新知
1、浏览“剪纸作品展”，比较并感受有设计感的作品展带来的艺术美感。
2、说说自己以往参与的版面设计活动，交流制作心得。
3、利用多媒体，参观生活中的版面设计。
4、分析版面内容的组成部分。
5、分析版面设计的组织形式。
6、欣赏一组版面设计作品，巩固对版面设计中组织形式的理解。
三、尝试练习、内化知识
1、明确练习内容，以小组为单位进行“我型我秀”主题版面设计。
布置练习任务，明确设计主题，收集小组成员提供的素材。
2、思考版面的设计构想，并请一个小组师范，师生共同完成版面设计的雏形。
3、集思广益，补充、交流版面设计的完成步骤。
4、学生作业练习，小组分工合作，教师指导帮助。
四、作业展示、分享创意
五、课堂总结、拓展延伸。
美术教案 篇5
教学目标：
1、认知目标：
(1)了解美术的特点和主要功能。
(2)认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标：
激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点：
美术的特点和主要功能。
课型：
概述课、新授课。
教法：
讲解法、引导式教学等。
学法：
“听、看、想、讲”相结合。
教学过程：
一、组织教学：
1、自我介绍。(让我们一起将高中美术进行到底)
2、高中美术课的特点：
小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
3、课程安排：
高一：中国美术欣赏
高二：外国美术欣赏
二、展开教学：
“看到什么，想到什么;看到美术，你想到什么?”
学生回答。(旨在了解学生对美术的了解程度。)
根据学生回答的情况，引导出美术的分类：
按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。
按作用功能：
纯美术：绘画、雕塑
实用美术：建筑、工艺
美术自身的特点：
(1)通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
(2)艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
(3)由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同：
中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”：
也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能：
(1)教育功能
(2)认识功能
(3)审美功能
(4)娱乐功能
纠正(大众)审美的误区：
“论画以形似，见与儿童邻”(苏轼)
树立良好的审美习惯：
“宁可食无肉，不可居无竹”(苏轼)
“取法于上，仅得其中;取法于中，不免为下。”
“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的。”(德·歌德)
美术欣赏能扩展我们的知识面，它不是单一学科的，它需要其它学科知识相辅助：
水彩的由来(地理)
黄金分割点的运用(数学)
“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(文学)
《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》创作背景(历史)
印象派绘画光学、色彩学知识的'运用(物理)
解剖学(医学)
透视学(几何)
宗教(宗教学)
……
美术欣赏的作用：
提高人的艺术素养
陶冶人的思想情操
开阔视野，扩大知识领域。
三、小结：
人类历史是漫长的，美术星空是丰富而绮丽的，在以后的日子里，让我们一同到美术殿堂中，穿越时空隧道，去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步，都是人们不断创造所取得的，有了创新，才有美术的前进，人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置：
“如果我来上高中美术课……”
五、教学后记：
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外，还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹，内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中，根据教材中的实例进行分析，确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观，以后的学习鉴赏活动，才能学得有意思、有效率，才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中，要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验，“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性，还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯，帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
美术教案 篇6
目标:
1、能将生活中发生的事情用简单的(侧面坐、站立的动态)图像表现。
2、通过绘画,表达自己爱他人的情感。
重点:
观察人物的四肢变化有什么规律。
难点:
表现侧面坐的人物。
准备:
1、生活中幼儿已经有为他人坐好事的经历。
2、活动侧面人教具一个。
过程:
1、交流经验,体验人物的动态变化:
(1) 幼儿回忆、交流自己为他人做过哪些好事。
(2) 请幼儿模拟做事情的'动作,幼儿观察人四肢的动态变化情况。
(3) 教师工具幼儿的动作演示,用活动教具演示坐着与站着的侧面人动作变化的规律。
(4) 教师演示手和腿变化的表达方法。
2、幼儿绘画,教师观察指导:
(1) 幼儿绘画,教师根据幼儿的操作情况给予适当的指导。
(2) 幼儿间相互交流自己的作品。
美术教案 篇7
1、教学目标：通过本科学习，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、教学重点：
①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
③培养和发展观察能力和表现能力。
3、教学难点：能够迅速把握物象的特征，大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。
4、教学用具：
①范例与相关图片。
②学生用具：纸、笔。
5、教学过程：
情景导入
欣赏：看flash线条先生
提出问题：我们看到的这些线条有什么变化？组成什么图像？我们每个人都是生活的导演，外宾旅游遇到困难，语言不通怎样去帮助他呢？（画一杯牛奶，一块面包）
导出课题：（定义）手绘线条图像：是最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，他可以把表达不清楚的内容，直观的表现出来。
