西游降魔篇观后感

时间:2024-04-14 15:24:55 雪桃 专题观后感 投诉 投稿
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西游降魔篇观后感(精选11篇)

  在看完一部作品以后,想必你有不少可以分享的东西,这时候,最关键的观后感怎么能落下!是不是无从下笔、没有头绪?下面是小编收集整理的西游降魔篇观后感,仅供参考,大家一起来看看吧。

西游降魔篇观后感(精选11篇)

  西游降魔篇观后感 1

  《西游-降魔篇》你真的看懂了吗?

  最近听说星爷导演的一部新片《西游-降魔篇》十分火爆。刚上映3天票房突破2亿,近期已经突破了10亿大关。便也欣赏了一遍,看完后觉得这部片子的确很有深意。就又看了第二遍。在网上找了一下影评,觉得影评说的实在比较粗浅。就试着学学人家影评一下,先屡顺一下思路。同时讨论几个问题。

  一.人物与剧情

  剧中主要人物只有两个:陈玄奘(文章饰演)和驱魔人段小姐(舒淇饰演)。其他人都是配角。影片的主要线索就是“寻求大爱”,“降妖”只是一个过程。影片从渔村“降鱼妖”开始到影片最后玄奘在一片绿色中渡化孙悟空,看似很简单,但是很有深度。整个影片能够说是为陈玄奘“悟大爱”而设的一个局。但不得不提的是影片中有一条暗线,就是陈玄奘的师傅,就是那个吃鹅腿的那个胖和尚经常蹲坑处后面墙上的画。

  二.驱魔人范畴

  影片中表面上把能降妖捉怪的都叫驱魔人。其实不然,从影片中暗示,驱魔人分为两类:佛家和道家。其中陈玄奘、段小姐以及段小姐带的那几个跟班的都属于佛家。而后面出现的打酱油的三个驱魔人--天残脚,空虚公子以及使虎拳、螳螂拳的那个都属于道家范畴。

  为什么下这个结论那?其实影片中都有给出。在陈玄奘要去找孙悟空的时候遇到了段小姐的那几个同伙,其中一个女的说:“我们是从西方来中原打妖的。同行如敌国,未杀妖怪,先杀驱魔人”。这说明了什么,无疑他们是佛家一派的,而且还引出了我后面说的“佛道相争”的概念。

  那又从什么地方看出三个的打酱油驱魔人是道家的哪?“空虚公子”其实能够理解为“虚空公子”。道家讲求的是“无为”正与“虚空”对应。还有就是“空虚公子”的兵器是剑。而只有道家是用剑的,佛家不用剑。所以断定他是道家传人。而使用虎拳和螳螂拳的那个驱魔人从拳法上使用的是“形意拳”。而形意拳又属道家所创。那此人属于哪派自然不用再说了。天残脚这个功夫只是在电影和武侠小说里面出现,但是并没有真正的历史根源,所以没有很强的论据来说明他也是道家传人。但是导演既然把他们三个放一起了,我想导演也是这个意思。

  三.佛道相争

  影片中有两个主题思想,第一个很明了。“明大爱,普渡众生”,这是佛家思想。第二个主题思想比较隐晦,那就是“佛道相争”。影片从开始到结束无时无刻不再体现这个主题。

  从影片开始,一个“神棍”道士骗渔民到高家庄两个男女道士,再到影片最后孙悟空收拾了三个道家打酱油的驱魔人。时时刻刻都在暗示“佛道相争”。但是基本上是“褒佛贬道”。但是这也是和西游记原著相符的。当然了,贬低一个无疑是为了突出另一个。

  四.借古论今

  一个有思想古装影片我想必须会想到借古论今。那么影片是如何借古论今的那。那么我们从电影的第一个桥段“降鱼妖”后开始。

  降服鱼妖后,陈玄奘回到他师傅哪里,他师傅说:“这天你在河边碰到的那个水妖原本很善良,他在河边为救一个孩子而被村民误以为是人贩子,将其打死还抛尸河中任鱼群和野兽饮其血食其肉,他怨恨难平啊,化作半鱼半兽的水妖回来报复村民。”这段剧情其实在讽刺当今做好人好事反被讹的现象。例如近期好心人扶老太太反而被讹诈的事情。

  第二个桥段高家庄“降猪妖”未果后,陈玄奘又回到他师傅哪里,他师傅说:“这猪妖原名叫猪刚鬣,生得和猪一样丑,是个情种,他对媳妇无比痴情。可他的媳妇却嫌他丑而和一个美男通奸,还合谋用九齿耙将其打死。他因爱成恨,积怨成魔,誓要杀尽天下所有爱慕美男的女人。”编剧借用这个故事讥讽那些“只注重外表,不注重内涵”的女人,换句比较流行的词就是“外貌协会”或者叫“外貌控”。

  第三个桥段是陈玄奘到五指山寻求降妖之法,在洞中孙悟空所说的一段话---五百年前,我还是个少不经事的小弥孙,那时候跟佛祖有了一点小过结,就被佛祖用大日如来真经给我打了下来。我也意识到我的错误所在。所以我就把自己关在了这么小的一个地方,五百年了我一次都没出去过,我就在这认真的研究大日如来真经的大道理。此桥段暗喻此刻有本事、有潜力的年轻人得罪了领导,而被领导“穿小鞋”,不得不委曲求全,说昧心的话这一事实。

  三段故事,三个暗喻说完了。但我想说的还没有完,那里我还想讨论一个词--“魔性”。影片中的三妖有一个共同的特点就是身上带有魔性。“魔性”让他们迫害无辜的人。那他们的“魔性”又是怎样来的哪?回答是因为他们都有一段过去。说到那里我想大家也明白我想说什么了。既然影片是借古论今。那么我们就说说这天的事。此刻很多年轻人因为某个人、某个事伤害了她(他),就回来以扭曲的心态来报复其他无辜的人。举个例子吧,此刻好多年轻女孩因为一段失败的恋爱经历就心态扭曲,认为世上没有好男人,我想这个是很普遍的现象吧,呵呵。

  五.人物的姓氏

  在影片中,唐僧一向都叫陈玄奘,而不叫“唐玄奘”。开始我不明白为什么,之后我在网上查了一下,果然唐僧俗家姓陈。之后又仔细的想了想,这个名字起的是很有讲究的。这部电影说的是唐僧取经前的事情,他的师傅总是说他:“你还差了那么一点点。”这就说明当时唐僧还没有资格加入佛家的行列,只是个俗家半吊子驱魔人。所以沿用了他俗家的姓氏。

  段小姐为何姓“段”?我想此“段”乃彼“断”也。“断”就是放下。在影片的最后,陈玄奘领悟后说道:“男女之爱也包含在所谓的大爱之内,众生之爱皆是爱,没有大小之分。有过痛苦才明白众生真正的痛苦。有过执着才能放下执着。有过牵挂,了无牵挂。”这正是段小姐和陈玄奘的师傅要到达的目的。

  六.影片中的观音菩萨

  其实影片中段小姐和陈玄奘的.胖师傅是一个人,那就是观音菩萨。那有何为证哪?听我道来。

  第一,很明显,段小姐用的无定飞环最后变成紧箍咒戴在孙悟空的头上。

  第二,凭啥段小姐就能把撕碎的儿歌三百首拼成大日如来真经啊。

  第三,在第一个“降鱼妖”的桥段中,最后段小姐说了一句话,以后有什么这种事情呢直接找我就能够了,....,如果有钱的话就捐献一点出来吧。说明她就是观音,有求必应,要香火钱。

  第四,陈玄奘的师傅身后那堵墙上面画的画,还有他师父对这三个妖怪的往事了如指掌,就说明他师傅不是一般人。

  第五,在陈玄奘高家庄降猪妖未果回来的时候,他师傅第一句话就问他:“玄奘,你爽吗?你泡妞了。”他如何得知此事,当时只有陈、段二人。说明段小姐和陈玄奘的胖师傅根本就是一个人。

  第六,陈玄奘的师傅每次让他去一个地方,怎样段小姐就莫名其妙的出现。尤其是五指山的洞里。影片里说没有人能找到,陈玄奘的师傅告诉他方法他才找到的,凭啥段小姐一会就跳进来了?

  以上六点论据足以说明段小姐和陈玄奘的胖师傅是一个人,那就是观音菩萨。影片中段小姐那几个跟班的,我想也是菩萨之类的,只但是不是重点,全是打酱油的,哈哈。

  七.影片中的两个致敬

  片中的歌曲沿用了《大话西游》的片尾曲《一生所爱》,这正是星爷向刘镇伟和他的作品致敬。影片中还出现了天残脚和如来神掌。这说明了星爷对少时的影片《如来神掌》仍是记忆犹新的。其实在《功夫》中早已体现。只是在《功夫》中,如来神掌是从天而将的掌法。而在这部片中,如来神掌更加厉害了,是从宇宙中打出的掌法。

  八.影片与《大话西游》的关系

  我在网上看到了好多评论,说《西游-降魔篇》和《大话西游》有这样、那样的关系。就我个人而言,除了《西游-降魔篇》沿用了《大话西游》的片尾曲之外,两部影片没有任何联系。