组织引导观察思考创设情境
师生探讨
创新理解领悟
师生共同感受：
①手绘线条图像表达的意义功能的`理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图 功能：叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。是人类除口语，文字外的“第三语言”。
引导学生认识功能意义激发兴趣
师生探讨创新
我来画大家猜游戏接力赛：
任选一个图形展开联想，通过联想感受体验表达的乐趣。
手绘线条图像的表达具有丰富美感的艺术性，在没有文字出现以前，人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面，我们面临读图时代的挑战。由简单的图形展开联想及与生活中的应用
巩固练习动手动脑，表达体验
表达：可以单独完成，也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达，发挥想象力，运用丰富的手法进行表达。
1、画一张从学校到家的路线图。
2、告诉大家你喜欢的服装款式。
3、展示你的房间布局。
4、失眠了，你能用手绘线条图像表达出来吗？
指导启发深入观察
展示评价图片展示：明确手绘线条图像不受时间、地点的限制，工具技法的约束，具有广泛的实用性。
图片参见课本8—9页。
共同赏析，交流感受。
注重自评和互评找到闪光点
小结手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用，可以使我们把难以用语言表达和表达不清楚的内容，清楚地表达给对方
美术教案 篇8
教学目标
1. 显形内容与目标
应知：头饰的设计依据头饰的用途来确定，同时要按戴头饰人的头部来确定大小。
应会：按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作成头饰。
2.隐性内容与目标
认识美术与生活的密切关系，学会用简单的材料美化生活，初步培养事先预想和计划行为的习惯，进一步发展创新意识和创造能力。
重点难点
分析重点：根据用途确定头饰的设计，并完成头饰的制作
难点：巧妙利用材料及创新表现课程资源准备与开发羽毛、彩纸、胶水、剪刀等工具
教学预设
调控对策
一、 教师展示老虎、狐狸、蝴蝶的头饰，请学生进行造型设计。
学生用肢体动作表现威武，狡猾和轻盈神态 。
学生讨论、研究设计、制作头饰的方法。
二、 结合学生音乐、语文教材中的角色需要，由学生分组选择设计、制作的头饰题材。
根据实物和教材，学生更深入地落实头饰制作的要领和细节。
选择材料，分工、合作进行头饰制作。
三、依据教材和教师的.示范作品，其实学生进一步了解头饰的多种创作思路。
布置头饰制作要求：实用、美观、新颖
选择材料，分工、合作进行头饰制作。
大胆设计，大胆创新。
四、进一步启发学生的创作、设计，巡视，发现问题及时解决。
小结，展示，讲评
五、学生戴头饰，摆造型，谈创作思路。
激发学习兴趣，引导学生进入状态。
培养学生探究制作方法的能力。
养成事先预想和计划的行为习惯。
选择贴近学生生活实际的选题，进一步提高动手能力。
体验设计、制作活动的乐趣。
体会协作精神，享受成功的喜悦。
学情
记录学生能够做出各种各样的好看的头饰，有的老师也想不到，只要提供给他们丰富的制作材料和正确的引导，他们会给我们意外的收获
课后反思
制作出一个头饰对于学生来说再简单不过了，但是要做出一个既美观又实用且想象力丰富的头饰来却需要老师对他们的引导，在本节课中，我为学生准备了许多他们想也想不到的制作头饰的东西，比如：可乐瓶、树叶、羽毛、毛线等等，学生拿到了这些材料，思路一下子打开了，于是，令人意想不到的作品也就不断地出现，这时，再加以引导，会取得事半功倍的效果。
美术教案 篇9
教学目标
1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。
2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。
3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。
教学重点
选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。
教学难点
能比较丰富的运用刮刻版的`艺术语言。
教学准备
油画棒、牙签
教学过程
一、导入新课
组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。
二、讲授新课
1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？
（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？
（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？
（3）有哪些有趣的事情发生？
（4）你们小组能为同学们表演一下吗？
（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？
2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？
3、绘画时应注意什么？
4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。
三、布置作业
利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。
四、展示作品
五、小结
新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？
美术教案 篇10
目标：通过粘贴泡沫激发幼儿对粘贴点状材料的`兴趣。培养幼儿整洁干净的卫生习惯。
准备：自制FLASH动画、范例、幼儿人手一幅半成品、浆糊、抹布、泡沫。
谈 话 活 动，引 出 主 题
老师示范粘贴，幼儿尝试制作
过程：
1、问：小朋友你们知道现在是什么季节？
“冬天到了，冬爷爷给我们带来了礼物，你们知道是什么物吗？”
2、师小结：冬天天气十分寒冷，还会下雪，看冬爷爷给我们带来了雪花。雪花是什么颜色的？
3、请幼儿边听儿歌边看Flash。“冬天到，冬天到，小雪花儿飘呀飘。飘到屋顶上，飘到树顶上，飘到。。。。。。看冬天来了，一片白茫茫。“
1. 先用小手在浆糊盆里弄一点浆糊，涂在屋顶上、树上。。。
2. 再把泡沫掰成小粒，轻轻地放在浆糊上，用力按一按。
3. 雪下得越大，屋顶上的雪花就越多，来让我们一起来粘贴雪花好吗？
幼儿完成作品
学习粘贴泡沫
1、幼儿完成作品，教师提醒幼儿手脏了，在抹布上擦一擦，注意卫生。
2、帮助个别幼儿完成作品。
1、看看小雪花都下在了什么上？
2、雪花还会下在什么上呢？
3、 展示幼儿作品
讲评与延伸
小结：雪下得真大，雪会下在屋顶上、还会下在树上、门上、草地上、小动物们的身上。。。。。。
4、我们把画拿回教室继续粘贴雪花好吗？
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