  还有人说这部影片不太好,和《大话西游》没法比。这个观点我不太敢苟同。《大话西游》的确是一个经典,它是刘镇伟95年的作品。但是刚出的时候真是无人问津那,一年多以后这部片子才开始火。说句比较中立的话,星爷的作品还都不错,没有太垃圾的。想一想星爷用了5年的时间打造了一部作品会那么差劲吗?还有就是星爷随着年龄的增长,影片会有必须的深度。所以《西游-降魔篇》和《大话西游》两部影片没有可比性。只是你看没看懂的问题。

  九.观影后的感受

  我自认为《西游-降魔篇》是一部十分好的片子,很有深度。但是我想这部片子票房虽然那么高,不必须所有人都能看到它的深度和蕴意,绝大多数人是看热闹。而在不久前上映的一部片子《泰囧》票房之高是让我很难理解的。这么一部垃圾片子能有这样的票房反映了什么?我想答案就是-----此刻的人太浮躁,没有思想,盲从,是非观念淡漠。同时电影公司为了赚钱,为了票房,出品了太多的垃圾电影,好电影难得一见。我期望以后能看到更多像《西游-降魔篇》这样的影片以丰富我们的精神层面,不求数量但求质量!

  西游降魔篇观后感 2

  微博上,公知大V们对这部电影的评价,呈一边倒的局面——电影牛,导演牛。大致如此。也有人毫不犹豫地预测《西游降魔篇》在2013年春节刚过就将刷新去年底《泰囧》的票房纪录。如此声势,让不少想给周星驰挑挑刺的都不好说点什么了,免得被大伙鄙视。但看《西游》在春节档的势头,创造新的票房纪录也绝非空想臆断。《西游》完满的电影叙事和惊人的想象力,不是普遍存在只想一时夺人眼球的国产电影的奇技淫巧可比的。

  周星驰的电影,我向来很喜欢看,但一向不喜欢那些将“后现代解构主义”及类似哲学观点强行植入或者挖掘出来的作法。90年代,数量巨大的周星驰电影无疑影响了无数国人,周星驰也成了年轻人心中“无厘头偶像”。进入21世纪,周星驰作品骤减,这让喜欢他的部分影迷有时间“深入解读”周星驰电影,大概也就在那个时候(本世纪的前几年),有一顶叫“后现代解构主义大师”的帽子戴给了周星驰。当然这种说法也仅仅在网络被传播,提及。估计周星驰本人也对此种对其电影的解构也是一头雾水。人家本来就想拍喜剧讲故事的嘛。

  2000年之后,周星驰的身份逐渐从演员向导演转换,作品也是几何级递减。除去《长江7号》这部完全颠覆周星驰风格的温情电影,《少林足球》《功夫》则全面展示了周星驰作为导演在动作类型片领域别树一帜的电影审美,是其作为导演的代表力作。当然周星驰的电影少不了感情,少不了无厘头,而多出来的是动作题材的.天马行空,是想象力的胜利,是对视觉效果的颠覆,这些都让人直呼过瘾。

  在人们的印象中,周星驰与喜剧片的关系,就像黄渤与喜剧片的关系。这好比大多数人不明白黄渤歌唱得也很不错,而周星驰的动作片也是风格鲜明。其过人之处不是他有别人请不到的武术指导,而是他能够将自己的想象力加入武指设计好的动作里,所以最终呈现出完全风格化的影像。电影《功夫》的最后那场打戏,阿星、火云邪神、包租婆夫妇的每一个武打动作都并不新奇,但他们打出了“风生水起”的效果,呈现出夸张而有真实质感的画面。毫不夸张的说,2004年的《功夫》所到达的视觉效果及展现出来的想象力,在当时华语电影界中无人企及,而即便是在电影技术日臻发达的这天,也很少有超越《功夫》那种想象力的电影出来。

  如今,《西游降魔篇》颠覆了人们对周星驰想象力的想象,也颠覆了观众对西游记的认识。人物方面,孙悟空不是美猴王,而是性格暴烈、杀气十足的“谢了顶的疯猴子”。猪八戒不再是我们印象中的蠢笨憨呆的老猪,而是食人无数的巨型猪妖。沙和尚被编排成一条含恨复仇的“嗜血鱼妖”。剧情上,和《大话西游》相比,《西游》显然更贴近原著,讲的是唐僧降妖收徒的重口味故事。舒淇饰演的驱魔女“负责”剧中的浪漫感情,而这条线索让我想起了黄舒骏的那句歌词“台湾的女孩舒淇最美”。此外,还有电影中并不新鲜,却依旧让你发笑的无厘头对白。

  天命之年的周星驰,还是那个有想象力的周星驰,而他对商业电影的认识也越发成熟全面。他掌握了过人本领,那就是能把故事讲得完整、完满。这一点在《西游》里表现的尤为出色。电影将浪漫感情、无厘头搞笑、重口味动作等诸多元素融进一部作品里,丝毫不显臃肿,反而在剧情上从容完美,调和了不同观众的口味。对于成人而言,这电影里就应有你的菜,但影片中确有血腥重口味之处,儿童不宜观看。称之为《暗黑版西游记》不是没有道理。

  西游降魔篇观后感 3

  《西游降魔篇》:纵向在进步,横向仍落后继一代宗师之后,又来了一个看完真的不明白是好是坏的华语片,他的亮点和他的弱点一样突出,他的叙事套路和中心思想一样的不太清晰,我总觉得片里降魔这个事到底就应怎样收场,所谓的大爱,化解妖魔心中的戾气,究竟怎样做到周先生自己也没太想清楚,于是最之后一个万佛朝宗彻底囫囵带过这一段,所以别的不提,我其实对结尾是不满意的,因为谁都明白最终玄奘是要收服悟空的,关键就在于怎样收服,往简单了说是打服,往深刻了说是感化,但不管怎样解决,降服妖王才是这个故事真正的扣子。沙僧和八戒虽然仇恨社会也是刻骨之狠,但似乎仍然是个人问题,也就算是小狠,那么用个人之力收服能够说的过去,但悟空虽然语焉不详,但和如来之间就应是有点《悟空传》那种寓言性质的反抗的,这么简单就收服了?有点憋了一口气最终没解决的难受。当然其实要解决这个真的是很难表现,想的再远一点,如果这种刻骨的反抗能做出来,那这片是不是还能上映,说不定都得画个问号了。

  关于剧情的讨论到此为止吧,因为总觉得对于这个电影,他最大的卖点并非真正的情节,而是那种极具颠覆感的整体气氛,能够说这是我看过的妖最像妖的故事。之前的华语魔幻什么白蛇传,画皮之类,都走的是一种唯美的路子,是生怕吓着观众的。但周先生这次的作品证明了,国人不是吓大的,暗黑路线真的能够走,只要能上映,观众是能够理解真正穷凶极恶,阴森恐怖的妖的,这一步走出,确实带给大家一种全新的气象,那就是幻想中丑恶的东西出来了。私以为这一点不仅仅在视觉冲击力上,而是对于整个片的气氛那是相当重要的,因为只有先把丑恶做出来,作为比较的玄奘的'行为才显得勇敢。你看异形和看奥特曼心态绝对不一样,虽然本质来讲他们都是打怪兽,你比如降妖的时候,对面是个黄圣依或者周迅,她再怎样特效,给观众的心理冲击力仍然是极度不足的,所以对抗这种妖也不会给人什么真正好处上的紧张感,只有上来一个异形一样的真妖,真的用最原始血腥的方法屠戮百姓,敢于对抗他才显得震撼,而收服之后还能原谅并接纳这种穷凶极恶之物才更让故事的主题深入人心。从这个角度来说,纵向的比较,周先生给华语奇幻片大大的前进了一步,相信以后还会出现更邪更狠更狂的妖,而故事的感染力也自然能够大大的上一个台阶。

  但是从另一个角度讲,横向的看,我们的视觉效果真的是同志仍需努力,这个片的想象力真的是十分到位的,三次降妖做的气氛细节俱全,必须要说的话,差的就是那点技术力了。我不是说这片的效果不好,在华语片里真的算很好很好的,但横向的看,咱得承认真的还有差距。本来这个片靠的就是用效果镇住你,然后才能出来降妖的感觉,可此刻的观众都是看惯了好莱坞的,什么毁天灭地怪兽机器人大妖怪长发鬼没见过,所以看着这种CG,起码我觉得,还是有很强的廉价感的,于是好不容易营造出来的气氛不得不受到了损害,这不是导演编剧或者演员任何一方的职责,真的是做不出来。尤为明显的是真人和CG结合的部分,确实还是不太行,这点放在别的片上可能不那么明显,但是毕竟这个片的主打就是这种黑暗的气势,我觉得对整个片的水平,技术力确实拉了后腿。如果能用顶尖的好莱坞团队打造,如果能在一个更宽松的审查条件下,这片必须能更经典。

  至于表演觉得但是不失,文章同学算是最好的,他本来就有那种青年屌丝逆袭天下的劲头,同时这也是周先生最擅长的活,所以很靠谱。舒淇小姐剧情简单,人物性格无变化而且讨巧,本来没问题,但是一嘴生硬的国语真的要减分,有点跳戏。黄渤大叔本来就是一个突破性的悟空,所以不能说好或者不好,因为他确实演出了新意,你觉得不好只能说是你不适合这种感觉,不代表人家做的不到位,实际上我除了觉得年龄有点大到不反感他的出演。剩下虾兵蟹将存在的好处本来就是无厘头的恶搞,只要有点笑果即可。只但是这是我头一次觉得周先生的恶搞段落有点剩余,这个片的气氛实际上是很苍凉的,所谓降魔是化解那些人心上的怨恨,总是突然插进来一段无厘头,感觉不是很好。这就像蜘蛛侠你摔个跟头搞搞笑没关系,但黑暗骑士翱翔夜空的时候突然来个撞电线杆就不太舒服了。但是这无厘头是标志性的东西,更何况绝大多数状况下处理的还行,大家也要这个品牌所以也就忍了吧。

  总的来说,这片有新意,确实能看到一些本质上的突破,这是只有有实力的导演才能做到的事,但同样是因为如此,导致了导演的创意突破了华语片目前的制作水平,结果只能是出了一些遗憾。在故事方面同样,这件事说到这个地步,最后还是用一记简单的万佛朝宗来解决问题,我也挺遗憾的,但是这可能也是没办法的办法,喜剧之王功夫长江七号,星爷最后都是只能用比较脱离实际的方法解决问题,因为这毕竟还得是一个团圆剧。真要用悟空传的结尾,那电影经典是经典了,先不提篡改名著过但是的了审查,大部分观众说不定得带着愤恨离场,这也有违星爷的本意。另外就是,虚空公子的剑真的很网游。再另外,原先悟空和猩猩队长长得好像。最后的另外,呃,星爷你真的没玩过阿修罗之怒吗,我怎样觉得那个宇宙大佛那么那么的眼熟呢。

  西游降魔篇观后感 4

  看了无数遮遮掩掩欲说还羞的预告片和铺天盖地的新闻评论之后,怀着参与造就内地影史最高票房壮举的心态,终于忍住了下载,去电影院看了正片。

  在通常情况下,抱有如此高的期望去看一部国产电影,从电影院出来后最有可能的反应是拿着手中的电影票捶胸顿足,满地打滚,痛骂自己脑子糊涂了,拿着钱往水里放。但这次我平静地走出了电影院。是的,十分平静。因为无论是从结构,剧情,人物等软件来看,还是从特效,画面等硬件来看,《西游降魔篇》都是国产电影中一流的作品。有人评论,一部写着周星驰名字的`电影,整场看下来,如果观众只笑了两三次,那就是一部失败的作品。客观地说,《西游降魔篇》比起星爷以前的作品,在搞笑方面的确表现平平(当然,相比于其他导演的作品,《西游降魔篇》整体上仍然高出一大截)。一方面是因为电影中固然不乏无厘头的搞笑段子,但正如相似的美看多了会出现审美疲劳,对于经常看周星驰电影的观众来说,对这些段子已经产生审笑疲劳,简单地无厘头不足以引发大规模的笑声了。另外一个原因是,《西游降魔篇》更准确的归类应该是轻松的剧情片。因为一部剧情片不够搞笑就说它很失败是不是挺搞笑的?凭什么周星驰的电影就一定要负责把你笑得前仰后合,张不拢嘴,否则它就是一部烂片?先入为主地为电影贴上标签不是看电影的积极健康的心态。

  《西游降魔篇》其实讲的就是有过牵挂才能了无牵挂,爱过才能放下的老套的道理,没什么新意。但如果一部剧情片能够以轻松幽默的方式讲明白一个众人皆知的道理,这就是一部成功的剧情片。再加上迄今为止国产电影中最优秀的特技渲染,优美具有永恒经典意义的场景描写和天马行空放荡不羁恢弘壮阔的想象力,《西游降魔篇》合理的票房是介于《泰囧》和《阿凡达》之间。

  西游降魔篇观后感 5

  在《西游降魔篇》里,我们既能看到那个久违的、足以让铁杆“星迷”在影院撒欢儿的周星驰;同时也能看到一个想要对创新和守旧两手都抓的北上香港导演的努力。他手里有太多辉煌的港片岁月里攒下的“老本”,却在这个无厘头早已泛滥成灾的网络时代显出几分对“吃老本”的力有不逮,同时,他也在用他的自我进化对这个仍处于爆发增长的新兴市场做出独创性的回应。《西游降魔篇》是一部缺点和优点都同样突出的电影,所以它必定会引起两级评价。

  先说缺点最情和人物的单薄:

  《西游降魔篇》的故事结构很简单,三个大段落,分别讲降伏河妖、猪妖和猴妖,贯穿其中的是驱魔人段小姐追求陈玄奘的爱情线,这是剧情上最薄弱的一环:周星驰既要给驱魔人大量的动作戏,同时又要让她的痴情和可爱打动人心,她在几番死缠烂打之后,还来不及建立更丰富的人格魅力,就惨死在邪恶的猴妖手上。最重要的是,段小姐只有痴情和可爱,她太简单了,就这么一根筋地因爱赴死,难免会让“星迷”们有一种山寨版紫霞的感觉――紫霞的双重人格让她在《大话西游》里获得了远比段小姐丰富的成长历程,其实从一开始,她认拔出宝剑者为英雄的爱情信仰就比段小姐看不出动机的痴情来得更让人信服。《西游降魔篇》虽然延续了《大话西游》中“女追男跑”的成功模式,但少了感天动地的理由,最后的幡然悔悟也来得太过突然,最终这条故事主线给人一种潦草的翻版印象。

  另外,遭人诟病最多的结尾,玄奘的顿悟得道和对妖猴的点化缺少过渡,几乎就靠那一记来自浩瀚外太空的“如来神掌”,一掌定乾坤。据说这个草草收场的结尾跟资金不足有直接关系,不过,周星驰说,《西游?降魔篇》用了五六年,几易其稿,最后定位为“取经前传”。从前传的角度考量,玄奘这个人物也才刚刚上路而已,也就是说,前传中埋在他心里的那些爱狠是非也才刚刚上路,似乎也就没必要苛求角色的丰富了。

  周星驰喜剧模式显出陈腔滥调的.疲态:

  被困地洞五百年的孙悟空想要吓唬玄奘,冲他叫嚣:“我当年手掂两把西瓜刀,从南天门一直砍到蓬莱东路,砍了三天三夜血流成河,我眼睛都没有眨一下!”这段子来自现场编剧卢正雨,他当时“想着《食神》里‘双刀火鸡’莫文蔚编出了这个段子。”实际上,似曾相识的笑料在《西游降魔篇》里随处可见,这不奇怪,对卢正雨,以及那整整那一代人来说,周星驰的搞笑方式,周星驰的无厘头文化,已经成了深植他们心中的文化基因。

  但在这样一个网络段子花样翻新的年代,“喜剧之王”拿出的这些老桥段的确有些过时,“还是笑得出来,却没法像以前那样笑傻”是普遍的观影感受。而像片中“空虚公子”反复说错空虚和肾虚的口误段子,以及那些挠观众痒痒式的出丑卖乖,甚至显得有些刻意和无聊,几乎就是春晚小品的水准。经年累月在电视上反复重播的周星驰电影,让人不断接受无厘头文化的洗礼,本就难以产生惊喜,“审美疲劳”就更加在所难免了。

  西游降魔篇观后感 6

  周星驰的最新电影《西游降魔篇》终于上映了,很多人都走进了电影院去观看,当然我也不例外,正是寒假,有是春节,怎么能错过星爷的电影呢?星爷不矫饰不矫情、不高估也不低估观众,甚至不太考虑观众,只是特别坦诚而执着地讲要讲自己对这个世界的看法。记得以前看星爷的采访,讲他从无线艺人班出来去当了少儿节目主持人,最恨小孩的他不得不耐心跟小朋友“鸡同鸭讲”。我觉得,这么多年,周星驰依旧还是那个和一帮小朋友自说自话的主持人。

  说道对星爷的喜爱,真是犹如滔滔江水啊!我们还是言归正传,来说说《西游降魔篇》这部电影吧!《西游降魔篇》是那两部随着网络时代出现备受推崇的《大话西游》的真正续篇。

  尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬,但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的:3D和特效的引入,妖魔鬼怪的现实主义造型,还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计?除了个别实在有些雷人的特效场面,和过于恐怖的.可能让一些观众不适的画面,总的来说,这绝对是一部好看的电影,值得观看的电影。

  西游降魔篇观后感 7

  女生节看的《西游降魔》,感觉挺好,充满想象力。他讲述了唐僧如何从一个驱魔人修成正果的故事。故事的关键词之一就是儿歌三百首。印象比较深的是以下几个场景。

  场景之一唐僧出手降魔。唐僧一出场表现的絮絮叨叨、书生气十足,试图从逻辑上去解释为什么那只大古文鱼不是妖怪,真正的妖怪还没有被抓到。这种迂劲儿和《大话西游》里的唐僧有些像。在抓到妖怪之后,唐僧拿出了他的降魔利器——儿歌三百首,去唤醒这妖怪心里的真善美,来去除他的魔性。别说这儿歌三百首真的挺好听的。

  场景二唐僧质问师傅。舒淇用她暴力和法器三下五除二的收了妖怪,这是唐僧不擅长的。他有些失落的.回到师傅那里,问师傅是那个儿歌三百首真的能降服妖怪吗,或者说是不是他的能力不够,救不了那个四五岁的小女孩,他感到很难受。师傅说,你做的很好了,不是已经救了一个孩子了吗,就差那么一点点,你就可以了。

  场景三是唐僧成了音乐老师,这个地方也比较精彩。舒淇为了和唐僧成亲,假装被驱魔人同行抓住,唐僧也被抓住。唐僧因为带了儿歌三百首,所以可以假扮音乐老师,来躲过一劫。舒淇呢,就成了他的老婆。后来,唐僧发现了这原来是一个局,就是想骗自己成亲的,就生气离开了。拍的节奏很紧凑,我也被骗了,后来知道这原来是个局,才松了口气呵呵。这一段,同行的对话,我听不懂,一开始以为是韩语,仔细听下,应该是类似于忐忑,也是时尚元素之一。

  场景四是舒淇死的时候。这部分我感觉还比较圆满,尤其是唐僧对舒淇表白那一段。是啊,人只有爱过才懂得真正爱,只有执着过才能真正放下,这就是差的那一点点。而那本被撕碎了的儿歌三百首,翻开一看,竟成了大日真经,原来是舒淇一块一块粘起来了,再一次回归真善美。

  值得再次细细品味。

  西游降魔篇观后感 8

  寒假期间的一天,妈妈带我看了一部叫《西游降魔篇》的电影,看后令我最佩服的是驱魔人玄奘为成为驱魔人,努力学习本领和降妖。在这艰巨的旅途中认识了本领高超的驱魔人,而他做驱魔人是为了大众,不图钱和名利。一路上玄奘受到了驱魔人的帮助,降伏了二个本领高超的妖怪。驱魔人是为了金钱而杀妖怪降魔兽的,于是他们都想自己孤军奋战挑战妖中之王孙悟空,但他们都被孙悟空打的落花流水,都受了重伤。这时,妖王要杀玄奘,一个个遭受重伤的驱魔人都上前来保护玄奘,结果这些驱魔人都牺牲了,从而让玄奘明白了什么是友谊。驱魔人的`这一举动感动了如来佛,如来佛最终帮助玄奘降服了孙悟空,并让孙悟空成为玄奘的徒弟去真经。

  看完了电影,我电佩服的是玄奘,因为他当驱魔人不是为了金钱和名利,而是为了大众。这让我想起了那些一直默默为社会工作的清洁工。前几天,天气非常的冷,有零下15-6度的样子,在家都感觉有点冷。我和妈妈出去买点日用品,一出小区的大门就看到清洁工在打扫大街。妈妈给我买了一些吃的东西,吃完后我把塑料袋就随手一扔,而清洁工看见了跑过去扫了起来,这时我感到非常的惭愧。自从我看了这部电影后,就更加惭愧了,因为清洁工就像玄奘一样,而我却给他们制造麻烦。

  以后,我要向学习他们的高贵品质,多做对社会有益的事情。

  西游降魔篇观后感 9

  大年初一,我和几个要好的同学一起去电影院看了周星驰的最新电影《西游降魔篇》。

  《西游降魔篇》里,个人最喜欢的部分,是让满面油光的猪八戒,化身俊男,头插宫花、肩背靠旗,以京剧里武生的扮相唱念做打,再被舒淇演的'驱魔人一拳打回猪头原型。这态度如从前一般有趣,形式却比从前高级,换做当年的周星驰,一定让舒淇开骂:“你知不知道,你穿成这样奇奇怪怪,又依依呀呀,还做这么莫名其妙的手势,半天就是不说话,真的很讨厌诶!你是猪头,就不要装嘛!诶,你背后的扇子,借我玩一下。”

  因为有态度,又因为这态度坦荡和酣畅。西游写的是魔的故事,说的全是人话。这,多难得。

  有这最大的优点在,我的确可以无所谓什么3D的抢钱、特效的瑕疵,以及故事的牵强,反正我也从没指望过周星驰变成卡梅隆。我也不在乎《降魔》里,星爷充满自恋地反复对自己致敬,一个有诚意暴露自己价值观和审美观的导演,能讲的东西的确只有那么多,所以反复讲不是问题、关键是讲得是否精细、讲得是否有趣、是否在重复的道具里,寄托了情怀和情感,在变化的细节里,讲出了时间的痕迹。

  我相信《西游降魔篇》这部电影将是继《大话西游》后的又一部经典杰出电影。

  西游降魔篇观后感 10

  在《西游降魔篇》里,我们既能看到那个久违的、足以让铁杆“星迷”在影院撒欢儿的周星驰;同时也能看到一个想要对创新和守旧两手都抓的北上香港导演的努力。他手里有太多辉煌的港片岁月里攒下的“老本”,却在这个无厘头早已泛滥成灾的网络时代显出几分对“吃老本”的.力有不逮,同时,他也在用他的自我进化对这个仍处于爆发增长的新兴市场做出独创性的回应。《西游降魔篇》是一部缺点和优点都同样突出的电影,所以它必定会引起两级评价。

  先说缺点最情和人物的单薄:

  《西游降魔篇》的故事结构很简单,三个大段落,分别讲降伏河妖、猪妖和猴妖,贯穿其中的是驱魔人段小姐追求陈玄奘的爱情线,这是剧情上最薄弱的一环:周星驰既要给驱魔人大量的动作戏,同时又要让她的痴情和可爱打动人心,她在几番死缠烂打之后,还来不及建立更丰富的人格魅力,就惨死在邪恶的猴妖手上。最重要的是,段小姐只有痴情和可爱,她太简单了,就这么一根筋地因爱赴死,难免会让“星迷”们有一种山寨版紫霞的感觉――紫霞的双重人格让她在《大话西游》里获得了远比段小姐丰富的成长历程,其实从一开始,她认拔出宝剑者为英雄的爱情信仰就比段小姐看不出动机的痴情来得更让人信服。《西游降魔篇》虽然延续了《大话西游》中“女追男跑”的成功模式,但少了感天动地的理由,最后的幡然悔悟也来得太过突然,最终这条故事主线给人一种潦草的翻版印象。

  另外,遭人诟病最多的结尾,玄奘的顿悟得道和对妖猴的点化缺少过渡,几乎就靠那一记来自浩瀚外太空的“如来神掌”,一掌定乾坤。据说这个草草收场的结尾跟资金不足有直接关系,不过,周星驰说,《西游?降魔篇》用了五六年,几易其稿,最后定位为“取经前传”。从前传的角度考量,玄奘这个人物也才刚刚上路而已,也就是说,前传中埋在他心里的那些爱狠是非也才刚刚上路,似乎也就没必要苛求角色的丰富了。

  西游降魔篇观后感 11

  本片以周星驰特有的风格,重新解读了这个《西游记》的故事,对古老的神话传说进行了新的诠释,融入了现代社会的种种元素,使之变得更加生动有趣。

  从剧情上看,《西游降魔篇》有着丰富的想象力和创新精神,电影并没有照搬原著的故事,而是进行了大胆的改编,引入了各种新的角色和情节。

  在主题上,《西游降魔篇》也进行了深入的改编,电影以喜剧的方式,讨论了信仰、自由和爱的主题。通过主角的成长历程,电影表达了对个人自由的追求,对信仰的挑战,以及对爱的理解。这些主题不仅与原著相吻合,也与现代社会有着深刻的联系。

  《西游降魔篇》是一部成功的商业电影,它以独特的视角,重新解读了《西游记》的故事,使之既保留了原著的精髓,又具有了新的生命力。《西游降魔篇》在电影语言上也充满创新和突破,导演手的拍摄法充满了周氏风格的夸张,这一切都使得电影充满了独特的魅力。同时,他运用了许多现代电影技术,如CG特效、慢动作等,使得电影的视觉效果令人惊叹,为观众带来了极致的享受。

  电影中,无论是对古代神话的调侃,还是对现代社会的讽刺,都使具有强烈的喜剧效果。然而,《西游降魔篇》并非只是一部简单的喜剧电影。在许多欢笑之下,电影也提出了许多深刻的问题和主题,如个人的责任、信仰的追求等。这些主题在电影中得到了深入的探讨,使得电影具有了深度。

  《西游降魔篇》的成功不仅在于其深入浅出的主题探索,而且在于其巧妙的人物塑造。特别是主角唐僧,文章以其独特的演绎方式,将这个角色塑造得淋漓尽致。他是一个内心充满矛盾的僧人,他对自由的追求,对爱的执着,都让人深感共鸣。

  影片中的.其他角色也同样鲜活,一些配角虽然是妖怪,但他们都有自己的故事和情感,使得他们不再只是简单的反派角色。这种人性化的角色塑造,使得电影的角色更加丰富多元。

  电影的另一个亮点是其对于现代社会的讽刺。无论是对于信仰的嘲讽,还是对于社会现象的揭露,电影都以其独特的方式,对现代社会进行了深刻的批判。

  《西游降魔篇》是一部具有深度和广度的电影。它以其无厘头的喜剧风格,主题探索,以及鲜活的角色塑造,使人在笑中带泪。无论是对于《西游记》的原著粉丝,还是对于喜剧电影的爱好者来说,这部电影都值得一看。

  电影让我们看到了信仰的力量。无论是孙悟空的坚韧不拔,还是佛祖的慈悲为怀,都让我们看到了信仰对个体和社会的重要性。无论我们信仰什么,信仰都可以给我们力量,让我们在面对困难和挑战时不屈不挠。

  其次,电影对爱情的探讨也让我们得到了启示,爱可以让人变得更强大,也可以让人变得更温柔。爱不仅仅是两个人之间的感情,也是对生活的热爱,对自由的追求。

  最后,电影对自由和责任的探讨,也让我们得到了启示,自由并不是无约束的,而是要与责任相伴。只有当我们勇于承担责任,我们才能真正实现自由。

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